《大闹天宫》(英文名:The Monkey King)是制作完成于1961-1964年的中国彩色动画长片,也是上海美术电影制片厂摄制出品的第一部动画长片。由万籁鸣执导,故事取材于中国古典名著《西游记》。[1]
该片通过美猴王闹龙宫、反天庭的故事,生动地塑造了一个机智乐观、敢作敢当、勇于反抗天威神权的神话英雄形象。[2]
影片上映后,以其独特的动画形象和鲜明的民族风格受到国内外观众的喜爱与好评。获得第13届捷克斯洛伐克卡罗维发利国际电影节短片特别奖、第2届中国大众电影百花奖最佳动画电影等多项国内外大奖,并向44个国家和地区输出、发行和放映。[3][4]
剧情简介
东胜神洲有一块仙石。一天,仙石幻化出一只石猴,自称美猴王。美猴王占山为王,在花果山带领一群猿猴每日操练。美猴王武功高强,却苦于没有一件趁手的兵器。猴群中最年长的猿猴告诉美猴王,花果山瀑布下面是东海龙宫,可以到东海龙宫借宝做兵器。美猴王随即来到东海龙宫,向东海龙王表明来意。东海龙王不好推辞,命虾兵蟹将拿来几件兵器,美猴王一一试用后都不满意。这时,龟丞相献策,让美猴王去拿大禹治水时留下的定海神针,料他肯定拿不动。东海龙王觉得有理,便领着美猴王前去取宝,并允诺如果拿得动就将宝物赠予他。美猴王拔起神铁,神铁大小也随他心中所想,他细细端详,神铁上面写着:如意金箍棒,重三万六千斤。美猴王举着金箍棒上下挥舞,甚是满意,向东海龙王道谢。此时的东海龙王却反悔,说这是镇海之宝,不能拿走。美猴王不予理会,转身离开。心生怨恨的东海龙王告上天庭,太白金星向玉帝献计招安美猴王。
玉帝派太白金星来到花果山,经过一番游说,美猴王来到天庭面见玉帝,玉帝草草地给美猴王封了一个弼马温。一日,马天君来到御马监,发现美猴王将天马都放了出来,要抓美猴王问罪。美猴王不服,脱下官服,捣毁了御马监,回到了花果山。天兵来报,美猴王在花果山挂起旗号,自封“齐天大圣”。玉帝听后甚为震惊,命李靖等人下界捉拿美猴王。不料李靖战败而归,无奈的玉帝只得同意再次招安美猴王。
太白金星再次来到花果山,将蟠桃园的景色绘声绘色地描述了一番,美猴王经不住他说道,再次来到天庭。这次,玉帝安排美猴王看管蟠桃园。蟠桃大会将至,美猴王遇到前来采摘蟠桃的仙女,仙女出言嘲讽美猴王没有资格赴王母娘娘的蟠桃宴。得知自己又被戏弄的美猴王,一气之下来到设宴的瑶池,打翻桌椅果盘。吃饱喝足的美猴王误入太上老君的府邸,吃掉了玉帝的御用金丹,随后回到花果山。
得知瑶池、丹房被毁的玉帝勃然大怒,命李靖带领十万天兵天将捉拿美猴王。美猴王寡不敌众,被捉回了天庭,由太上老君打入丹炉练成仙丹。七七四十九日过后,太上老君打开丹炉。不料此时的美猴王竟练成了火眼金睛,美猴王打翻丹炉,向着天宫飞去,破了李靖的玲珑宝塔,捣毁了南天门。众神仙和玉帝自知不是美猴王的对手,纷纷吓得落荒而逃。大获全胜的美猴王回到花果山,与猴子猴孙们过上了自由自在的生活。[5]
角色与演员
| 角色 | 演员介绍 | 角色照片 |
| 齐天大圣 | 邱岳峰(1922-1980)。上海译制片厂的第一代配音演员,先后配了四百多部中外故事片和其他影片,代表作有《简·爱》罗切斯特、《悲惨世界》德纳迪埃、《追捕》唐塔医生、《哪吒闹海》东海龙王 | ![]() |
| 玉皇大帝 | 富润生(1925—2008)。1950年后任上海电影制片厂译制片组、上海电影译制厂配音演员,曾为两百余部影视片中的角色配音,如《伟大公民》杜鲍克、《居里夫人》居里等 | ![]() |
| 东海龙王、土地公公 | 毕克(1931-2001)。1949年进入文艺界,1952年开始电影译制工作,在《追捕》《音乐之声》等400多部影片中担任主要配音工作,其中为侦探波洛及日本演员高仓健的配音最为人所熟知 | ![]() |
| 太白金星 | 尚华(1922-2005)。上海电影译制片厂配音演员,在近40年的配音工作中,塑造了许多外国影视片中的人物形象:《悲惨世界》沙威警长、《冷酷的心》胡安、《虎口脱险》指挥家斯坦尼斯拉斯等 | ![]() |
| 二郎神、李靖、马天君 | 于鼎(1925-1998)。1949年在华北人民革命大学学习,12月进入东影翻译片组工作,曾为许多著名影片配音,《王子复仇记》霍拉旭、《尼罗河上的惨案》贝斯那医生、《大篷车》莫罕那等 | ![]() |
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创作背景
1954年,万籁鸣回到内地,在上海美术电影制片厂工作。他拍摄的第一部动画长片就是《西游记》题材的《铁扇公主》。1962年,上海美术电影制片厂领导将《大闹天宫》的拍摄任务交给万籁鸣,令万籁鸣大喜过望。[10]把《西游记》制作成动画,一直是万籁鸣的梦想,特别是“大闹天宫”的那一部分。[11]
万籁鸣在原画绘制人员的挑选上谨慎再谨慎,在那个以手绘为全部制作手法的年代,原画师就相当于电影中演员的角色,时年25岁,从学校毕业不到三年的严定宪,最终被选定担任原画组组长。而严定宪的妻子林文肖,也被挑选成为《大闹天宫》的原画师。[12]
剧本创作
故事根据中国古典文学名著《西游记》前七回改编,分为上下两集,分别完成于1961年和1964年。[13]
李克弱编剧和万籁鸣导演在把握原著精髓的基础上,根据动画艺术的要求进行了情节的编排,与原著《西游记》中的描写不同,大闹天宫之后的美猴王回到花果山,与孩儿们过起了自由自在的幸福生活,这一修改更加体现了对孙悟空反抗精神的肯定,将小说中为非作歹的妖猴变成一个更符合大众审美趣味的底层反抗者形象。[14]

民族风格
《大闹天宫》从中国艺术中大量借鉴,声画表达上融合了水墨画、敦煌壁画、京剧、昆曲等中国传统艺术,在国际上确立了中国动画学派的风格。以中国古典文学作品为题材,将中国古代民间年画、庙宇建筑、佛像雕刻等传统文化艺术元素融为一体,深扎中国民族传统文化沃土,具有鲜明的中国民族传统风格。[15][16][17]
人物设计
影片中人物形象的造型设计,富有民间绘画和民间木刻艺术的特点,线条洗练,色彩浓重。当年国画大师张光宇设计了三个美猴王形象,但万籁鸣还是觉得不太满意,要求严定宪在张光宇造型设计的基础上再设计一个美猴王。严定宪综合提炼了三版张光宇设计中的优点,并充分考虑动画创作的特殊性,最终确定了美猴王的形象造型。[18]美猴王被绘成细腿、紧腰的样子,突出双手长而有力,显示出他勇敢坚强的性格;[10]脸似蟠桃、红鸡心、绿眉毛,突出传统戏曲脸谱中红黄二色的美学形象;加上鹅黄上衣、翠绿围巾、豹皮短裙、红裤黑靴的京剧武生扮相,符合万籁鸣“猴、神、人”三位一体的要求,万籁鸣用“神采奕奕,勇猛矫健”来称赞这一动画形象。在美猴王的动作设计上,有戏曲界“南派美猴王”之称的郑法祥大师也被请到上海美术电影制片厂给摄制组成员上课。[19][18][20]

张光宇在人物设计中还加入了敦煌飞天等民族传统元素。蟠桃园七仙女的人物形象、 服饰设计和动作设计,都借鉴和吸取了敦煌壁画的飞天仙女。七仙女和其他仙人不同,是赤脚的,反映了她们是天庭的劳动阶级。[21]

场景设计
为了突出压迫者与被压迫者的尖锐冲突,突出动画的反抗主题,万籁鸣只安排了三个场景,分别是人界的花果山、海底的龙宫和天庭的宫殿。故事主线则在花果山、天庭之间来来回回,象征着花果山以一己之力对抗整个天庭。[21]
武打设计
武打设计吸收了传统京剧的形体动作和姿态。不管是孙悟空大战二郎神,还是小猴子操练比武,动作都表现出节奏快、停顿少、幅度大的特点。大战之时,经常配以京剧打斗时的背景音乐作为动画背景音乐,使激烈的大战场面更具节奏感、速度感,还使剧情有了惊心动魄的感觉。[21][17]

拍摄技巧
美猴王出场亮相那段戏,锣鼓声中,小猴们用刀枪划开水帘洞的瀑布,瀑布像舞台上的幕布一般向两边启开,孙悟空一个筋斗从里面翻出来,将中国戏曲中的元素自然完美地融入到动画之中。[10]

当年,《大闹天宫》的动画设计组每人桌上一面镜子,对着镜子揣摩表情、口型的变化。动画设计中,导演只把主要意图告诉创作人员,具体细节设计要靠个人去发挥想象。严定宪和爱人林文肖分到“四大天王斗孙悟空”这场戏,两人根据动画的特点构思,想到四大天王的四件兵器,分别是宝剑、琵琶、伞和蛇,就让孙悟空设法破掉这四件法宝,于是就有了孙悟空变出的无数盾牌迎战雪片飞来的宝剑、孙悟空和小猴子被琵琶声音震得东倒西歪等场景,这些情节在原著里是没有的。[22]
幕后故事
为筹拍《大闹天宫》,上海美术电影制片厂几乎调动了所有的精兵强将。多次安排摄制组到北京等地出外景,遍访故宫、颐和园、西山碧云寺、大慧寺,收集佛像、壁画素材,了解古代建筑、绘画、雕塑各方面的艺术。还特意请来上海交响乐团、上海京剧乐队帮忙录制。[23][24]
当时创作全凭手绘,比如孙悟空拔下三根毫毛,变出三个分身与哪吒激战的情节,尽管镜头只有5秒钟,却需要画出一百多张原画稿,单“孙悟空任弼马温在天庭遛马”那段就画了500多张。全片手稿有10多万张,仅绘制的时间就投入了近两年。[25][18]
1981年,严定宪前往日本交流,与日本的动画大师、铁臂阿童木之父手冢治虫交流,手冢治虫表示自己的绘画很大程度上受到了上海美术电影制片厂的影响。当年4月19日,两位动画大师合作了一幅漫画,画中阿童木与孙悟空握手致意,传为一段佳话。[26]
2019年,第22届上海国际电影节发布“创生万象,幕后为王”的主题海报。海报的灵感就来自于《大闹天宫》中美猴王出场的一幕:花果山小猴从水里跳出来后,用两个月牙叉,将水帘叉开,好像拉开舞台幕布,美猴王从幕后蹦出。[27]
影片影响
这部充满中国传统特色的动画片对中国动画的发展和在世界的影响上起了重要作用,影响力波及世界各个年代的观众。影片充分体现了中国动画的美学意蕴与艺术风格,上映后,独特的动画形象和鲜明的民族风格受到国内外观众的喜爱与好评,荣获多个国内外大奖并向44个国家和地区输出、发行和放映。同时,影片求精求新并立足中国传统展现和输出价值观,影片中的美猴王已成为最经典的孙悟空形象之一,他所代表的勇气、忠诚、奋进,也是广受认同的中华民族文化标识。[3][4][28][29][27]
影片原声
| 主题曲 | 作曲 | 演奏 |
| 美猴王孙大圣 | 吴应炬 | 上海乐团 |
| 上海京剧院乐队 | ||
| 新华京剧团乐队 |
[5]
主要获奖
| 年份 | 奖项 |
| 1962年 | 第十三届捷克斯洛伐克卡罗维发利国际电影节短片特别奖 |
| 1963年 | 第二届大众电影百花奖最佳美术片奖 |
| 1978年 | 第二十二界伦敦国际电影节最佳影片奖 |
| 1980年 | 第二届全国少年儿童文艺创作评奖委员会一等奖 |
| 1982年 | 第五届厄瓜多尔基多国际儿童电影节三等奖 |
| 第十二届葡萄牙菲格腊达福兹国际电影节评委奖 |
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专业评价
《大闹天宫》不但具有一般美国迪士尼作品的美感,而且造型艺术又是迪士尼的美术片所做不到的,它完全地表达了中国的传统艺术风格,是动画片的真正杰作。——《世界报》[27]
因为这部影片惟妙惟肖,有点像《幻想曲》,但比迪士尼的作品更精彩。美国绝不可能拍出这样的动画片。——《美联社》[32]
这部动画完全是由中国人自主创作,其中的美术、音乐、动作设计无不体现了中华文化。美术配色颇具中国传统,音乐上借鉴戏曲的鼓点让打斗场面分外精彩,动作设计也参考了戏曲元素,整个作品是当时中国动画人的集体智慧结晶。——《新京报》[14]
《大闹天宫》讲述的是全世界观众看得懂、还能够打动他们的故事。影片表面是讲中国传统故事,但它传递的内核却是全世界普遍能理解的,那就是对旧有秩序的挑战、对自由的求索,以及果敢的进取精神。——《人民网》[27]
大众评分
该片在IMDb的评分为8.1分(满分10分,2317人参与评分)。[33]烂番茄新鲜度为98%,爆米花指数为83%(250+人参与评分)[34]豆瓣电影评分为9.4分(满分10分,447800人参与评分),4星评分占比21.0%,5星评分占比74.6%(满分5星)。[31]时光网评分为8.8分(满分10分,2107人参与评分)。[35]
截至2023年12月14日
衍生作品
参考资料 37
- 大闹天宫 (1961) — 时光网
- 大闹天宫(1964版) — 央视网
- 《大闹天宫》首席动画设计严定宪去世,享年86岁 — 京报网
- 万籁鸣与中国动画的里程碑——《大闹天宫》 — 中国国家历史
- 大闹天宫 第一动画乐园下午版 20120601 — 央视网
- 大闹天宫 的全部演职员 — 豆瓣电影
- 邱岳峰百年诞辰展:那些经典声音里,那朵不谢的花 — 澎湃新闻
- 富润生 — 上影集团
- 配音演员于鼎 — 央视网
- 《大闹天宫》导演万籁鸣 :让孙悟空“脱胎换骨” — 新华网
- 孙悟空上天入地 万籁鸣夙愿得偿(组图) — 新浪网
- 痛惜!“美猴王之父”严定宪去世,《大闹天宫》《舒克和贝塔》都是他的作品,《葫芦兄弟》《黑猫警长》也是他推出的 — 凤凰新闻
- 1978:美术片与评书热(3) — 新浪网
- 改编自《西游记》的动画《大闹天宫》竟然改了原著结局丨夜问 — 新京报
- 中国动画百年:探民族风格之路 共赏中国气派 — 中国青年网
- 《刘三姐》经典传唱,《大闹天宫》走出国门 — 时光网
- 4K修复!《大闹天宫》近60年后重返北京电影节大银幕 — 北青网
- 《大闹天宫》问世40年 主创追忆台前幕后 — 搜狐网
- 第22届上海国际电影节海报揭开回忆杀 — 中青网
- "美猴王之父"谈"大闹天宫":设计组对镜揣摩表情 — 人民网
- 上海电影节丨《大闹天宫》:孙悟空,永远不屈的民族斗魂 — 澎湃新闻
- "美猴王之父"谈"大闹天宫":设计组对镜揣摩表情 — 中新网
- 1961年版《大闹天宫》一度遭禁演内幕(图) — 网易新闻
- 再见了,“美猴王之父”! — 新浪网
- 《大闹天宫》首席动画设计、著名动画导演严定宪去世 — 上观新闻
- “大闹天宫”首席设计病逝 — 光明网
- 《大闹天宫》启示:中国动画莫忘初心 — 人民网
- 第22届上海国际电影节海报公布 灵感源于《大闹天宫》 — 央广网
- “大闹天宫”首席设计病逝 — 新浪网
- 大闹天宫 (1961) — 时光网
- 大闹天宫 (1961) — 豆瓣电影
- 1961年版《大闹天宫》全部是手绘“美国绝不可能拍出这样的动画片” — 大众网
- 大闹天宫 — IMDb
- 美猴王 — Rotten Tomatoes
- 大闹天宫 ( 1961 ) — 时光网
- 大闹天宫 (2012) — 1905电影网
- 严定宪去世,曾任《大闹天宫》首席动画设计,被誉为“美猴王之父” — 南方周末




