高剑父

高剑父（1879年10月12日—1951年6月22日），名仑，字剑父，是中国近现代国画家、美术教育家、岭南画派创始人之一、中国传统美术的革新者和中国现代美术的先驱者。^[5][1][2][3]与高奇峰、陈树人并称岭南画派的“岭南三杰”，且是三杰之首。^[6]

高剑父出生于广东省广州府番禺县（现广州市番禺南村员岗乡），14岁时拜名画家居廉为师学画。1906年，他前往日本留学，并加入中国同盟会。1908年，他在广州举办了“折衷”“新国画展”，致力于尝试折衷中西画法。1911年，他参加了黄花岗起义，1914年流亡日本，加入中华革命党，参护法运动，支持孙中山改组国民党。孙中山逝世后，他全力倡导新国画运动，1924年在广州创办春睡画院。他曾任中山大学、南京中央大学教授。抗战期间，他移居澳门，继续主持春睡画院，并组织师生举办抗战画展。1946年，他返广州，创办南中美术院。1951年6月22日，他在中国澳门因病逝世，享年72岁。^[1]

高剑父与陈树人、高奇峰一起致力于中国画改革，创建岭南画派。他是近现代中国画从古典向现代转型进程中的先驱者之一，也是近现代岭南文化史上为中国美术事业作出卓越贡献的第一人。他在中国画坛逐渐崛起，最终成为引人瞩目的“画坛盟主”和“一代宗师”。他所创立的“岭南画派”也不断发展壮大，成为具有全国影响力的绘画流派。高剑父的作品追求形神兼备，手法彩墨并重，以花鸟、山水画为创作题材。他的画作代表作品有《东战场的烈馅》《江关萧瑟》《绝代名姝》《松风水月图》《埃及英雄》等，各国博物馆均收藏其作品。^[3][4]著作尚有《中国现代的绘画》《印度艺术》《国画新路向》《春睡艺谈》等书。^[7]他的作品先后获得意大利万国博览会金牌奖和巴拿马万国博览会、比利时百年博览会最优等奖。^[8]在广东美术百年大展学术委员会公布的特别评选出的广东百年美术史上的21位广东美术大家中，高剑父名列其中。^[9]2023年5月，高剑父入选国家文物局“1911年后已故书画类作品限制出境名家名单”。^[10]

1879年10月12日，高剑父出生于广东省广州府番禺县（现广州市番禺南村员岗乡），1883年就读于广州私塾。1889年，因家贫，依族兄耕田放牛为生。1990年，住在广州黄埔，在族叔的药店里做学徒，晚间读夜校，因族叔善长绘画，在他的影响下高剑父也酷爱绘画。^[11][1]

1892年，高剑父开始拜名画家居廉（古泉）为师，正式学画，并在居氏十香园内的啸月琴馆寄宿。^[11][1]1893年，高剑父投考广东水师学堂，半年后辍学，返回居氏十香园学画。1895年，在居廉的指引下到东莞可园寄宿四五个月，观摩、临摹居廉早期作品，深刻领会居廉的画法。1899年，拜师兄伍德彝为师，并寄居于伍氏万松园的镜香池馆，观摩、临摹伍氏所藏古画。在伍德彝的引荐下，认识了当时广东四大收藏家吴荣光、潘仕成、张荫桓、孔广陶的后人，得以观摩、临摹他们所藏的艺术品。1900年，高剑父入读澳门岭南学堂（原名格致书院，后更名为岭南大学），在课余时间向法国画家麦拉学习素描技巧。^[1]

1904年，高剑父的师父居廉去世，同年结识在广州任教的日本画家山本梅涯。1905年，成为广东公学、时敏学堂、述善学堂的图画教员，并与何剑士、潘达微、陈垣等合办《时事画报》。在山本梅涯的推荐下，成为两广初级师范简易科馆的图画教员。随后前往日本东京深造美术，加入了白马会、太平洋画会以及水彩研究会。^[1]

1906年，高剑父在日本加入了孙中山领导的中国同盟会。^[8]1907年暑假返粤时，携高奇峰赴日本学画，并与李叔同等在横滨组织了“粤湘赣三省水灾慈善会”，自捐作品十四帧用于募款。1908年，他回到粤，投身革命活动，在广州开设了“守真阁”裱画店，作为总机关。在广州举办了第一次个人画展，展出的作品采用了中日融合的新画法，被称为“新国画”。1909年，他担任了香港同盟会广州通讯处的负责人之一。同时，在广州创办了“美术瓷窑”与“博物商会”，这些地方不仅是同盟会会员聚会的场所，也是制造、储藏武器和弹药的地方。^[1]

1910年，高剑父在香港参与组织了“支那暗杀团”，并成为主要策划者。1911年，他参加了三·二九广州起义（黄花岗起义），并参与策划了“支那暗杀团”的行动，计划暗杀广东水师提督李准和广州将军凤山。在广东光复之初，他与谢英伯率队协作光复行动，并担任“海陆军团协会”的干事员。1912年，在上海参与了由高奇峰主持的《真相画报》的工作。同年，他在江西景德镇开办了“中华瓷业公司”，旨在改良制瓷技术。^[1][8]

1913年，《真相画报》停刊后，高剑父加入了在上海创办的审美书馆，与张谷雏在邓实风雨楼会晤了黄宾虹。他由黄兴主持婚礼，与革命同志宋铭黄结为夫妻。随后，他与高剑僧一同前往日本学画。1914年，高氏兄弟在广州创办了《真相画报》，介绍革新派作品，倡导新国画，并在上海、杭州、南京等地举办画展。审美书馆出版了《剑父画集》和《奇峰画集》。1915年，高剑父与高奇峰分别获得了巴拿马万国博览会的一等奖。1916年，他在日本见到徐悲鸿的马画，大为赞赏，称其“古之韩幹无以过也”，因此以审美书馆的名义为徐悲鸿出版了画集。同年，高剑僧在日本去世。1917年，高剑父的作品被陈列在广州中华民国军政府海陆军大元帅府，并邀请徐悲鸿绘制了四幅画作，为他出版画册。^[1][12]

1918年，高剑父离开上海南下，加入由陈炯明任总司令的粤军，担任参议，随军前往福建漳州。1919年，他协助宋铭黄在上海创办了“上海女子刺绣院”。1920年，参加了“天马会”画展，被誉为“折衷画家之巨擘”。在上海美术学校发表了题为“中西画之异同及变迁”的演讲。随着粤军从漳州返回广州，他被任命为广东工艺局长，兼任广东省立第一甲种工业学校校长。1921年，由于广东省立第一甲种工业学校爆发学潮，高剑父辞去职务。他接任了“广东省第一回美术展览会”的副会长兼展览筹备处处长，审美书馆负责印制该展览会展品的明信片。同时，审美书馆停止了运营。高剑父在广州高第街的素波巷设立了“怀楼”，专心致志于艺术创作。1922年，他与王一亭、刘海粟一同被任命为中日美术协会的评议员。^[1]

1923年，高剑父指导学生与广东国画研究会进行激烈论战。他在广州府学西街创立了“春睡画院”，致力于培养艺术人才。他的五幅作品参加了上海中日美术联展。1926年，他创办了佛山市立美术学院并担任院长，聘请了黄少强、赵少昂等艺术家任教。1927年，他前往日本途径上海，在那里拜访了黄宾虹。随后他返回上海，由黄宾虹陪同前往拜访宣古愚。^[1]

1928年，高剑父受聘为“第一次全国美术展览”筹备委员。1929年，“春睡画院”迁至广州东山陈树人别业“樗chū园”。他的作品《江关萧瑟》和《绝代名姝》参加了比利时万国博览会，并荣获最高艺术纪录荣誉奖。同时，他参加了“中日现代绘画展览会”并担任鉴别委员。1930年，他与陈树人、陈之佛、丁衍庸、倪贻德等人在广州组织了“艺术协会”，担任会长。此年，他开始了南亚之行，从广州出发，途经新加坡、马来西亚等地，最终抵达印度加尔各答。在印度贝拿勒斯大学参加了“全亚细亚教育会议”。^[1]

1931年，高剑父在印度孟买发起了“中印联合第一次美术展览会”。他在印度及尼泊尔、不丹、锡金、新加坡等地进行了旅行写生。在大吉岭，他会晤了诗人泰戈尔。他还在阿旃陀石窟进行考察，并临摹了古代壁画。此外，他攀登了喜马拉雅山并进行了写生。1932年，日军在上海发动了“一·二八事变”。他的住宅在上海虹口与闸北交界处遭到日军流弹袭击，幸好家人未受伤。他结束了南亚之行，先回到广州，随后前往上海。1933年，为纪念“一·二八事变”一周年，高剑父创作了《淞沪浩劫》（后改名为《东战场的烈焰》）。与此同时，“春睡画院”迁至广州城北朱紫街。而在同年，五弟高奇峰在上海去世。^[1]

1934年，高剑父受聘为国立中山大学文学院教授。1935年，他娶翁芝为庶室。同年，他赴上海任“伦敦中国国际艺术展览会”筹备委员会委员，并在南京举办了个人画展。他的作品参加了德国柏林“人文美术馆揭幕展”和法国巴黎“中国绘画展”。其中，《松风水月》被德国政府购藏。1936年，他在南京受聘为国立中央大学艺术系国画教授，先后在南京及上海举办了“高剑父师生国画展览会”。同时，他担任了中华美术协会主办的“第一届美术展览会”和教育部主办的“第二次全国美术展览会”的筹备委员。1937年，他在中央大学组织“亚风画会”，推动“新国画”运动。^[1]

抗战爆发后，南京沦陷，他辗转返广州。1938年，他在广州参加了“寒夜济民展览会”。广州即将被弃守，他与关山月等人前往四会避难。在广州沦陷前一天，逃至澳门，避居普济禅院。仍以“春睡画院”的名义在那里设帐授徒。^[1]

1939年，高剑父在澳门举办“春睡画院留澳同人画展”。在香港举办“春睡画院十人展”。同年，妻子宋铭黄在香港逝世。1940年，担任香港“广东文物展览会”顾问，并发表《居古泉先生的画法》一文。1941，在香港中国文化协进会作题为“我的现代绘画观”的演讲。在香港参加“东江兵灾赈济义展”。在澳门与冯康侯、杨善深、容漱石等成立“协社”，并举办书画义展赈灾。1944年，澳门各界举办“筹赈难童书画义展”，被公推为主席。“协社”举办书画义展。1945年，抗战胜利，在澳门举办“高剑父庆祝世界和平画展”。^[1]

1946年，高剑父从澳门返广州，在原址重开“春睡画院”，并创办“南中美术专科学校”。组织学生作品分别以“春睡画院”和“南中美术专科学校”名义参加在广州中山图书馆举办的画展，筹募经费。1947年，应广州市政府邀请，在“春睡画院”原址创办“广州市立艺术专门学校”，并任校长。“南中美术专科学校”改称“南中美术院”。任粤穗书画界联合举办的赈灾书画展召集人。1948年，与陈树人、黎葛民、关山月、赵少昂、杨善深等组成“今社”，先后在广州广东省立民众教育馆和香港圣约翰堂举办联展。^[1]

1949年，高剑父移居澳门。1950年开始以公元纪年题款。1951年，在香港举办个展。与门人在澳门举办联展。同年6月22日在澳门镜湖医院病逝。^[1]

《东战场的烈焰》

《东战场的烈焰》描绘了1932年上海东方图书馆，即“亚洲第一图书馆”，在战火中被炸毁后的景象。这幅画作通过画笔深刻记录了战争的悲惨场景，真实呈现了历史的残酷，表达了中国画家对国家不幸遭遇的悲伤之情，旨在唤起当时民众的爱国情怀。高剑父首次将“战场废墟”这一题材引入中国画，运用传统山水画技法展现了被炸毁的建筑残骸。断壁被描绘成峙立的山峦，硝烟则化作无常的烟云。画面上的墙体以横逆皴cūn擦、斧劈皴勾斫zhuó断面等技法勾勒，赋予了废墟结实的体积感和肉眼可见的真实感。赭石被层层渲染，废墟被赭zhě红的火光笼罩。画家用写实的笔触呈现了战后的质感，刻画了一个触目惊心的硝烟战场。^[29]

《南瓜图》

《南瓜图》是高剑父在技法方面的代表作之一，创作于1938年的四会。这幅作品在技法上展现了高剑父的独特才华。画面构图大胆创新，打破了传统的表现方式，将丰满沉重的南瓜放置在画面的一角，而纤细轻盈的枝叶则被安排在画面的主要位置，形成了强烈的对比，呈现出令人惊异的视觉效果。^[23]

高剑父采用了“撞水撞粉法”，不仅展现了南瓜的立体感，还将瓜皮上的肌理表现得非常生动。观者似乎可以感受到南瓜表面带着露珠的潮湿和泥土的芬芳。此外，他还使用排笔这种工具进行创作，在水彩画中这种做法较为常见，但在传统的中国画中却显得非常不同寻常。^[23]

《老鼠偷枇杷》

这幅作品是高剑父的一幅写生小品。他运用纯熟的撞水撞粉技法将枇杷果表现得富有立体感。画中的箩筐则通过水墨浓淡的变化表现出竹篾的纹理，而老鼠的形象则栩栩如生，用笔细致入微，彰显了高剑父卓越的写实技巧。^[25]

“老鼠偷枇杷”是传统中国画中经典的题材。通常，画家会将硕果累累的枇杷和生育力强的老鼠描绘在作品中，以表达人们对于多子多福的美好期盼。然而，高剑父在创作类似主题时，并非传达传统的象征意义。相反，他通过描绘老鼠贪食的丑态，批判当时社会上的达官贵人们，在国家危难之时依然沉迷享乐，没有觉醒，不思振奋。这幅作品表达了他忧国忧民思想。^[25]

《渔港雨色》

1935年春，高剑父受聘为“中国艺术国际展览会”的审查委员，与当时在南京任职的同门师弟陈树人重逢。据《陈树人先生年谱》所载，清明节后的一天，高剑父和陈树人一起在南京的名胜游览，包括中山陵、栖霞寺、燕子矶和秦淮河等景点。此次游览的灵感成为了他后来的绘画题材。^[21]

根据画作上的题款，可以得知这幅画是在陈树人的画室“美自然室”创作的，很可能是在游览之后高剑父兴致勃勃地完成的。画作的标题诗句取自明代文学家罗泰的诗作，但高剑父对其中的“乱山晴翠”进行了改编，使之更符合画中所描绘的景象，表现了樯qiáng帆林立的场景。^[21]

在这幅画作中，高剑父展现了他成熟的绘画技巧。画面中近处的渔船被描绘得非常精致，而远处的景色则被虚化处理，使用水彩技巧呈现出光感。水面的处理既融合了水彩画的渲染技巧，又采用了传统中国画的留白手法，呈现出雨水浸润的湿润感觉。一位穿蓑衣的渔夫点缀在画面中，更加突出了春雨中的安宁和宁静。^[21]

画中的浮萍以蓝、绿、赭色相间，采用排笔勾勒，展现出传统与西洋印象派的技法巧妙结合。高剑父流利的书法线条增添了画作传统中国画写意的韵味。在这幅作品中，他成功地融合了中西绘画技法，展现了独特而个性化的艺术风格。^[21]

《烟暝酒旗斜》

作品采用“对角线”式构图，又通过题款和右下角的钤qián印很好地平衡了画面，体现出作者“诗书画印一体”的审美意识和追求，具有明显的中国文人画特点。画中楼阁、人物等略用传统国画线条勾描，寥寥数笔，生动传神；林木、天色和云雾等则以国画和水彩画技法相结合，通过水墨和色彩的渲染来表现形象和质感，近景灰黑的墨色和远景明亮的橘黄产生强烈对比，树影婆娑，烟霞浩渺。作品将中国传统国画的笔墨和西方绘画的技法完美地结合在一起，中西结合，笔墨奔放，用色大胆，诗意盎然。^[24]

《鸡声茅店月》

该作品作于1918年，此时距高剑父从日本归国已经十年，而作品仍呈现出明显的日本风格。画作根据温庭筠《商山早行》诗意创作而成，描绘天寒时节拂晓时分一处山野客栈的景象。作品中山石造型显然属于棱角峥嵘的北宗山水一路，笔法也与北宗山水水墨苍劲的斧劈皴一脉相承，但同时又带有西洋素描的造型、运笔特点。树叶则完全突破了传统勾叶法和点叶法的限制，采取了类似于西洋水彩画的笔法，以强调树冠的整体形象。远山笔法亦然。由此造成一种若隐若现的朦胧感，并在源自日本经验的背景渲染的烘托之下，进一步展现特定时空中晨光熹微、朝雾弥漫的情景。^[16]

《月下孤城》

高剑父在创作这幅作品的前一年，辞去校长职务，在广州高第街素波巷设“怀楼”，专心作画。这段时期，不知是否是落寞的心境使然，高剑父笔下的景物总呈现出一种荒凉的意境，例如这一幅作品：在凄冷的月色下，一座孤城掩映于树林之中。茂密的树林以绒绒的水墨虚化处理，营造出月色中景物被清冷的雾气所笼罩而呈现出一派朦胧的景象，而近处的溪水则以留白的手法处理，黑白反差强烈，仿佛水面返照出月光。夜空中一行飞鸟远去，更添意境之辽阔。在这幅作品中高剑父吸收东洋技法，一补传统中国山水画不擅表现夜景的短板，同时又保留中国画诗化的意境，借景抒情，表达内心淡淡的哀愁。^[30]

拍卖时间作品名称成交价格拍卖会1986年《彩虹》^[31]5.2万港元-1989年9月《月月平安图》^[31]5.5万港元-1989年9月《埃及风光图》^[31]11万港元-1993年《喜玛拉雅山》^[32]25.3万港元佳士得拍卖会1996年《双鹤图》^[32]132万元南京拍卖会2002年《秋海棠》^[32]6.1万港元佳士得拍卖会2005年《碧落洞》^[32]82.5万元-2005年《海鹰》^[32]74万元-2011年《达摩像》^[32]50万元北京匡时秋拍夜场

高剑父活动于辛亥革命的风雷之中，同样在绘画方面贯穿着他的革新思想。他既有深厚的传统基础，又从事东、西洋绘画的研究，开阔了眼界，在艺术上得到不少新的启示。高剑父既擅长写意，也能画工笔。于山水、人物、翎líng毛、花卉以至草虫禽兽，无所不能。尤其是他在渲染、取材以及表现程度之深浅各方面，擅长涂色和描绘光影，喜用色彩和水墨的渲染，来表现形象和质感，总体倾向于写实。他大胆融合了传统绘画多种技法，又借鉴了日本画、西洋画，重视透视和立体感、设色大胆等表现技法，并注重写生，从而创立了自己的新风格。^[7][5]

高剑父成熟期的作品摒弃了某种纤柔与质弱，直抉雄奇和劲健，通过如刀削斧砍的笔触，来塑造对象棱角峻硬、锋锷è峥嵘的形象，强调线条的凌厉、张扬的力度和艰涩凄厉的美感，追求极度的自由不羁，形成强烈的视觉效果，独具苍劲沉郁的艺术风格。^[33]

高剑父的花鸟画革新了传统中国画，大胆借鉴西画的技艺技法，融西入中，创造出不一样的意境之美。^[3]

高剑父的山水、气势磅礴，笔法有近似马远、夏圭一体的，横砍竖劈，干笔飞白，于秀逸中见刚劲。所作朝阳夕照，风雨晦冥，烟霞云雾之景，生动地再现了南国山川的秀丽多姿。作品多用水墨渲染，用笔泼辣，时作没骨法，除树石局部略用线条外，天色、水光和云雾都以水墨渲染，墨卷波涛，笔缩云烟，深浅远近，诗意盎然。作画很少用中国画线条，而是用色彩和水墨的渲染来表现形象和质感。他的工笔人物、花鸟表现手法不拘一格。所作水墨花鸟，放纵似徐渭。又以石恪、梁楷一体“减笔”画人物，着墨敷彩不多，寥寥数笔，生动传神。^[5]

高剑父反对清末以来中国画因循守旧的流弊，他认为中国画应随社会的进步而进步，提倡“艺术革命”，主张吸取西方写实绘画的经验，进而将古今中外的艺术精华熔为一炉，创造出一种适应新时代的“新国画”。他的这一思想被后人概括为“折衷中西，融会古今”，成为岭南画派最重要的特征。^[34]

高剑父的祖父高瑞彩，父亲高保样擅医学、武术，亦能书画，15岁时其父亲逝世，两年后母亲逝世。高剑父共有兄弟六人，他排行第四，五弟高奇峰和幼弟高剑僧，亦善画，均是著名画家。^[35][1][36]

1913年，由黄兴证婚，与革命同志宋铭黄结婚。1935年，娶翁芝为庶室。^[1]高剑父儿子是高励节，女儿是高励华（美国某大学中国文学系主任、教授）。^[37][8]

1930年，高剑父到印度、斯里兰卡、尼泊尔及南洋群岛等地考察，并举办个人画展、宣讲中国美术。尔后又赴欧美考察美术。其画多次参加国际展览，引起欧美画坛的重视，先后获得意大利万国博览会金奖、巴拿马及比利时万国博览会最优奖，部分作品还被一些国家的博物馆收藏。^[38]

孙中山逝世后，他对当时的军阀、官僚统治极为不满，遂放弃从政，办春睡画院，收徒授艺，专心致力于中国画的革新。^[38]

高剑父一生不遗余力地提倡革新中国画，反对将传统绘画定于一尊；主张折衷，即一方面折衷于传统文人画与院体画之间，又折衷于中国传统绘画与东西方绘画之间；强调兼容并蓄，取长补短，存菁去芜。在创作上，他对人物、山水、花鸟均有很高造诣，其画笔墨苍劲奔放、充满激情。另外，他还长于书法，喜用鸡毫笔，风格雄厚奇拙。^[38]

高剑父将东洋画中对于环境的渲染、意境的表达连同技法的创新结合在中国画的改造中，形成了二三十年代以来较为稳定的风格。这种风格经其弟子的追随和传承，使其成为近代岭南画史上开宗立派的重要人物。^[39]

《东战场的烈焰》是画家抗日战争时期的作品。画家以西洋绘画中的光影处理和素描关系，融进中国的墨笔来表现祖国河山被日本帝国主义轰炸后的情景，满目疮痍yí，一片废墟。是画家的亲眼所见，也是画家的写生之作，画家是以无比悲愤的心情来创作这幅作品的，以唤起民众的觉醒和抗争精神。正如右下角印章所刻：“乱画哀乱世也。”明显地表现出画家的爱国主义和人道主义的思想。^[38]

高剑父晚年主要从事美术教育，除春睡画院外，还先后创办过南中美术专科学校、广州市立美术专科学校，并担任中央大学、中山大学教授，培养了一大批人才，如方人定、黎雄才、卢传远、关山月、杨善深、黄独峰等都出于他的门下。他的融会中西的艺术思想影响了好几代人。^[38]

高剑父是一位杰出的中国画家和美术教育家、中国传统美术的革新者和中国现代美术的先驱者。（清华大学教授陈瑞林）^[40]

折衷派阴阳变幻,显然逼真,更注意写生,此派作家多产于广东,又称岭南画派。高剑父、陈树人、高奇峰号称三杰。（刘海粟《中国画之特点及各画派之源流》评述）^[40]

高剑父其实是一个特别豪气的人，特别讲义气。廖氏夫妇对他好、孙中山与他投缘，孙、廖都要干革命，高剑父就毫不犹豫跟着干。（高剑父纪念馆常务副馆长赵节初评）^[6]

时局大事进入中国画,可谓首开先河。高剑父的这个尝试,是他“艺术革命”具体的、勇猛的实践,在绘画历史上有着非常重要的意义。（新华网评）^[4]

高剑父与高奇峰、陈树人并称岭南画派的“岭南三杰”，而且是三杰之首，在岭南画派的创立、宣传、发展和传承中无疑起到举足轻重的重要作用。他开创并发展了岭南画派，影响广东画坛数十年。直到今天，其影响力仍然挥之不去。（中国国家博物馆研究员、书画鉴定家朱万章评）^[6]

高先生有白作画之历史，本包有正、反合三期，二十岁以前，精习国画，正也；其后，游日本，研究西洋画学，反也；其后，揭着‘折衷派’的‘新国画’，于国画中吸收西洋画之特色而兼采埃及、印度及波斯之作风之作风以佐之，融合贯通，自成一家。（著名教育家蔡元培评）^[3]

纪念展馆

高剑父纪念馆位于一栋居民楼的一楼。此地原是一间依山而筑的大屋，当时为广州市越秀区象岗山南麓朱紫街87号，正是岭南画派创始人之一高剑父聚徒讲学之所——春睡画院。如今的春睡画院故址挂的是“高剑父纪念馆”的牌子。按原状复原的“春睡画院”，被“搬到”了该栋居民楼的15楼天台。搭乘电梯，上得天台，一幢清式建筑赫然在目。这便是复原了的“春睡画院” 。^[12]

竖立铜像

2019年8月10日，高剑父纪念铜像同期于春睡画院旧址“其命惟新”广场落成。^[41]