杨德昌

杨德昌（1947年11月6日-2007年6月29日），中国台湾电影导演、编剧，出生于中国上海，本科毕业于台湾交通大学，硕士毕业于美国佛罗里达大学电机工程系。^[1]因其执导的电影照片具有较强的现实意义，被誉为“台湾社会的手术灯”。^[2]

1981年，杨德昌从美国回到台湾，担任余为政执导的电影《1905年的冬天》的编剧，进入了电影圈。^[3]不久后杨德昌受张艾嘉的邀请拍摄了电视剧《十一个女人》的单元剧《浮萍》，正式开启了他的导演生涯。他的电影主要描绘生活形态转变下的台北中产阶级的感情生活，获奖无数。^[4]1991年，杨德昌以台湾女生谋杀案为原型拍摄了电影《牯岭街少年杀人事件》。^[5]该片获得第4届东京国际电影节评委会大奖、第28届台湾电影金马奖最佳剧情片，杨德昌获得第28届台湾电影金马奖最佳原著剧本奖 。^[6]2000年，杨德昌凭借电影《一一》获得了戛纳电影节最佳导演奖，成为第一位获此殊荣的华人导演。^[7]2001年，杨德昌担任第54届戛纳国际电影节评委会成员^[8] 。2005年，杨德昌担任第58届戛纳国际电影节“短片竞赛单元和电影基金会单元”的评委会主席。^[9]

2007年，杨德昌因结肠癌于美国比佛利山庄住处去世，享年59岁^[10]。自1982年完成大银幕处女作至2007年辞世，杨德昌共计留下七部电影作品。去世后，杨德昌获得第44届台湾电影金马奖终身成就奖和第12届釜山国际电影节的“亚洲年度电影人奖” 。^[11][7]

1947年11月6日，杨德昌出生于中国上海，祖籍广东梅县。1949年，他随父母移居台北。杨德昌从小就喜欢画画，曾在学校里自绘漫画给同学传阅，扎实的绘画功底为他导演事业顺利发展打下了基础。1965年，杨德昌从台北建国中学毕业，并考入台湾交通大学控制工程系。1969年，杨德昌本科毕业，随后赴美留学。1974年，杨德昌从美国佛罗里达大学毕业，获得电机工程硕士学位。^[1][12][13]

在美期间，杨德昌观看了费里尼执导的电影《八又二分之一》，深感震撼，并决定投身电影事业。1974年，杨德昌转赴美国南加州大学的电影系学习。^[12]尽管南加州大学的电影学院在全美排名第一，但由于不认同其教学方式，杨德昌未修完课程就退学了。之后，杨德昌以电脑工程师的身份前往美国西雅图华盛顿大学从事计算机工作。^[12]在美工作期间，杨德昌从未停止过对电影艺术的学习和探索。他从德国新电影四杰之一韦纳·荷索执导的《阿基尔，上帝的愤怒》中得到了很大的启示，为他之后的导演生涯奠定了理论基础。^[1]

1981年，杨德昌放弃工程师的工作，从美国回到中国台湾。^[1]不久后，杨德昌担任余为政执导的电影《1905年的冬天》的编剧，进入了电影圈。^[3]之后正逢张艾嘉计划将萧飒等作家所写的十一篇作品改编成电视剧《十一个女人》，杨德昌受邀拍摄了单元剧之一的《浮萍》，正式开启了他的导演生涯。^[14]

1982年，在台湾中央电影公司的策划下，杨德昌与柯一正、陶德辰等合作拍摄了自己的第一部电影《光阴的故事》，这部影片采取散文式的结构方法，连缀起四段故事，一反戏剧化叙事传统，令台湾观众耳目一新。^[15]《光阴的故事》描写上世纪1960年代至1990年代发生在台湾眷村里的故事，围绕几个家庭中几代人的悲欢离合，讲述了台湾文化的转变与当时人们的生活缩影，被称作台湾新电影运动的开山之作。^[16][17]在拍摄期间，杨德昌曾受到中影公司的摄像师的故意刁难，这次经历为他之后成立独立制片公司埋下了伏笔。^[13]

1983年，杨德昌不顾中影公司的反对，坚持起用新人摄影师杜可风担任自己处女长片《海滩的一天》的摄影。^[8]《海滩的一天》是杨德昌独立执导的首部电影，他采用三重叙事方式，详细刻画了台湾文化转变时期的中产阶级女性自由意识的觉醒过程。杨德昌凭借该片获得第20届台湾电影金马奖最佳导演奖、最佳原创剧本奖提名。^[18]在拍摄的过程中，杨德昌认识了此生挚友侯孝贤，还让他在影片中客串了一个接电话的小角色。^[13]

1985年，侯孝贤出资赞助杨德昌拍摄电影《青梅竹马》，杨德昌邀请蔡琴担任电影的女主角。电影拍完后，杨德昌与蔡琴走到了一起，并在一年后举办了婚礼。^[13]由于受到电影界保守派人士的打压，《青梅竹马》的票房并不理想，但是该片的光影和构图独特，对台北社会生活和都市文化的刻画细致入微，于1985年获得了第38届洛迦诺国际电影节国际影评家协会奖，杨德昌在电影圈的名声得到进一步提高。^[19]

1986年，杨德昌采用三线并行的交叉叙事手法拍摄了《恐怖分子》，讲述了三组人物的悲剧事件，暗红色的电影色调为这部电影增添了危险的氛围。^[20]该片于1986年和1987年分别获得第23届台湾电影金马奖最佳原创剧本奖提名和第40届洛迦诺国际电影节银豹奖。^[19][21]同年11月，为了支持艺术电影，杨德昌与侯孝贤、赖声川等54名台湾电影人在台北第二区济南路69号屋签订了“台湾电影宣言”，此事被誉为台湾电影新浪潮运动的标志性事件。^[22][8]

1989年，杨德昌成立“杨德昌电影”独立制片公司，开始独立制作电影。^[1]

1991年，步入不惑之年的杨德昌以当时轰动台湾的女生谋杀案为原型，带领一众电影经验几乎为零的主创，以2000万台币的经费拍出了长达4小时的电影《牯岭街少年杀人事件》。^[5]《牯gǔ岭街少年杀人事件》塑造了数十位性格鲜明的青少年形象，围绕亲情、友情和爱情故事展开叙述，讲述了这群台湾少年在现实与理想的冲突中精神世界的崩溃与重建，传递了杨德昌对60年代台湾白色恐怖蔓延下青少年生活的真实记忆。作为一部根据真实事件改编的电影，影片青春的表象之下包含了杨德昌对社会问题的揭示和对历史的反思。该片获得第4届东京国际电影节评委会大奖、第28届台湾电影金马奖最佳剧情片，杨德昌获得第28届台湾电影金马奖最佳原著剧本奖 。^[6]

1994年，杨德昌执导由陈湘琪、金士杰、王柏森合作主演的剧情片《独立时代》。^[23]《独立时代》被评为1994年台湾十大华语片之一，并入围戛纳电影节主竞赛单元。^[24]杨德昌凭借此片获第31届台湾金马奖最佳导演提名和最佳编剧奖。^[24]

1996年，杨德昌执导剧情片《麻将》，该片入围第46届柏林国际电影节主竞赛单元。^[25]由于受到台湾金马奖电影评鉴机制的不断打压，加上自己的国际影展路线已经走得更加稳固，杨德昌下定决心放弃金马奖，并宣布《麻将》退出台湾金马奖的评比。^[19]

杨德昌的电影在台湾一直得不到重视，但是在国际上却获得许多奖项，并产生了很大的国际影响力。^[13]《一一》围绕台湾一家人的生活轨迹展开叙述，以阿弟的喜宴开篇，以婆婆的葬礼结束，以从一个生命诞生到一个生命结束的形式探讨了家庭和人生的意义。^[26]《一一》是杨德昌酝酿时间最久的一部电影，也是最获认可的一部，该片于2000年5月14日在法国首映。^[26]同年《一一》入围第53届戛纳国际电影节金棕榈奖和《时代》周刊评选的年度十佳影片，杨德昌凭借该片获得戛纳国际电影节最佳导演奖，成为第一位获此殊荣的华人导演。^{[27][28][29][30]}杨德昌导演的电影作品在海外受到了认可，但却遭到了台湾电影界的漠视。杨德昌曾与中国台湾“新闻局”联系申请旅费补助，“新闻局”却以《一一》不是台湾电影为由拒绝了杨德昌的请求。。^[13]

2001年，杨德昌与成龙制定了合作计划，并把全部的精力投入到了以成龙为主角原型的动画片《追风》的筹备上。^[31]2001年，杨德昌担任第54届戛纳国际电影节评委会成员。2005年，杨德昌受戛纳电影节评委会邀请，前往坎城（即戛纳）担任短片竞赛评审团主席。^[8]来到坎城后，杨德昌继续进行《追风》的筹备工作，并计划于2007年在坎城影展正式放映该片。^[9]

2007年美西时间6月29日下午1时30分，杨德昌因结肠癌于美国加尼福尼亚州洛杉矶市比佛利山庄住处去世，享年59岁。^[1]此时《追风》尚未完成，《一一》成为了杨德昌的遗作。^[10]

2007年，杨德昌获得第44届台湾电影金马奖终身成就奖。同年，杨德昌获得第12届釜山国际电影节的“亚洲年度电影人奖”，他的遗孀彭铠立带着7岁大的儿子上台领奖。^[32]

海报	上映时间	作品名	饰演角色	导演
	2021年	《男生女相：华语电影之性别》	-	关锦鹏
	2017年	《十年，再见杨德昌》	-	吴乙峰
-	2011年	《一时无两:一一现场实录》	-	梁思众
	2008年	《再见，杨德昌》	-	萧菊贞
	2007年	《电影之人：皮埃尔·里斯安》	-	Todd McCarthy
	2002年	《白鸽计划》	-	萧菊贞
	1993年	《当电影映照时代：侯孝贤和杨德昌》	-	是枝裕和

资料来源：^[33][34]（时间截至2023年2月24日）

1989年杨德昌成立“杨德昌电影”独立制片公司，开始独立独自电影创作工作。^[19]

杨德昌和妻子彭铠立共同成立经营铠kǎi甲娱乐科技公司，进军网络动画事业。^[12]

2005年杨德昌担任第58届戛纳国际电影节短片单元评委会主席。^[10]

1984年，在拍摄《青梅竹马》时杨德昌结识了蔡琴，那时杨德昌已是有妇之夫。1985年5月，杨德昌离开了原先的妻子，与蔡琴走进了婚姻殿堂。1995年8月5日，杨德昌和蔡琴结束了10年的婚姻，并与钢琴家彭铠立走进婚姻殿堂。2000年，杨德昌和彭铠立的儿子出生。^[19]

2003年，台湾电影圈传出杨德昌罹患肝癌的消息，引起了圈内人士的关注，但是杨德昌与妻子彭铠立并没有对此做出回应。^[36]

2007年6月29日，杨德昌因结肠癌在美国加尼福尼亚州贝弗利山庄的家中去世，享年59岁。^[10]

“都市文化思辨者”、“知性思辨家”、“台湾新电影的旗手”等是人们冠以导演杨德昌的称号，作为台湾的第二代导演和 “新电影”的代表人物，杨德昌在台湾电影中的确有着不可估量的作用和地位，尽管他的作品数量并不多，但他的影片所呈现出的叙事特征、镜语风格、精神气质、题材类型、表现形式以及深刻内涵则是颇为值得反复解读的。——刘硕（《当代电影》）^[37]

在我接触的这么多中外导演中，他的谈话最有力度，脑子最清醒。他的阅读范围之广、对文化理解之透彻，中外很少有人超过他。——焦雄屏（中国台湾电影学者）^[38]

杨德昌告诉我们，一部电影可以解释整个世界，一部电影也可以囊括中国社会的全部。——贾樟柯（中国著名导演）^[22]

杨德昌是一个“热情而孤独的人”，热情是他对待电影的态度，孤独是他处世的方式。“因为热情，他才能拍出那么有激情、有力量的电影；而他越孤独越有创作力。内地的导演能根据自己的生活经历创作出一部电影已经很不错了，但杨德昌的方式很独特，他跳脱出去，冷眼旁观这个世界，把他看到的世界展示给观众。” “很有才气”、“习惯孤独”和“视电影为生命”是杨德昌人生的三大特点。——李立群（杨德昌好友，演员）^[10]

在我的人生里，杨导扮演着非常重要的角色，从某个层面来看，他就是我的模范，我所追求的，正是他那个样子。我一直觉得，他除了思路敏捷外，同时也很帅、很不一样、很有魅力，老是戴着眼镜和棒球帽，穿那样的衣服，就像是卡通片里的英雄人物活生生地出现在你身边。尽管对他的认识并没有那么深入，但他的精神却深深地埋藏在我的心里。——张震（演员）