机器人总动员

《机器人总动员》（英文名：WALL·E）是一部由安德鲁·斯坦顿（Andrew Stanton）执导、彼特·道格特（Pete Docter ）参与剧本制作的科幻动画电影。影片由本·贝尔特（Ben Burtt）、艾丽莎·奈特（Elissa Knight）、杰夫·格尔林（Jeff Garlin）等配音演员参与配音。影片讲述了人类离开垃圾堆满的地球之后，地球上的最后一个垃圾清理机器人WALL·E和现代化植物探测机器人Eve带来的一棵绿色植株重新唤醒了人类对地球家园的归属感，并由此展开的一场改变地球和人类命运的奇幻冒险故事。^[5][1]

影片于2008年6月26日在拉丁美洲首次发布，^[6]于2008年6月27日在美国上映。^[2]2008年，影片获得第9届美国电影学会奖年度佳片，2009年，获第81届奥斯卡金像奖最佳动画长片奖项以及最佳原创剧本、最佳混音等五项提名，同年获第66届金球奖电影类最佳原创歌曲提名及电影类最佳动画长片，获第36届动画安妮奖最佳动画长片、最佳导演、最佳配音、最佳分镜、最佳艺术指导、最佳动画角色、最佳动画效果提名。^[7]

影片在多个国家和地区上映，截至2022年11月，美国票房达2亿美元，全球票房超过5亿美元。^[6]影片是皮克斯动画工作室出品的第一部有真人表演的动画长片。^[8]影片是人类电影历史上第一部全电脑制作的动画长片，皮克斯动画工作室也从此打破了迪斯尼对动画领域的垄断。^[9]影片用夸张的手法隐喻现实生活，通过召唤、隐喻和共鸣的途径实现艺术的疗愈功能。^[10]

人类文明高度发展的未来，垃圾堆满了地球，人类乘坐由Axiom公司建造的智能化飞船离开地球，寻找适宜居住的星球。地球上只留下了一批垃圾清理机器人WALL·E，但是随着时间的发展，这批机器人只剩下一个还在正常工作。最后一个垃圾清理机器人WALL·E在地球上与蟑螂为伴，逐渐产生了感情和自主意识。人类离开地球七百年之后，一个外太空植物检测机器人Eve来到了地球，她奉人类的命令来地球寻找植物。WALL·E喜欢上了她并一直跟着她，把自己在地球上收集到的东西与她分享。没想到的是，WALL·E收集的东西中正好有一株绿色植株，感应到绿色植株的Eve把它收进自己的体内，并进入休眠状态。WALL·E却以为Eve没电了，通过各种方式为她寻找电源。

人类派飞船到地球上带回Eve，WALL·E不顾危险，跳上飞船外壁，跟着飞船升上了天空，离开了地球。WALL·E来到了人类居住的“Axiom”天空飞船上，这里的人类都是胖子，包括行走在内的任何事情都交给了机器人。WALL·E一路跟随被运输的Eve，来到了船长的所在地。舵手机器人Auto向船长报告植物已经找到，地球开始恢复，人类可以重回地球。但是Eve体内的绿色植株却不见了，船长认为Eve故障，把它送去了故障检测室。WALL·E误以为Eve受到了伤害，把现场搞得一团乱，导致WALL·E和Eve被判定为危险机器人。Eve想把WALL·E送回地球上，却意外找到了丢失的绿色植株，并把它给了船长。

人类在智能化的飞船上已经渡过了七百年的时光，看见绿色植株的船长才突然醒悟地球对于人类的意义。但是Auto却坚持七百年前“人类不能返回地球”的指令，不希望人类获得绿色植株回到地球，在争抢绿色植株的过程中，它把WALL·E和Eve丢进了垃圾清理场，并软禁了船长。在垃圾场内，芯片被严重毁坏的WALL·E把绿色植株完好无损地交给Eve，Eve却没有遵守”寻找植物“的指令，而是选择为WALL·E寻找新的芯片。船长与Auto搏斗，最终把它关机了。在人类的团结合作下，绿色植株被放入探测槽，飞船启动，WALL·E和Eve同人类一起返回荒芜的地球。

Eve在WALL·E的小屋里找到了新的芯片，修复了WALL·E。安装了新的芯片的WALL·E却忘记了Eve，Eve与WALL·E诉说了一系列以前的回忆，在牵手的时候，WALL·E终于想起了Eve，Eve微笑地看着他。人类在地球上开始学习耕种，绿色植株不断在地球上生长。

影片遵循的理念是将把反传统的故事概念与传统的电影相结合，WALL·E是一个真正的机器人，而不是拟人化的实体，他无法说话，也没有明显的面部表情，观众只能靠他的动作来推测他的心理活动，这样的设定容易让观众感到无聊。这也是影片制作过程中面临的最大的挑战：如何在缺少对白的情况下向观众展现故事的发展状况。导演安德鲁·斯坦顿指出：“这部电影的对白贯彻始末，只不过用的不是传统语言对白的方式，而是机器人独特的交流方式。”^[8]

影片首开皮克斯动画工作室作品的先河，加入了一段由真人出演的电影胶片，这段电影胶片来自于1969年的歌舞影片《你好，多莉！》，是导演安德鲁·斯坦顿最喜欢的一部作品。^[8]

机器人WALL·E的眼睛创作源于导演安德鲁·斯坦顿在看球时儿子拿着的望眼镜。受到照相机里对焦时镜头扭动的启发，他设计了会转动的眼睛。^[11]

电影中出现了许多皮克斯动画的形象。在WALL·E追求Eve的过程中，他搭了一个简易的娃娃头，实际上是电影《怪兽电力公司》里大眼仔的天线公仔。不仅如此，破旧的小黄卡车也是电影《玩具总动员》里的人物。^[11]

影片以视觉为主要叙事手法，为了探索其可实现性，导演安德鲁·斯坦顿（Andrew Stanton）和皮克斯动画工作室团队在大约 18 个月的时间里，每一天都利用午餐时间，观看了查理·卓别林（Charles Chaplin）和巴斯特·基顿（Buster Keaton）的每一部电影，包括短片和故事片。^[12]

对于人类的外形设计，导演安德鲁·斯坦顿最早的设想是人类在高度智能化的未来已经退化得连肉体都不剩，只是一坨类似果冻的绿色胶状物。^[13]

电影《机器人总动员》的摄影并不只是简单的电脑制作，创作团队开创了动画片的先河，首次尝试了在电脑虚拟场景中再设置一台虚拟的摄影机，并且非常注重景深和变焦。^[13]

在影片中，本·贝尔特（Ben Burtt）通过他创造的机械声音为大多数机器人进行配音，共录制了 2500 种不同的声音，这是他为一部故事片录制最多的声音，且持续了两年。^[12]

为EVE配音的本·贝尔特（Elissa Knight）不是专业演员，而是皮克斯工作室的工作人员。^[12]

影片通过未来世界的人类生活向人们展示了科技发展下的一个图景，人类被科技所控制却毫无所觉，在对科技的依赖中缺乏了面对面的交流。机器人WALL·E作为最后一个地球机器人，展现了平凡却美丽的一面，他通过机械的舞蹈反对反乌托邦式的绝望，其笨拙的芭蕾舞重新揭示了原始的人性。^[15][16]

WALL·E对现代机器人Eve的勇敢和朴实的追求行为与人类离开赖以生存的地球家园形成对比，打动了观众，也体现了人性的朴素与单纯所蕴含的巨大力量。这背后反映了传统价值的可贵，向观众传达了“感情无法被高科技取代”的思想主题。^[15][16]

影片通过对遍布垃圾的地球画面和机器人WALL·E对垃圾清扫的场景的展现，辅以压抑的色调，具有一定的焦点牵引效果，直观且真实地展示了科技发展对人类生存空间的掠夺，以至于全球性生态危机的爆发。^[17][4]极端场景的展现也揭示了环境污染、生态破坏的人类难题，指出“人类是环境问题的始作俑者”这一事实，启发人类担起保护生态环境的责任，呼吁可持续发展道路，带给观众对环境问题的思考。^[18][19]

影片的本质是一部爱情电影，机器人WALL·E和Eve的爱情基于怀旧的基调，体现了古典主义的爱情观和对美好感情的追求。机器人WALL·E对Eve开展的一系列朴实的追求行为打动了观众，也打动了影片中浑浑噩噩的人类，让他们决心重返地球。^[18]借由两个机器人之间的爱情，影片向观众传达了“放下手机，多看看身边人”的思想主题，也向观众呈现了一个奋不顾身的浪漫爱情故事，向观众传递“不是只有人才能相爱”的爱情真谛。^[20]

在外形设计上，影片中的人类身体肥胖，体型一致，对于人类的设计从脸型、发型等上面着手，塑造出不一样的人物，而机器人的外形则根据功能的不同而各具差异。通过对比，这也体现了过度依赖科技的人类精神状态的匮乏。在动作设计上，机器人WALL·E具有包括缩脖子在内的一些小动作，对机器人WALL·E的拟人化设定使得它更加鲜活，让观众产生共鸣。^[21]在情节设置上，机器人WALL·E在荒芜的地球上孤独地与蟑螂作伴，每天都会从垃圾场里收集各种各样的东西，并珍藏起来，这体现了他不甘寂寞和好奇的人物特点。^[22]影片中对人物的外形设计和动作设计也体现了静态和动态的身体之美，使得观众在体验外在的视觉美感的同时，也能感受身体动作所具有的意识美感。^[23]

影片运用了多种叙事模式，传达其体现的价值观念。从线性叙事上看，影片故事走向是依照时间顺序进行的，内容直观且清晰明了；从矛盾叙事上看，影片设置了人类与机器人外形设计的矛盾，借此体现人类与机器人之间的矛盾，反映了背后科技与情感的矛盾；从时空现代化叙事上看，影片通过荒芜的地球场景，直观地向观众展现影片的故事背景。^[24]

同时，对白作为电影叙事的重要方式之一，在《机器人总动员》里却被极致地精简。主角WALL·E通过身体语言传达心理活动，为观众打造了沉浸式的观影氛围，也让影片产生了独特的艺术张力。^[10]

制片公司-1皮克斯动画工作室（美国）2华特·迪士尼影片公司（美国）3FortyFour Studios发行公司（部分)-1华特·迪士尼电影工作室（美国）2博伟国际（阿根廷）3博伟国际（新加坡）4博伟国际（巴西）5Buena Vista Sony Pictures Releasing (BVSPR) （俄罗斯）6Gativideo（阿根廷）

制片与发行信息来源^[3]

国家、地区上映、发行日期美国USA2008年6月27日英国UK2008年7月18日立陶宛Lithuania2008年7月18日波兰Poland2008年7月18日爱尔兰Ireland2008年7月18日匈牙利Hungary2008年7月24日中国香港Hong Kong2008年7月24日中国台湾Taiwan2008年7月25日德国Germany2008年9月25日^[3]

上映信息来源^[3]

截至2024年5月3日，该影片获得全球票房521320168美元。^[25]其中该影片在加拿大和美国获得223808164美元票房，首映周末在加拿大和美国获得票房63087526美元。^[25]

《西北美术》：“影片的片尾设计采用了模拟经典艺术形态或作品的手法，通过六个重要的艺术时期的视觉展现浓缩了人类文明史，但是却没有提及古代地中海文明以及中古、近代欧洲文明之外的任何艺术成就，向观众隐晦地宣传了西方文明，而不是其他文明，这背后蕴含了文化帝国主义逻辑。”^[26]

《视听》：“《机器人总动员》给人一种“新”的感觉，走出了皮克斯动画工作室的舒适区，同时保留了它的民粹主义美德：可爱的角色、精心制作的笑话、令人难以置信的友善和精彩的画面。”^[27]

《圣路易斯邮报》：在皮克斯动画工作室众多令人惊叹的成就中，《WALL·E》是一部科幻三重奏，它包括了未来的愿景、当今时代的故事和过去的毁灭。^[27]

《北方文学》：《机器人总动员》是一部传奇之作，他独特的制作或许会在未来被超越，但是它将成为无法企及的经典。^[19]

网站豆瓣^[2]时光网^[5]IMDB^[28]烂番茄^[29]1905电影网^[30]评价9.3/10（1335975人评价）8.9/10（5.3万人评价）8.4/10（120万人评价）90%(爆米花指数)（250,000+评价）95%（新鲜度）（261条评论）8.6(1745人评分)）

数据统计截至时间：2023年11月13日

2008年11月18日，《机器人总动员》的番外《电焊工波力》（英文名：BURN-E）在美国上映，讲述了纳米修复工程师电焊工BURN-E修理太空飞船的故障和破损之处的故事，时长为7分35秒，短片内容与电影《机器人总动员》主线剧情没有联系，但是机器人WALL·E在短片内出现。^[12][31]

2020年4月22日，为了庆祝世界地球日，皮克斯动画工作室制作并发布了电影《机器人总动员》的16比特动画短片，时长约两分半，重现了影片的经典故事内容和场景。^[32][33]