孙瑜(1900-03-21至1990-07-11),原名孙成玙,出生于中国重庆,中国内地电影导演、编剧,中国电影第二代导演中的代表人物[1][4][5]。
孙瑜毕业于清华大学,后留学美国,是中国第一个在国外受过专业教育的电影艺术家,也是最早使用运动镜头在实景中拍摄的导演之一,他用最原始的手工配音,为中国电影配上了最早的插曲,从而促成了电影与流行音乐的联姻,成为中国电影歌曲首创者[6][4]。
留学回国后的孙瑜,最初梦想从事编剧工作,但由于职场失利,开始从事电影行业,后逐渐编导了《渔叉怪侠》《故都春梦》等多部电影[1][3][6]。1928年,孙瑜编导了人生第一部电影《渔叉怪侠》[7];两年后,导演电影《野草闲花》,他特地为此片创作了一首插曲《万里寻兄词》,并请唱片公司录成唱片,因此成了中国首部“配音有声片”的创作者[8][9][10]。1932年,导演作品《野玫瑰》,拓宽了中国电影的视野和容量;同年,写出了反抗日本侵略主题影片《小玩意》。1934年,拍摄了划时代影片《大路》,这部电影横跨了默片和有声片两个时代[11][12]。孙瑜的影片借鉴西方戏剧结构和新颖的电影手法,被同代著名的电影、戏剧艺术家沈西苓盛赞尊为“诗人”导演[8][13][14][15]。1951年,他因电影《武训传》受到由人民日报引发的全国性批判,此后便临来创作上的止步,后期的四部作品也只上映了《乘风破浪》和《鲁班的传说》两部,晚年的孙瑜渐渐离开电影行业,闲暇时间用来创作自传等文学作品。[1][16]
1990年7月11日,于上海病逝,享年91岁[1]。
早年经历
孙瑜,原名孙成玙,原籍四川自贡,1900年生于重庆,其父是清朝末年一位诗人、学者,曾在川西、江南、河北等地执教,孙瑜少年时代即随父游历大江南北,十二岁时在上海的一家戏院中看到“电光影戏”,第一次接触到了电影[1][17][16]。
孙瑜十五岁进天津南开中学念书,和周恩来同志是四年的同学,在校时他曾看过青年时代的周恩来同志主演的几台反封建的话剧,受到启发和鼓舞,开始对文艺产生了兴趣[1][8][6][18]。1993年考入今天清华大学的前身——清华学校高等科,入学第二年,孙瑜和同学组织了电影社团,开始对创作电影产生兴趣,一次偶然机会,孙瑜投稿针对美国影片《赖婚》的影评征文,并意外获得影评征文的第一名[3][17]。
毕业后孙瑜公费去美国留学,在美国威斯康辛大学选读文学戏剧科,后来他又进纽约电影摄影学校和哥伦比亚大学电影科,学得了电影编导、摄影、剪辑、洗印等技术[3]。在美国哥伦比亚大学期间,他还攻读高等电影编剧导演专业,是中国第一位在美国电影专科学校毕业的电影艺术家[6]。
演艺经历
1926年,孙瑜回国,经著名戏剧家洪琛介绍应聘了上海明星影片公司的编剧,但此次应聘并没有成功,之后便投身长城画片公司和民新影片公司,从事电影工作[1][3][6]。1928年,孙瑜初露锋芒,编导了电影处女作《潇湘泪》,后改名为《渔叉怪侠》[7][16]。1929年刚进入民新影片公司后,编导了《风流剑客》[1]。进入30年代,他遇见了“华北电影大王”罗明佑,受邀导演《故都春梦》,影片播出后票房大卖,也正因为这部影片,让一代名伶阮玲玉就此成名[8][17][12]。1930年,孙瑜转入罗明佑的联华影业公司,导演了中国第一部“配乐有声片”《野草闲花》,同样在影坛引起了巨大轰动[8][9]。
1932年,“九·一八”事变发生后,受左翼电影运动的影响,孙瑜进入了自己电影创作的旺盛时期,具有爱国热枕的他带着对日寇侵略中国东北的悲愤心情,写出了反抗日本侵略主题的《野玫瑰》《火山情血》《天明》《小玩意》《体育皇后》《大路》等影片,以唤起民众抗日激情,其中《小玩意》由著名银幕女星阮玲玉主演,是导演孙瑜的代表作,代表了上海三十年代电影制作业的黄金时代。[19][11][20][16][21][22]在这些影片中,以《大路》成就最高,它将默片和有声片进行时代划分,被称为“无声对白配音歌唱影片”[8][14]。1936年,由其执导的剧情电影《到自然去》上映[23]。中国艺术报知名作者石川曾评价孙瑜的作品:“它虽然努力向着时代靠拢,却不能最终融时代政治的主流[24][17]。”
抗日战争爆发后,孙瑜与家人转移到了重庆[1]。导演了抗战题材的影片《长空万里》,随后根据当时日机轰炸重庆的实际情况编写了谍战影片《火的洗礼》并进行拍摄[25][26];后辗转去了美国养病[16]。1943年孙瑜受民众教育家陶行知之托开始构思剧情电影《武训传》[27]。1945年,孙瑜开始担任中国电影制片厂驻美代表[23]。1947年,回国加入昆仑影业公司,翌年筹备拍摄《武训传》[16];新中国成立后,担任了上海电影制片厂导演[8]。1950年,在更换了两家投资公司的艰难历程后,《武训传》终于于年底拍摄完成,这部影片发展了他在三四十年代形成的既不脱离、又不拘泥于描摹现实的诗情现实主义风格,被评为《大众电影》10部“最佳国产影片”之一[28][16]。但是,由于该作品体现出创作者与新的国家意识形态间在文艺构想上的差异,在1966年“文革”爆发后,孙瑜本人遭到了强烈批判[29][23]。
1957年,孙瑜与蒋君超联合执导剧情电影《乘风破浪》[23]。第二年,他创作了生涯中最后一部故事片《鲁班的传说》,并于2月1日在大陆上映,影片以循序渐进的叙事手法,表现出对旧社会皇权对百姓摧残的抨击,也对劳动人民面对危难时的创造性智慧进行了歌颂[5][30][12]。1960年,执导戏曲片《秦娘美》,这也是孙瑜执导的最后一部影片[23];1981年他出版了《孙瑜电影剧本选集》和《李白诗新译(英文)》[23][16];随后,晚年的孙瑜编写了自传《银海泛舟——回忆我的一生》[1][31]。1990年,他的自传易名《大路之歌》在台湾及海外出版,同年7月11日,因病在上海逝世,享年91岁[1]。
出版书籍
书籍封面出版时间作品名性质-1957《尊重中国电影的艺术传统》期刊《文汇报》-1982《李白诗新译》李白诗121首-1983《自由魂》期刊《电影选刊》-1983《春到人间》期刊《电影选刊》-1983《船夫曲》期刊《中国电影研究》1987《银海泛舟——回忆我的一生》自传-1990《大路之歌》自传
数据来源[1][2]
其他
海报上映时间作品名参与类别1929《怕老婆》翻译1958《鲁班的传说》剪辑师
数据来源[1][2]
影视荣誉
获奖时间主办方奖项名称获奖主体获奖情况1950年大众电影最佳国产影片《武训传》获奖
[3]
家庭情况
人物逝世
1980年以后,已进入暮年的孙瑜生活十分低调,只偶尔在一些公开场合露面。1990年孙瑜因病在上海逝世,享年91岁。[33][1]
人物评价
纵观孙瑜的电影生涯,他一直以相当自觉的使命担当意识对中国电影投入着饱满的热情,正如他在《电影导演论》中所言,“他应该抱着战士的精神去奋斗牺牲,保持着艺术家的态度去努力创造,燃烧着热忱,不断地去学习、研究、试验,使电影这种新兴艺术,对于人类的进化和幸福得以完成它的伟大意义和使命。”(中国电影资料馆评)[34]
如《影戏杂志》的评论所言,孙瑜的作品一反当时追求感官刺激、低俗趣味的风潮,转而关注社会阶级矛盾、民族救亡、国家建设。生产这些影片,一是为了提供人物更写实、故事更跌宕、内容更深刻的国产佳作,二则是为了提供文化上的教育、启蒙。就生产意图而言,孙瑜无疑走在了时代的前端。(钱江晚报评)[35]
参演电影
数据来源[1][2]
导演作品
编剧作品
参演纪录片

数据来源[1][2]
参考资料 35
- 孙瑜 — 猫眼电影
- 孙瑜 Yu Sun — 豆瓣电影
- 漫长的艺术道路——访孙瑜 — 中国知网
- 孙瑜:中国电影文化拓荒者 — 中国新闻网
- 上海艺术电影联盟 | 孙瑜导演作品回顾展9月献映 — 微信公众平台
- 记著名电影导演孙瑜同志 — 中国知网
- 他们导演的第一部影片 — 中国知网
- 电影人物 | “影坛伯乐”孙瑜 — 微信公众平台
- 1930年,孙瑜导演的《野草闲花》上映,它是我国第一部配乐有声片 — 腾讯网
- 联华影业公司摄制的《野草闲花》在北京大戏院上映 — 上海年华
- “五四”以来的优秀影片《大路》 — 中国知网
- “野玫瑰”怒放于“大路”,这位电影诗人在今天仍是开路先锋 — 文汇
- 《人物》 20161222 电影大师 孙瑜 — 央视网
- 开满大路的野玫瑰 — 今日头条
- 沈西苓 Xiling Shen — 豆瓣电影
- 著名电影导演孙瑜生 — 上海年华
- 中国第一部配音有声片是如何诞生的? — 今日头条
- 头戴“诗人”桂冠的导演 — 新浪娱乐
- 第一部抗日故事片 — 中国知网
- 电影节结束了,为何还有人打“飞的”来上海看电影? — 今日头条
- 小玩意 (1933) — 豆瓣电影
- 《小玩意》中国经典默片与现场音乐演奏 — 央视网
- 孙瑜 — 猫眼电影
- 民族——国家意识的询唤:《野玫瑰》的声色联姻与叙事策略 — 中国知网
- 孙瑜 — 优酷
- 张瑞芳:我第一次“触电”,演的是个女间谍 — 上观新闻
- 曾经“民国怪人”留在南新街“张家大院”里的秘密 — 今日头条
- 六十年电影导演回望:光影记忆 风云见证 — 中国文艺网
- 光影 — 中国建设银行
- 鲁班的传说 — 猫眼电影
- “十八相送”地,“梧桐沐影”处,“移动博物馆·Film Walker”开走 — 百家号
- 遗憾!青岛第一部本土电影夭折了,一位著名的音乐人还差点被埋没 — 百家号
- 孙瑜:中国电影文化拓荒者 — 中国文艺网
- 放映预告|期待已久的12月片单来了! — 微信公众平台
- 影评丨国片复兴运动中影视批评与创作之关系考 — 今日头条


