阿格涅丝卡·霍兰

阿格涅斯卡·霍兰（Agnieszka Holland）1948 年 11 月 28 日出生于波兰华沙，电影电视导演、编剧、制片人^[1]。

1971年，从捷克布拉格表演艺术学院电影电视学院（ FAMU） 毕业后，阿格涅斯卡·霍兰德回到波兰，开始了她的电影生涯，师从安杰伊·瓦伊达，并担任波兰导演克日什托夫·扎努西的助理导演^[2]。1979年，阿格涅斯卡创作个人长片首作《地方演员》^[7]，该片被认为是波兰“道德焦虑电影”浪潮中的旗帜之作，并荣获1980年第33届戛纳电影节国际影评人奖。1981年，阿格涅斯卡移居法国，同期她拍摄了电影《发热》，影片入围第31届柏林国际电影节主竞赛单元^[2]。1980年代中后期，阿格涅斯卡先后创作了获得第58届奥斯卡金像奖最佳外语片提名的《苦果》^[8]，以及《一个孤独的女人》^[9]《神父之死》^[10]等影片。

1990年开始，阿格涅斯卡的创作进入全盛时代，《欧洲欧洲》和《奥利维耶，奥利维耶》两部作品，前者获得第64届奥斯卡金像奖最佳改编剧本提名，后者入围第49届威尼斯电影节主竞赛单元^[11][5]。这一时期，她除了创作完成《秘密花园》《心之全蚀》《华盛顿广场》等个人长片电影，还与朋友克日什托夫·基耶斯洛夫斯基合作，为《蓝白红三部曲》创作了剧本^[12]。

2002年，阿格涅斯卡凭借影片《朱丽回家》，时隔十年重回威尼斯电影节主竞赛单元^[13]。2007年，她创作的传记题材影片《复制贝多芬》，获得西班牙戈雅奖最佳欧洲电影提名^[14]。同期她除了电影创作，还参与了《铁证悬案》《火线》《忧愁河上桥》等剧集的制作^[4]。

2010年后，阿格涅斯卡的作品继续在欧洲与国际影坛引发关注。2012年，她执导的《黑暗弥漫》，获得第84届奥斯卡金像奖最佳外语片提名^[15]。2017年，她又凭借《糜骨之壤》，收获第67届柏林国际电影节银熊奖^[6]。此后，她的作品《琼斯先生》和《江湖医生》，连续两年亮相柏林国际电影节^[16]。2023年，阿格涅斯卡执导的《绿色边境》入围第80届威尼斯电影节主竞赛单元，并获得评审团特别奖^[17]。

2014 年，阿格涅斯卡当选为欧洲电影学院董事会主席，并于 2021 年当选院长^[18]。

阿格涅斯卡·霍兰1948 年 11 月 28 日出生于波兰华沙，她的父亲亨利克·霍兰德（Henryk Holland）和母亲伊雷娜·雷布琴斯卡（Irena Rybczyńska-Holland）都曾是新闻工作者。当在阿格涅斯卡的童年时期，她就展现出对戏剧和美术的兴趣。13岁时，她的父亲因间谍嫌疑被克格勃逮捕，并在被软禁期间死亡。高中毕业后，阿格涅斯卡前往布拉格表演艺术学院电影电视学院（FAMU）学习，并在求学期间结识后来的丈夫拉科·阿达米科（Laco Adamik）^[19]。

在布拉格表演艺术学院电影电视学院期间，阿格涅斯卡目睹了1968 年的“布拉格之春”运动，并因参与支持政府改革和政治自由化的运动而被捕。她将自己在布拉格的求学时光描述为“痛苦而重要的岁月”，并认为这段时期增进她对政治、暴力、美、艺术、婚姻、电影和其他艺术的了解，深刻影响了她此后的创作^[20]。

1970年，阿格涅斯卡创作了个人的首部影像作品，短片《耶稣之罪》，一年后，她从布拉格表演艺术学院电影电视学院毕业^[3][2]。回到波兰后，她师从波兰知名导演安杰伊·瓦伊达（Andrzej Wajda），并担任波兰导演克日什托夫·扎努西（Krzysztof Zanussi）的助理导演，参与了《灵性之光》《大理石人》等影片的幕后工作，正式步入创作生涯^[2][4]。1977年，阿格涅斯卡执导电影《试镜》。^[21]1978年，阿格涅斯卡出任《没有麻醉》的编剧。^[22]1979年，阿格涅斯卡创作个人长片首作《地方演员》，该片记录了一家小镇剧团内部紧张的后台关系，隐喻波兰当代的政治局势，影片被认为是波兰“道德焦虑电影”浪潮中的旗帜之作，并荣获1980年第33届戛纳电影节国际影评人奖^[7][2]。

1981年，阿格涅斯卡移居法国，同期她拍摄了电影《发热》，影片入围第31届柏林国际电影节主竞赛单元^[2]。受到政治原因影响，她一度无法返回波兰，因此在这一时期，她在个人创作的同时，也为流亡欧洲的波兰电影人撰写剧本，如写给导师瓦伊达的《德国之爱》《丹东》剧本^[4][20]。

1980年代中后期，阿格涅斯卡先后创作《苦果》^[8]《一个孤独的女人》^[9]《神父之死》^[10]等影片，其中讲述二战期间一名犹太妇女逃亡历程的《苦果》，获得第58届奥斯卡金像奖最佳外语片提名^[8]。1987年11月28日，阿格涅丝卡·霍兰担任编剧的电影《安娜》上映。^[23]

战争之中普通人的命运遭际，是阿格涅斯卡的重要创作题材之一，1990年代初，她接连完成《欧洲欧洲》和《奥利维耶，奥利维耶》两部作品，致力于在现实主义视角挖掘战乱中的人性。《欧洲欧洲》根据居住在德国的犹太少年所罗门·佩雷尔的真实经历改编，在第二次世界大战中，所罗门与家人失散，为了隐藏自己的犹太身份，他扮演了最危险的角色：希特勒青年团成员。影片以喜剧冒险的讲述，讽刺了纳粹的种族观念，阿格涅斯卡也凭借这部作品，获得第64届奥斯卡金像奖最佳改编剧本提名、第46届英国电影学院奖电影奖最佳非英语片提名^[11][24]。

《奥利维耶，奥利维耶》是阿格涅斯卡受到在法国媒体上读到的一个故事的启发而创作的影片。故事讲述杜瓦尔夫妇心爱儿子的奥利维尔离奇失踪，时隔六年，警察捉到了一名年轻的骗子，并确认他正是此前失踪的奥利维尔。借由家庭的有限环境，阿格涅斯卡探讨了一个整体团结或分裂的潜在情感动因，失望、愤怒、内疚、孤独的情绪，都可以将家庭变成战区，所有成员因此受到严重的创伤。影片在上映后虽然一度引发争议，但在1992年入围第49届威尼斯电影节主竞赛单元^[25][26]。

《欧洲欧洲》和《奥利维耶，奥利维耶》的成功让阿格涅丝卡开始获得好莱坞主流电影业内的关注，而她与好莱坞的渊源，则是从《苦果》获得奥斯卡金像奖最佳外语片的提名开始。阿格涅丝卡曾在访谈中透露，除了奥斯卡本身的含金量，电影艺术与科学学院当时给予他国提名者的另一个巨大吸引是：能够让他们免费前往迪士尼乐园。而她的第一次游乐园体验颇为特殊，乘坐完过山车后，与她同行的美国知名制片人艾特·布奥尼（Artur Brauner），给了她一份电影项目制作合同并催促她签字，这个项目正是《欧洲欧洲》^[20]。

此后，阿格涅丝卡在好莱坞获得更多创作机会，她首次与大型制片厂华纳兄弟合作^[27]，拍摄的面向美国主流电影观众的作品，是根据弗朗西丝·霍奇森·伯内特的同名儿童小说改编《秘密花园》。故事与她以往擅长的战争、悲观主题不同，讲述孤女小玛丽在脾气古怪的姨父家，发现一座被上了锁的神秘花园，在探索秘密的同时，玛丽不仅享受到自然带给她的心灵安慰，也在无形中改变了她和仅有家人的关系^[28]。

在投入个人创作的同时，阿格涅丝卡还参与了圈中好友克日什托夫·基耶斯洛夫斯基的《蓝白红三部曲》系列的创作，合作了“蓝”和“白”两部分的剧本^[29][30]。此后，她在1995年，执导由莱昂纳多·迪卡普里奥、大卫·休里斯主演，以诗人兰波与魏尔伦之间的复杂情感为蓝本的传记电影《心之全蚀》 ，该片入围第33届圣塞巴斯蒂安国际电影节主竞赛单元^[31][32]。

之后，阿格涅丝卡又接连执导《华盛顿广场》 ^[33]《杀手悲歌》^[34]《朱丽回家》^[13]等作品，其中《朱丽回家》还在2002年入围第59届威尼斯国际电影节主竞赛单元^[16]。

千禧年之初，阿格涅丝卡开始转战剧集创作，在2004年到2009年期间，执导了CBS电视剧《铁证悬案》中的四集单集^[35]，该剧主线围绕费城凶杀调查科的女探员Lilly Rush展开，她以调查陈年旧案为天职，让一个个悬案的真相被揭露，人性善恶得以彰显^[36]。

同期，她还执导了HBO电视剧《火线》中的三集单集^[37]。

2006年，阿格涅丝卡继《心之全蚀》后，再度回归传记类电影创作，执导影片《复制贝多芬》^[14] ，该片获得第21届戈雅奖最佳欧洲电影奖提名、第54届圣塞巴斯蒂安国际电影节金贝壳奖提名^[16]。

2008年，阿格涅丝卡成为波兰电影学院首任院长^[38]。

2010年起，阿格涅丝卡开始参与剧集《忧愁河上桥》的制作，该剧由《火线》制作人大卫·西蒙打造，着重描写了在2005年，卡特里娜飓风席卷新奥尔良的三个月后，当地的音乐家、厨师以及普普通通的新奥尔良老百姓，如何重建家园，重新开始人生，找回文化归属感的故事^[39][40]。而后，她与派蒂·杰金斯、艾德·比安奇等联合执导犯罪剧《谋杀》，该剧讲述了因一谋杀案而发生的一系列故事^[41]。

2011年4月24日，阿格涅丝卡·霍兰执导的电视剧《忧愁河上桥第二季》在美国首播。^[40]

2012年，阿格涅丝卡执导由罗伯特·维凯威兹、本诺·福尔曼、阿格涅兹卡·格罗乔斯卡主演的剧情电影《黑暗弥漫》^[15]，该片入围第25届欧洲电影奖观众奖，并获得第84届奥斯卡金像奖最佳外语片提名^[16]。

2014年5月11日，阿格涅丝卡执导的悬疑剧《魔鬼圣婴》首播，该剧根据1967年出版的同名小说改编。^[42][43]

在此之后，阿格涅丝卡也有参与《纸牌屋》《婚外情事》等热门剧集的创作^[44][45]。

2017年，由阿格涅丝卡执导的悬疑电影《糜骨之壤》上映^[6]，该片改编自波兰知名女作家奥尔加·托卡尔丘克的悬疑小说《犁过死骨之地》，影片以动物保护为表象，映射了这个社会弱小群体的一些不公遭遇^[46]，阿格涅丝卡凭借本片，获得第67届柏林国际电影节银熊奖^[16]。

而后，阿格涅丝卡又参与了Hulu科幻剧《火星先驱》与Netflix犯罪惊悚剧《1983》的制作与创作工作^[47][48]。

2019年，阿格涅丝卡执导的惊悚传记电影《琼斯先生》入围第69届柏林国际电影节主竞赛单元^[16]。次年，她的作品《江湖郎中》获得第70届柏林国际电影节泰迪熊奖提名^[49]。

2021年阿格涅丝卡当选为欧洲电影学院院长，自2014年开始，她担任了学院的董事会主席一职 ^[18]。

2023年，阿格涅斯卡凭借作品《绿色边境》，入围第80届威尼斯电影节主竞赛单元^[16]。

2023年12月，阿格涅斯卡获得第49届洛杉矶影评人协会奖终身成就奖。^[50]

2024年7月10日，第81届威尼斯电影节公布主竞赛评委阵容，阿格涅丝卡在列。^[51]

阿格涅斯卡·霍兰的母亲是罗马天主教徒，父亲是犹太人，其母曾在大屠杀期间帮助了几名犹太人，获得了以色列大屠杀纪念馆颁发的国际义人奖章^[19][52]。在阿格涅斯卡11岁时，她的父母离婚，而后其父因间谍嫌疑被克格勃逮捕，并在被软禁期间死亡^[19][53]。

阿格涅斯卡曾与拉科·阿达米克在布拉格表演艺术学院电影电视学院相识，目前二人已离婚多年^[19]，两人婚后育有一女加西亚·阿达米克，现今也是一位出色的波兰导演^[54]。

海报上映时间作品名2023年《绿色的边境》2020年《江湖郎中》2019年《琼斯先生》2019年《Burning Bush》2019年《Red Roofs》2018年《火星先驱》2018年《挽歌1983》2017年《纸牌屋第五季》2017年《糜骨之壤》2016年《婚外情事第三季》2016年《Game Count》2015年《纸牌屋第三季》2014年《婚外情事》2014年《魔鬼圣婴》2013年《忧愁河上桥第四季》2013年《燃烧的灌木丛》2013年《American Heart》2012年《谋杀第二季》2011年《谋杀第一季》2011年《忧愁河上桥第二季》2011年《黑暗弥漫》2010年《忧愁河上桥第一季》2009年《亚诺希克：真实的历史》2008年《铁证悬案第六季》2007年《铁证悬案第五季》2006年《复制贝多芬》2006年《火线第四季》2004年《火线第三季》2003年《铁证悬案第一季》2002年《火线第五季》2002年《朱丽回家》2001年《杀手悲歌》2001年《Golden Dreams》1999年《第三个奇迹》1997年《华盛顿广场》1995年《堕落天使第二季》1995年《全蚀狂爱》1995年《赤子风暴》1993年《秘密花园》1993年《堕落天使第一季》1992年《奥利佛，奥利佛》1990年《欧罗巴欧罗巴》1988年《杀死牧师》1987年《一个孤独的女人》1985年《愤怒的收获》1981年《狂热》1979年《地方演员》1977年《试镜》1977年《Niedzielne dzieci》1976年《Obrazki z zycia》1975年《Wieczór u Abdona》1970年《耶稣之罪》

以上内容参考^[4][55]

海报上映时间作品名2018年《火星先驱》2018年《挽歌1983》2017年《糜骨之壤》2009年《未知案件》2002年《朱丽回家》1994年《蓝白红三部曲之白》1993年《蓝白红三部曲之蓝》1992年《奥利佛，奥利佛》1990年《欧罗巴欧罗巴》1990年《柯扎克》1988年《附魔者》1988年《The Girlfriend》1987年《安娜》1987年《一个孤独的女人》1985年《愤怒的收获》1983年《丹东》1983年《德意志之恋》1979年《地方演员》1978年《没有麻醉》1977年《试镜》1977年《Niedzielne dzieci》1975年《Wieczór u Abdona》1970年《耶稣之罪》

以上内容参考^[4][55]

以上内容参考^[16]

很少有电影创作者能比阿格涅斯卡·霍兰拥有更加多元化和独特的职业生涯，她是一位真正的全球艺术家，曾在德国、法国、捷克共和国、英国和美国以及她的祖国波兰，拍摄了大量电影电视作品。从历史题材到当代题材，从原创剧本到文学改编，从制片厂作品，到独立电影，再到大型电视剧，霍兰的作品针对不同个人和群体的历史和经历，表现了独特的见解。霍兰德抵制教条、陈词滥调或党派路线，而且绝对难以归类，她这样总结自己的创造力：“我拍电影不是为了提供答案，而是为了提出问题^[56]。”（来自Film International作者Matthew Sorrento）