裸体的玛哈

西班牙浪漫主义画家戈雅的布面油画

裸体的玛哈

《裸体的玛哈》(原文:La maja desnuda[1],英文:The Naked Maja[0])是西班牙浪漫主义绘画大师弗朗西斯科·何塞·德·戈雅·卢西恩特斯(Goya y Lucientes,Francisco de,1746-1828)的布面油画,创作于1798至1805年间,现被收藏于西班牙马德里普拉多国家博物馆。[2][1][3]在创作该画作前,曾任宫廷画师的戈雅遭遇了仕途不顺与家庭不幸,由于自身思想的转变,接触过自由主义思想的他开始多以平民为题材进行创作,并在画中讽刺社会的弊端和愚昧落后的现状。[2][4]他曾在意大利留学期间受到意大利文艺复兴时期画家乔尔乔内的《沉睡的维纳斯》中“卧女”式构图的启发,又向委拉斯贵支的《镜前的维纳斯》中的人文主义绘画精神学习,绘制了《裸体的玛哈》,描绘了一名赤裸身体、侧卧在深绿色寝具上的年轻女性(“玛哈”意为姑娘)。[5][2][6]画作呈对角线式构图,采用线面结合的绘画方式,背景色明暗交织,色调柔和顺滑,女性姿态具有韵律感,刻画细腻,给人一种奇特的艺术感染力。[2][5][6]

《裸体的玛哈》(原文:La maja desnuda[2],英文:The Naked Maja[1])是西班牙浪漫主义绘画大师弗朗西斯科·何塞·德·戈雅·卢西恩特斯(Goya y Lucientes,Francisco de,1746-1828)的布面油画,创作于1798至1805年间,现被收藏于西班牙马德里普拉多国家博物馆。[3][2][4]

在创作该画作前,曾任宫廷画师的戈雅遭遇了仕途不顺与家庭不幸,由于自身思想的转变,接触过自由主义思想的他开始多以平民为题材进行创作,并在画中讽刺社会的弊端和愚昧落后的现状。[3][5]他曾在意大利留学期间受到意大利文艺复兴时期画家乔尔乔内的《沉睡的维纳斯》中“卧女”式构图的启发,又向委拉斯贵支的《镜前的维纳斯》中的人文主义绘画精神学习,绘制了《裸体的玛哈》,描绘了一名赤裸身体、侧卧在深绿色寝具上的年轻女性(“玛哈”意为姑娘)。[6][3][7]画作呈对角线式构图,采用线面结合的绘画方式,背景色明暗交织,色调柔和顺滑,女性姿态具有韵律感,刻画细腻,给人一种奇特的艺术感染力。[3][6][7]

《裸体的玛哈》创作于西班牙风起云涌的抗争时期,是戈雅反对教会传统和贵族权威等封建势力的体现,充分反映了戈雅对美好理想和自由的追求,同时表达了西班牙社会进步势力的心声,成为了自由和高尚的代名词。[3][5][7][8]该作品的姊妹作品《穿衣的玛哈》与其形式、构图相似,画中女性身着白衣、腰系淡玫瑰色束腰、外套金色外衣。[3]

创作背景

《裸体的玛哈》由弗朗西斯科·何塞·德·戈雅·卢西恩特斯创作于1795至1800年间。戈雅出生于阿拉冈省萨拉戈沙附近的芬德托尔斯一个镀金匠家庭,自幼就酷爱绘画,曾进入马蒂尼兹的画室学画圣像画。[2][9][3]

戈雅的画像
戈雅的画像

1766年至1771年,戈雅前往意大利留学,深受提埃布罗、乔尔乔内等大师的影响,意大利文艺复兴时期画家乔尔乔内的《沉睡的维纳斯》中最早出现了“卧女”式构图,很可能对戈雅创作《裸体的玛哈》产生了启发。[3]

《沉睡的维纳斯》
《沉睡的维纳斯》

在18、19世纪之交,宗教裁判所西班牙天主教会大肆迫害西班牙国内的进步人士,西班牙的启蒙学者曾为反对天主教会的反动守旧而进行斗争。[3]1786年后,戈雅在担任宫廷画师期间,亲眼见证了西班牙王室的腐败落后和颓废无能,他结交了一批受到启蒙运动法国大革命影响的学者,接触到自由主义思想。1790年后,戈雅被排挤放逐,7个孩子中的6个相继离世,他本人因患病而双耳失聪,期间他见到大量的痛苦的平民百姓,结合生平有感而发,开始多以平民为题材进行创作,在画中讽刺社会的弊端和愚昧落后的现状。1796年,他学习了委拉斯贵支和伦勃朗的绘画技法,将委拉斯贵支视作自己的榜样,学习其《镜前的维纳斯》中的人文主义绘画精神,绘制了《裸体的玛哈》。[3][9]

作品内容

“玛哈”在西班牙俚语中多为姑娘的意思,《裸体的玛哈》描绘了一名赤裸身体侧卧在深绿色寝具上的年轻女性,她的身体微微弯曲,双手交叉于脑后,两腿并拢,面带微笑。女性的头部和腰部下垫有带花边的白色枕垫,腿下铺着白色床单。[6][3][7]

构图

《裸体的玛哈》呈对角线式构图,画中描绘的女性侧卧于床,利用人物的斜躺姿势突出绘画主体。[3][6]

色彩

《裸体的玛哈》中,将背景分为光暗、冷暖两部分,背景色明暗交织,背景与前方丝织品交界处削弱边界,色调柔和顺滑,更加注重光影效果和层次感。采用线面结合的绘画方式,人物面部采用线条勾勒加以体块过渡,减少人物面部亮暗面的对比,将人物面部融入整体明亮的暖色调,使整体画面沉稳却充满力量。[3][6]戈雅以透明的暖色调照亮了白色的服装,深绿色及褐色的深色调背景与雪白明亮的肌肤和丝织品形成对比,使全画的焦点集中于人物身上,衬托出人体的光滑透亮,展现出其躯体的细致与柔软。[6][7]

人物面部
人物面部

造型

画中女性姿态动人,身体凹凸有致,丰满的乳房和突出的臀部凸显其身体的匀称优美,枕垫的不规则形状与具有韵律感的身躯相互衬托对照,衬托了画中裸体的人物形象。舒展的姿势表现了人物内在的精神状态[7]女性的造型与同时期西班牙画坛上的学院派画法相差甚远,有着头部过大过圆、腰部过于纤细、四肢短粗、脚部过小等特点。[3]

技法

细节上,画作的笔触细微而流畅,展示了戈雅的高超写实技巧。人物面部采用小笔刻画,五官清晰,容貌娇美,充分表现其内心活动,更显其温柔娇媚,充满青春活力;柔和的衣纹自如舒卷,枕头花边、床单褶皱和躺床边缘等绘制细致,体现出其光滑华丽;背景笔触也较为细腻。[3][7]

枕头花边
枕头花边

思想

《裸体的玛哈》是戈雅由于自身思想的转变,对宗教禁欲主义和蒙昧主义、对压制人民自由思想的西班牙教会和封建势力的一种挑战,充分反映了戈雅对美好理想和自由的追求。[5]在《裸体的玛哈》中,人的理性、感性的欲望,以及世俗顾忌等种种矛盾交织在一起,使这幅画带给人一种奇特的艺术感染力,描绘了人体美的高度和谐,是一曲女性生命的赞歌。[7]

价值与影响

《裸体的玛哈》创作于西班牙风起云涌的抗争时期,在刚诞生之时并不为人们所接受,当时,西班牙的封建专制和宗教裁判所有的严格限制,导致西班牙的绘画史上极少有像意大利那样的裸女像,甚至在镜子和家具的装饰上都不允许有裸女形象的出现。[7][8]裸体形象的画作显示了戈雅不畏世俗清规戒律束缚、挑战禁欲主义、大胆自由的创作精神,是戈雅反对教会传统和贵族权威等封建势力的体现,同时也是19世纪西班牙进步阶级思想的体现,表达了西班牙社会进步势力的心声,成为了自由和高尚的代名词。[3][5][7][8]

收藏信息

时间收藏地备注
1800年-1808年位于马德里曼努埃尔·戈多伊(Manuel Godoy)的宫殿原西班牙首相曼努埃尔·德·戈多伊的收藏,在1808年约瑟夫·波拿巴(José Bonaparte´s)的代理人Frédéric Quillet记录的曼努埃尔·戈多伊的财产清单中被提及
1808年-1813年皇家圣费尔南多美术学院(Real Academia de Bellas Artes de San Fernando)-
1813年12月18日转移至位于阿尔卡拉街(Alcalá)的圣伊德丰索(San Ildefonso)玻璃厂的仓库(Depósito General de Secuestros)中1813年,在费尔南多七世(King Fernando VII)没收曼努埃尔·戈多伊的财产清单中被描述为吉普赛人
1814年11月28日转移至宗教裁判所法院(Tribunal de la Inquisición)-
1836年4月3日-1901年皇家圣费尔南多美术学院存放于私人房间至19世纪下半叶
1901年-普拉多国家博物馆(Prado Museum)-

参考资料[1][2]

重要展览

时间地点展览名称
1990年5月2日-1990年7月1日伦敦Las Majas de Goya(戈雅所绘的女性形象)
1992年4月20日-1992年10月12日塞维利亚Tesoros del arte español(西班牙艺术珍宝)
1996年10月3日-1996年12月1日萨拉戈萨Realidad e imagen: Goya 1746-1828(现实与影像:戈雅1746-1828)
1998年9月3日-1998年11月3日圣彼得堡Masterpieces of the world at the state Hermitage museum: two majas by Francisco de Goya from the Museum del Prado (埃尔米塔日国家博物馆的世界杰作)
2002年6月2日-2002年10月3日华盛顿Goya´s Image of Women(戈雅的女性形象)
2006年3月9日-2006年6月6日马德里Picasso. Tradición y Vanguardia(毕加索:传统和先锋派)
2008年4月15日-2008年7月13日马德里Goya en tiempos de guerra(Goya in Times of War,戈雅在战时)
2008年10月6日-2009年1月26日巴黎Picasso et les maîtres(毕加索与大师)
2018年11月19日-2019年3月10日马德里Museo del Prado 1819-2019. Un lugar de memoria(Museo del Prado 1819-2019. A place of memory,1819-2019:记忆的地方)
2020年6月6日-2021年7月25日马德里Reencuentro(团聚)
2023年11月23日-2024年3月31日马德里Otra Colección: los marcos del Museo del Prado(其他收藏品:普拉多博物馆的框架)

参考资料[1][2]

作品争议

关于《裸体的玛哈》中的妇人身份有四种不同的说法,均未有定论:第一种说法称,该画像为戈雅受阿尔巴公爵夫人委托所作的维纳斯像,然而戈雅画出的形象并非女神,而是一个性感诱人、带有挑逗感的女人;第二种说法称,该画像的人物为阿尔巴公爵夫人;第三种说法称,该画像的人物为一名富商的妻子,戈雅在为这位夫人画完肖像画之后,因痴迷于其美丽丰腴的躯体,且这躯体诱发了他创作裸体画的冲动,在回到家后凭记忆绘制出了这幅画;第四种说法称,该画像的人物为一位马德里女佣。[3]

姊妹作品

1797年至1806年间,戈雅在被任命为宫廷画师的同时,接受他人的委托,创作了《穿衣的玛哈》和《裸体的玛哈》两幅形式、构图相似的作品,在《穿衣的玛哈》中,女性身穿丝绸白衣,腰系淡玫瑰色束腰,外套一件镶嵌黑色网格的金色丝绸外衣。作品完成之初,两幅作品重叠在一起展示,观者只需要拉动画面上的绳索,就可以看到覆盖于《穿衣的玛哈》后面的《裸体的玛哈》。《穿衣的玛哈》同为布面油画,藏于普拉多国家博物馆[3]

《穿衣的玛哈》
《穿衣的玛哈》

关于这对姊妹作品的创作,还有一则传闻与作品争议中的第三种说法有关。据说,戈雅画出《裸体的玛哈》后不久,那位富商就得知了这个情况,他认为这是对自己的戏弄与亵渎,企图与戈雅决斗。幸好戈雅事先得到朋友报信,以出奇的速度另画了一幅同样姿态的《穿衣的玛哈》,这才平息了这场干戈。[7]

其他作品

作品名称创作者创作时间作品图片简介
《土耳其宫女》安格尔(Ingres,1780-1867)1814年
《土耳其宫女》
《土耳其宫女》
在题材、构图上与《裸体的玛哈》都很接近
《斜靠在沙发上的女人体》德拉克洛瓦1860年
《斜靠在沙发上的女人体》
《斜靠在沙发上的女人体》
倾斜的构图、光线的处理方式、人物的姿态等受《裸体的玛哈》的影响,但女性身体的神圣意味被逐渐削弱,世俗的情调得以加强

参考资料[5]

参考资料 10

  1. The Naked Maja — museodelprado
  2. La maja desnuda — museodelprado
  3. https://mp.weixin.qq.com/s/QBZn2msbgUtLg4wocP8_mQ
  4. 普拉多国家博物馆
  5. https://kns.cnki.net/reader/review?invoice=boT%2B1cfPrT%2BtyFPwVzhz0uMPkDrhGJKJvhYwpLRUocVQS6%2BR3reEx41A7JQAYMcYJllj2G%2B2iWXmWCMywmMVa0HQcVvFtSY2PMRcDFVPdTcWrqGV9Sfd03l6BXMa9s00t5uYP5xrKYjgLQIZf45G1ZVIoRkeZ8zSTmWUi87NUbU%3D&platform=NZKPT&product=CMFD&filename=2006154731.nh&tablename=cmfd0506&type=DISSERTATION&scope=trial&cflag=overlay&dflag=&pages=&language=chs&trial=&nonce=4E3FD7EB4F1E4CD8B060CD8B0D6EFC5C
  6. 参考 6
  7. 参考 7
  8. 参考 8
  9. 参考 9
  10. Goya y Lucientes, Francisco de — museodelprado
广告位:底部(ad-bottom)—— 请到中台「公共区块」编辑此内容