蔡正仁

蔡正仁，1941年7月2日出生于浙江省吴兴县南浔镇，著名昆曲表演艺术家，工小生，国家一级演员，上海昆剧团团长，第二批国家级非物质文化遗产项目昆曲代表性传承人。^[1][3][4][5]

1954-1961年，蔡正仁进华东戏曲研究院昆曲演员训练班(今上海市戏曲学校) 学习昆剧，初学老生，后改习小生，师从俞振飞、沈传芷。1961年8月，蔡正仁毕业后进入上海青年京昆剧团。1973年5月，蔡正仁进入上海京剧团《智取威虎山》剧组。1988年，蔡正仁赴日本演出昆剧《长生殿》。1990年4月，蔡正仁任上海昆剧团团长。1991年，蔡正仁被选为上海戏剧家协会副主席。1995年，蔡正仁凭借交响版《牡丹亭》获第五届上海白玉兰戏剧表演艺术奖“主角奖”，2000年，凭借三本昆剧《牡丹亭》获首届中国昆剧艺术节“荣誉表演奖”，2009年，获第四届中国昆曲艺术节“特别荣誉奖”，2014年，获第六届上海文学艺术奖“杰出贡献奖”，2019年，获得2018“中国非遗年度人物”。^[3][6][7]

蔡正仁的代表剧目有《撞钟分宫》《惊变埋玉》《迎像哭像》等，主演大戏有《长生殿》《琵琶记》《牡丹亭》等。蔡正仁先生是中国昆曲界享有盛誉的著名艺术家，他的音色宽厚宏亮，表演洒脱大方，尤擅官生，能昆能京，唱念俱佳，有“小俞振飞”之美誉。^[4][8][9]

1941年7月2日，蔡正仁出生于浙江省吴兴县南浔镇东栅。同年10月，蔡正仁举家迁往江苏省吴江县震泽镇，震泽镇处水路四通八达，常有大小戏班来演出，所以京剧、越剧、锡剧、沪剧、潜稽戏等等，蔡正仁都看过。^[3][6]

1953年，蔡正仁本该小学升初中了，可升学考试中并未录取，便向邻居汤公公学习中医。1953年12月底，蔡正仁的父亲偶然在《解放日报》上看到了“华东戏曲研究院开办昆曲演员训练班”的招生广告，“学生膳宿费、学杂费由研究院供给”这句话令经济拮据的蔡家来说，很诱人。^[3][6]

于是，蔡正仁便一个人进沪赶考，暂住襄阳路复兴中路桃源村的舅舅家。蔡正仁进行了初试，由沈传芷、朱传茗老师亲自考核。最终闯过了初试，进入了120人的复试行列。复试时，蔡正仁先唱了《二郎山》，还有一个考试项目是“照镜子”，蔡正仁紧跟着沈传芷老师做动作，后来沈老师才告诉蔡正仁，因为早挑中了他，所以没做高难度的动作。一周后，蔡正仁收到录取通知书，就这样考进了华东戏曲研究院第一届。^[3][6]

1954年3月1日，“华东戏曲研究院昆曲演员训练班”正式开学，蔡正仁住进了华山路1448号，那是一座原属于中华书局的三层花园洋房。第一个学期，男生学唐明皇和高力士，蔡正仁险遭淘汰。第二个学期，根据各自的条件、特长和意愿分行当，蔡正仁毫不犹豫地选择了老生，主教老师是郑传鉴。蔡正仁选择老生很大程度上受在家乡时看京剧的影响，戏里的皇帝都由老生扮演，前呼后拥，威风凛凛，蔡正仁一直很羡慕。^[1][3][6]

蔡正仁才在老生组学习了一段日子，就进入了男孩青春发育期，导致嗓子变低、变哑。蔡正仁的嗓子久久不见起色，有一段时间还被安排进武生组。1955年下学期，小生组开始教《断桥》，蔡正仁的嗓子也渐渐恢复，沈传茫便有意将他借调来试试，没想到蔡正仁扮演的许仙让沈老师眼前一亮，蔡正仁顺其自然地入了小生行当。^[1][3][6]

1957年5月，蔡正仁在小生组也已学了好几个戏，“小生”之路走得越来越稳，成为重点培养的对象。1958年，为纪念元代戏剧大师关汉卿创作活动700周年，“昆大班”排演了关汉卿的两部代表作品《拜月亭》和《调风月》，蔡正仁饰演《拜月亭》中的男主角蒋世隆。同年，大炼钢铁“昆大班”去上钢三厂劳动，期间一片米粒大的铁片弹进了蔡正仁的左眼，铁片深入了眼球根部。第一次紧急手术没有取出来，如果第二次手术转到瑞金医院，最终手术成功保住了蔡正仁的眼球。^[1][3][6]

1958年，蔡正仁被评为“上海市青年建设社会主义积极分子”。1959年，又被评为学校的“五好学生”。从1960年起，“昆大班”每周在上海市戏曲学校实习剧场演出，星期五、六日演夜场。星期日加演日场。同年，在蔡正仁演出《惊变埋玉》的当天，1月21日的《解放日报》刊登了一篇题为《谈昆曲小生蔡正仁的成长》的文章，署名野鹤。此后，蔡正仁的演出越来越多，认识他喜欢他的人也越来越多，报刊杂志上也常常能见到对他的报道和赞美。^[1][3][6]

1961年8月，“昆大班”提前一年半毕业，与“京大班”组成“上海市戏曲学校京昆实验剧团”。剧团一成立，便投入紧张的排练。建团公演，也是赴港演出预演，最终选定京昆合演的《白蛇传》和京剧《杨门女将》。临赴港演出前，其他两位“许仙”频出意外，导致蔡正仁获得了在这个重大演出里担纲主演的机会。^[1][3][6]

赴港公演从1961年12月21日持续到1962年1月21日，历时一月，共演出三十九场，场场满座，观众近七万。1962年1月24日，上海青年京剧团到广州汇报演出。2月20日回到上海，3月1日起，又在人民大舞台作汇报演出，《白蛇传》和《杨门女将》都连演半个月。^[1][3][6]

1962年6月1日起，《白罗衫》在中国大戏院上演。《白罗衫》是蔡正仁继《拜月亭)后担纲主演的第二新编剧目，蔡正仁带着《白罗衫》参加了苏、浙、沪三省一市昆曲观摩演出大会，获得优秀表演奖。^[1][3][6]

1963年1月4日，时任中共上海市委书记、上海市长柯庆施，在上海文艺界元旦联欢会上提出“大写十三年”的口号，号召文艺工作者要关注1949年以来的社会现实。1964年，蔡正仁在昆剧现代戏《自有后来人》中饰演大反派鸠山；1965 年在新创作的现代戏《琼花》中饰演南霸天。1967年，排演革命现代戏《南海长城》时，蔡正仁被调离演员队，进食堂负责管账，兼管分发饭菜。不久后，蔡正仁在又被下放到“五七干校”劳动学习，每天插秧、摘棉花，彻底离开了剧团和舞台。^[1][3][6]

1973年5月，蔡正仁经过“三考六问”，进人《智取威虎山》剧组，担任参谋长少剑波的C角。同年11月9日，上海青年京昆剧团与上海京剧院一起被撤销建制，《智取威虎山》《海港》《龙江颂》剧组合并成为上海京剧团，专演样板戏。1976年，5月中旬，蔡正仁随“上海京剧团”出访日本，演出《智取威虎山》全剧，《磐石湾》中《蜂窝洞》《狼牙礁》两场，还有《审椅子》《津江渡》两出短剧。^[1][3][6]

1976年12月，一封由蔡正仁、华文漪、辛清华、顾兆琪等人联合署名的信，经由谢稚柳送到了上海市委时任领导苏振华、彭冲、王一平的手里。1978年1月初，上海第一个专业昆剧团经过上海市委讨论，正式获准成立。^[10]

1980年，蔡正仁演了两个大戏，改编剧目《连环记》和新编剧目《贵人魔影》。1982年5月，蔡正仁带着改编后的《迎像哭像》参加了在苏州举行的苏、浙、沪两省一市昆剧会演。1983年11月，蔡正仁带着《迎像哭像》去了香港，参加香港第八届亚洲艺术节。1984年，蔡正仁出演了昆剧《琵琶记》。^[1][3][6]

1985年5月14日至22日，上海昆剧团在艺术剧场（即兰心大戏院）举行了声势浩大的“上海昆剧精英展览”演出，蔡正仁演出了《见娘》《惊变》《迎像哭像》等代表剧目，还有特为这次演出学习的《书馆》，并与香港青年艺术家邓宛霞合作演出《琴挑》一折。^[1][3][6]

1987年3月，蔡正仁凭借在昆剧《金雀记·乔醋》《荆钗记·见娘》中的表演，获得第四届中国戏剧梅花奖。同年4月7日至10日，在上海市市府礼堂首演改编的全本《长生殿》，蔡正仁出演唐明皇形象。同年6月底至7月，随团赴美访问演出，在昆剧《连环记·小宴》中饰演吕布。^[1][3][11]

1988年9月2日，上海昆剧团赴日本参加中日和平友好条约缔结十周年纪念演出，蔡正仁在日本演出昆剧《长生殿》。同年10月28日，在中国艺术节开幕式上，蔡正仁出演《游湖》一折。1989年11月15日至19日，参加香港“国际演艺菁华活动”，与岳美缇、汪世瑜在昆剧《牡丹亭》中分饰柳梦梅。1990年4月14日，正式出任上海昆剧团团长。同年8月30日，参加香港“邓宛霞京昆剧团”建团首演，与邓宛霞联袂演出吹腔《贩马记》、昆剧《长生殿·小宴》^[1][3][11]

1991年1月，率上海昆剧团参加纪念徽班进京200周年演出活动，在昆剧《十五贯》中饰演熊友兰。同年4月6日，参加“俞振飞舞台生涯七十年并九十寿辰纪念活动”的首场演出。同年10月10日，上海昆剧团兰馨舞台正式启用，在开幕演出现代戏专场中与张静娴合演剧目《两岸情》。1992年10月29日至11月2日，应邀率上海昆剧团赴台湾演出，在昆剧《长生殿》中饰唐明皇，与张静娴合作演出昆剧《乔醋》。1993年3月，赴北京参加第八届全国政协会议，提交呼吁恢复予以昆剧特殊保护政策的提案。^[1][3][11]

1995年2月11日，参加“雅曲妙音度元宵联谊晚会”，演出剧目《迎像哭像》；3月，凭借交响版《牡丹亭》获得第五届上海白玉兰戏剧表演艺术奖主角奖。1997年，应邀与梁谷音、李炳淑赴美国讲学，期间与华文漪演出昆剧《惊变》、吹腔《贩马记》。同年7月2日，参加香港回归庆典活动，与邓宛霞京昆合演《白蛇传》。1998年1月22日，随上海文联组织的上海戏剧代表团赴德国参加“98昆剧上海-慕尼黑”文化交流活动。1999年2月初，参加1999年中央电视台春节戏曲晚会，与杨春霞演出昆剧《长生殿·小宴》片断。^[1][3][11]

2000年3月31日至4月6日，三本昆剧《牡丹亭》参加由文化部主办的首届中国昆剧艺术节暨昆剧优秀古典名剧展演，蔡正仁获“荣誉表演奖”。2004年1月24日，参加“海峡两岸·京剧名家·欢聚逸夫·共度新春”系列演出，与魏海敏合演京剧《玉堂春》，饰演王金龙。2005年3月9日，应邀在全国政协礼堂为出席“两会”的全国人大代表和政协委员演出昆剧《桃花扇》。^[1][3][11]

2007年7月23日，卸任上海昆剧团团长，退休。10月3日至6日，参加“跨越时空的京昆情缘——迎国庆，庆回归，京昆合演重现经典”系列演出。2008年9月23日，为祝贺中国戏曲研究中心成立，在戏曲学院大剧场举行“昆曲传承人蔡正仁专场”，演出昆剧《千忠戮·惨睹》《牡丹亭·惊梦》《铁冠图·撞钟分宫》。10月，获美国林肯艺术中心、纽约市文化局、美华艺术协会颁发的“亚洲最杰出艺人奖及终身成就奖”。11月，随中国戏剧家代表团赴法国参加塞纳艺术节，担任“精华版”昆剧《白蛇传》的艺术指导，并在剧中饰演法海，该剧获“塞纳大奖”。^[1][3][11]

2008年4月30日，蔡正仁率弟子张军、黎安师徒三人同台出演“唐明皇”，技艺传承在创作角色过程中进行，用蔡正仁的话说是“边演出，边传承”。^[12]

2009年2月初，参加2009年中央电视台戏曲晚会，与王芳、李祥霆合作演出昆剧《长生殿·小宴》片段。同年6月，参加苏州第四届中国昆曲艺术节，主演昆剧《长生殿》，获优秀剧目奖，其本人获得“特别荣誉奖”。2010年2月28日，四本昆剧《长生殿》获中国戏曲学会奖，蔡正仁在颁奖仪式上演出《长生殿》第三本。同年5月，参加第九届中国艺术节，演出“精华版”《长生殿》，凭借该剧获得文华表演奖。^[1][3][11]

2011年1月至3月，任北方昆曲剧院新编剧目《红楼梦》的艺术指导。同年1月29日，获上海文艺家荣誉奖。同年12月20日，其主演的昆剧艺术电影《长生殿》开机。2012年11月，应邀赴美国纽约讲学，于纽约哥大密勒剧院演出《见娘》，饰王十朋。同年12月，在无锡拍摄昆剧电影《长生殿》。同年，担任江苏省昆剧院新编剧目《南柯梦》的艺术总监。^[1][3][11]

2014年6月3日，参加北洋大学举行的“风华绝代仁者清间——昆曲大师蔡正仁、华文漪清唱雅聚”活动，演唱《断桥》《游园惊梦》《小宴》三折昆剧。同年，获得第六届上海文学艺术奖之杰出贡献奖。2015年10月31日、11月1日，参加“大师版”昆剧《牡丹亭》的演出，担任艺术总监，并在下本《幽会》《婚走》中饰演柳梦梅。11月10日，在北京参加“中国文化遗产日十周年庆典系列活动——非遗戏曲剧种名家演唱会”，清唱《玉簪记·琴挑》选段，同日，受聘为中国戏曲学院荣誉教授。^[1][3][11]

2019年，获选2018“中国非遗年度人物”^[7]。同年5月25日，参加“纪念昆曲‘传字辈’艺术家朱传茗先生诞辰一百一十周年系列展演”昆曲折子戏专场，与张冉联袂演出吹腔《贩马记·写状》中的一段^[13]。2020年5月17日，参加“艺”起前行——“星期戏曲广播会”12小时全媒体特别直播^[14]。^[1][3][11]

剧名角色《长生殿》唐明皇《牡丹亭》柳梦梅《见娘》王十朋《乔醋》潘岳《太白醉写》李白《贩马记》（吹腔）赵宠《评雪辨踪》吕蒙正《撞钟分宫》崇祯帝《琵琶记》蔡伯喈jiē《千忠戮》建文帝《白蛇传》许仙《连环计》吕布《班昭》马续《曲圣魏良辅》魏良辅《红梨记·亭会》赵汝舟《玉堂春》王金龙《打侄上坟》陈大官《春闺梦》王恢《罗成叫关》罗成参考资料：^[6][11]

拍摄时间名称饰演角色备注1997年《牡丹亭》柳梦梅电视剧2008年《桃花扇》侯朝宗电影2009年《班昭》马续2012年《长生殿》唐明皇参考资料：^[6][11]

蔡正仁的唱腔坚实优美、充满激情。他的高音振聋发聩，中音刚柔相济，低音迥异婉转，不论高、中低音都能恰到好处地控制节奏及音量大小。在《长生殿》“秋空夜永碧汉清，甫灵驾逢迎”和“伤尽千秋万古情”两个主要唱段中，他演唱运用延时托腔、行腔、技巧运腔、甩腔，放中有收，收中有放，收放结合，潇洒自如。^[15]

在第三本《马嵬惊变》中，蔡正仁饰演的唐明皇先后38处念到“妃子”二字，从充满喜爱、欢爱、宠爱、柔爱地念“妃子”到疼爱、痛爱、深爱地念“妃子”，再到悲爱、难爱、忍爱、绝爱地念“妃——子——”，几层感情变化反差极大，实现了动人、诱人、感人的舞台观赏效果。^[15]

蔡正仁基本功扎实、全面，在表演技艺上更得到俞振飞校长和沈传芷老师的精心传授，业成后，又常年追随俞振飞左右，颇得俞派艺术真传；又从周传瑛老师求教，长进极快。蔡正仁的戏路宽广，冠生、巾生、鞋皮生(亦称穷生)兼能，尤以大、小冠生擅场，是不易多得的上人才。蔡正仁不仅精能昆腔，而且亦通皮簧，京剧《白蛇传》的许仙、《三堂会审》的金龙《白门楼》的吕布、《罗成叫关》《托兆小显》的罗成等，他都能搬演，均具乃师风范，在台上得心应手挥酒自如。^[16]

蔡正仁在舞台上，扮相俊雅，气质端庄，风度宏邈，举止大方，自不待说，仅就他那一副清亮厚实的嗓音，每歌一曲，便能给听者带来莫大的艺术享受。他的代表作《迎像哭像》是一出繁重的唱工戏，全剧中由一人独唱十三支曲子，蔡正仁于旋律及节奏的变换中，唱出了这个须发苍然的风流天子，为爱妃的强身而悲痛欲绝的心情，有羞有悔，有怨有恨，表现了对亡妃生死不渝、真心到底的情爱。他唱得一气呵成，感情充沛，极抑扬抗坠之能，备悲凉哀伤之致，真个是酣畅淋漓，凄切动人。^[16]

蔡正仁认为演好小生演员主要有三点，第一是出场，要舒服、自然、漂亮，总体是一个被观众接受和喜爱的形象。第二是人物定位，例如《写状》里的赵宠，新婚夫妻，正是甜蜜的时候；所以看到妻子伤心哭泣，他又是着急又是心疼，这两点要表现出来。第三是把握人物和舞台的节奏和分寸，和对手演员的配合非常重要。^[17]

蔡正仁的父亲叫蔡守华，母亲名为盛彬如，他是二人的长子，下面有七个弟弟和一个妹妹。1970年，蔡正仁与冯茵华结婚。1975年9月10日，儿子蔡少迪出生。^[6][11]

蔡正仁师从俞振飞、沈传芷^[3]；蔡正仁担任上海昆剧团团长期间，培养了谷好好、黎安、吴双、沈昳丽、张军等一批优秀拔尖人才^[18]。

时间奖项获奖方获奖结果1962苏、浙、沪两省一市昆剧汇演优秀表演奖白罗衫、惊变埋玉、游园惊梦获奖1978上海市1978-1979年度创作演出奖蔡文姬1979文化部1979年全国戏曲会演演出奖蔡文姬1987第四届中国戏剧梅花奖金雀记·乔醋、荆钗记·见娘1995第五届上海白玉兰戏剧表演艺术奖主角奖牡丹亭2000首届中国昆剧艺术节荣誉表演奖牡丹亭2009第四届中国昆曲艺术节特别荣誉奖长生殿2010第九届中国艺术节文华表演奖长生殿参考资料：^[3][6][11]

时间奖项获奖结果1994第一届宝钢高雅艺术奖获奖2008亚洲最杰出艺人奖及终身成就奖2011上海文艺家荣誉奖2014第六届上海文学艺术奖之杰出贡献奖20192018“中国非遗年度人物”参考资料：^[3][6][11]

蔡正仁作为新中国培养的第一代昆曲人，蔡正仁从一名不识昆曲的少年成为当今的昆曲大师，“中国昆曲第一官生”，其中有一种必然性。过去几十年的历史发展决定着蔡正仁的成长不会是一帆风顺的，而就是在面对坎坷，跨越坎坷的时候，蔡正仁实现了一个昆曲人的飞跃。蔡正仁是新中国昆曲事业发展的亲历者，很多重要的历史事件都与他有关。从某种意义上说，他主导了新中国昆曲事业的发展。^[23]

蔡正仁担任上海昆剧团团长期间，培养了谷好好、黎安、吴双、沈昳丽、张军等一批优秀拔尖人才，为上海昆剧团以及整个昆剧事业都作出了不可磨灭的贡献。如今，当年那批昆三班的青年演员也已经成为上海昆剧团的中流砥柱，继续为上海的昆剧事业发光发热，贡献力量。^[18]

《中国戏剧》评价：蔡正仁基本功扎实、全面，在表演技艺上更得到俞振飞校长和沈传芷老师的精心传授。蔡正仁在舞台上，扮相俊雅，气质端庄，风度宏逸举止大方，自不待说，仅就他那一副清亮厚实的嗓音每歌一曲，便能给听者带来莫大的艺术享受。^[16]

中国青年网评价：蔡正仁的经历，也折射了昆曲这一古老剧种随新中国成立而止衰、随新时代发展而复兴的命运：从解放前“奄奄一息”，到新中国成立初期“一出戏救活一个剧种”；从曾经的台下一片“白茫茫”，观众老龄化严重，到现在的台下一片“黑压压”，年轻观众竞相追捧。^[24]

光明网评价：蔡正仁从艺已经64年来，他不仅是一位舞台上的昆剧表演艺术家，更是一名孜孜不倦传道授业的老师。舞台上的蔡正仁纵横驰骋，其表演艺术已达炉火之境，年近八十，随心所欲不逾矩。而生活上的蔡正仁，亲切敦厚、慈爱宽和，是一位受大家喜爱与尊敬的长者。他热爱昆剧事业，在漫长的人生道路上，在逐步走向个人艺术巅峰的同时，也将毕生精力倾注在了昆剧事业上。^[18]

东南大学评价：蔡正仁先生是中国昆曲界享有盛誉的著名艺术家。他的音色宽厚宏亮，表演洒脱大方，能昆能京，唱念俱佳，历有“小俞振飞”之美誉。蔡正仁先生的艺术人生可以用“德艺双馨”来概括，在不断磨砺自己的表演技艺的时候，同时注重不断提升自己的道德境界。对戏曲的热爱、几十年如一日的刻苦练习、与老师的“心灵相通”使他成为一代昆曲大师。^[9]