苏清河

苏清河（1941年6月20日~2012年2月23日），号莹玉，福建德化人。中国工艺美术大师，中国陶瓷艺术大师，“德艺双馨”陶瓷艺术大师，第一批国家级非物质文化遗产项目德化瓷烧制技艺代表性传承人，享受国务院政府特殊津贴。^[1][3][2]

苏清河出生于德化后井窑陶瓷世家，16岁进入德化瓷厂。^[4]1956年，师从瓷雕名师苏勤明、雕刻家许光益为师学习传统瓷雕艺术。^[4][2]1963年至1968年，他受聘于建阳县建阳瓷厂，从事瓷塑创作，并带徒授艺。1968年底至1971年，苏清河受永春县苏坑瓷厂聘请，担任该厂技术员，从事工艺美术瓷雕创作设计和生产技术指导。1978年之后，先后受聘于多个陶瓷厂，从事新产品研制、设计和新材料、新技术的开发等。^[1]1986年，苏清河创办福建省首家民营陶瓷研究所——德化莹玉艺术陶瓷研究所^[注1]，并任并任所长兼艺术总监。^[1][2]1994年完成特级中国白瓷“莹玉红新瓷种”研发工作。2006年获国家“中国工艺美术大师”荣誉称号。2010年，莹玉艺术陶瓷研究所更名为德化县苏清河艺瓷苑，苏清河任艺术总监。^[1]2011年初动工建设个人陶瓷展示馆---苏清河艺术馆。^[2]2012年2月23日，苏清河因病医治无效逝世，享年72岁。^[5]

苏清河坚持培养德化瓷烧制技艺的传承人，在他的努力下，部分传人已经成为这一领域的后起之秀。^[3]苏清河善于吸收并借鉴中外雕塑艺术的精华并融会贯通，创作手法灵活多样。其作品曾荣获中国专利新技术新产品博览会银奖、金奖、特别金奖，第5届亚太地区国际贸易博览会银奖，第1届、第3届、第4届、第6届中国工艺美术大师精品展金奖，以及中国民间雕刻、陶瓷、剪纸艺术大师精品赛金奖等。^[1]他的代表作品有《寄艳花瓶》《华严三圣》等，其中《立莲观音》《坐岩观音》已被中国美术馆收藏。^[3]

1941年，苏清河出生于瓷都德化著名瓷村宝美后井。苏家世代业瓷，祖父苏中明，民国时期于后井窑场经营“益发”制瓷作坊，自行设计烧制各种日用、陈设瓷器皿，远销国内外。^[6]父亲苏玉锻，从小随其父于瓷坊从事陶瓷手艺，苏清河尚未周岁，父亲英年早逝，苏清河依靠祖父、寡母温静业瓷抚养。^[7]苏清河自小跟祖父学习陶艺。^[8]时值抗日战争与解放战争时期，社会动荡，瓷业萧条，瓷坊几于歇业，祖父又年老体衰，家境窘迫，生活困苦。^[6]1955年祖父去世，没有依靠的苏清河次年就进入德化瓷厂雕塑组当学徒。^[7]

1956年，苏清河从师于当代著名雕塑艺术家、当时德化瓷厂雕塑组(大组)组长兼工艺师苏勤明，并先后在小组长、师傅叶八板、林甲乙的直接指导下，从事岗位学艺，边学习边作业生产。苏清河很有天赋，从小爱好绘画的他又跟祖父学过手艺，对造型艺术领悟很快，不久他就尝试创作《洛神》、《白蛇传》、《田螺姑娘》等作品，受到师傅的器重与同行的称许。他一学就是7年，练就了一套扎实的雕刻技艺和烧制功底。^[7]

1962年，瓷塑车间解散停产，苏清河奔走乡间为民间庙宇做泥塑、木雕佛像，后又辗转于建阳瓷厂、永春苏坑瓷厂等多家瓷厂从事雕塑造型设计、瓷土配方、色釉调配等工作。^[8]在建阳瓷厂期间，苏清河习得宋代建窑制作的工艺技术，对兔毫、天目、银丝等建窑传统瓷釉工艺有了深刻了解，这对苏清河理解陶艺材料及其工艺、制作陶艺产品具有很大帮助。于是，他成功研究了釉色与瓷塑的关系，通过实验的方法用莹玉白瓷的不同配方配置白瓷材料，并制作不同的瓷塑造型形象。苏清河走出了一条适合自身发展与做大陶瓷工艺美术之路。^[9]

1968年至1972年，苏清河受聘于福建永春县苏坑瓷厂任技术员，从事领袖塑像的设计与创作工作，并适时创作了《红灯记》《白毛女》等京剧人物形象。这些作品中反映了时代文化特色，也为苏清河思考现实文化环境及其状况开辟了思路。^[9]

1972年至1978年，他受聘于福建省古田县棋坪洋瓷厂任技术员，在制作瓷塑的同时，他设计制作了属于陶瓷文化泛文化的茶文化瓷器，如茶具等茶饮器皿，这些器皿经他之手变得更加实用，他还设法以颜色釉为材料对陶瓷制品进行装饰，于是，他积累了丰富的陶瓷工艺制作经验。^[9]在此期间，苏清河创作的《三打白骨精》瓷塑获福建省工艺美术优秀品奖，他创作的《六头雪梅茶具》和九寸《鲤跃花瓶》获福建省陶瓷工艺美术展优秀作品奖。^[10][2]

1978年至1985年，苏清河受聘福建省苏洋大队东漈瓷厂，在此期间，他利用瓷器烧制中的裂纹，人为地仿制了人工绘画所不能比拟的自然开片。他用开片釉制成了博古、花魁、争华、静止、寄艳、留香等花瓶作品以及成套的文具，香炉和盆景等仿古产品远销海外，使该厂在经济效益上取得成功。^[9]1980年，他创作的开片釉大笔洗获得晋江地区陶瓷展览评比会一等奖，同年，他的开片釉文具作品被福建省轻工业厅评为“1980年全国陶瓷产品新造型、新装饰、优秀造型奖”，他的开片釉8头圆形文具获省陶瓷评比优秀作品奖。1982年，苏清河的开片釉醒狮香炉获晋江地区工艺美术评比优秀作品奖。同年，苏清河研制成功的新品种窑变银丝釉为国内窑变釉首见，是德化采用科研手段获得最新的窑变釉。1984年，苏清河的14寸《寄艳花瓶》和14寸《芭蕉花瓶在全国工艺美术陶瓷质量评比获优秀创作一等奖、优秀创作设计二等奖。^[11]

1985年，苏清河加入宝美村村委会，并任副主任之职，同时兼该村瓷厂厂长。^[12]次年，苏清河创办了福建省首家民营陶瓷科技企业——德化莹玉艺术陶瓷研究所。^[13]同年，苏清河独创白里透红的特级中国白瓷——莹玉象牙瓷，荣获全国新技术新产品展览评比银杯奖。^[14]1990年，苏清河组织技术力量对陶瓷材料及其工艺进行研究，开发了“莹玉白”和“稀土陶瓷”两种新产品，获福建省科技进步二等奖（1992年）。^[15]1992年，苏清河用当地含稀有元素的优质高岭土与瓷土配合，研制出可以与明代“孩儿红”相媲美的新瓷种，为区别于明代“孩儿红”，苏清河用自己研究所的名字命名新瓷种为“莹玉红”。^[16]

21世纪初，苏清河潜心研究“中国白”瓷塑的传统工艺。他从明代何朝宗瓷塑开始到乃师苏勤明的瓷塑创造进行深入研究，这使苏清河的白瓷瓷塑具有既继承又发展，甚至创新的特征。^[12]2008年，苏清河带领团队在德化瓷都广场打造了高达6.4米的瓷雕“渡海观音”，成为世界上最大的露天瓷雕。^[17]

2012年2月23日，“国陶宗师”苏清河因病医治无效与世长辞，享年72岁。^[5]

苏清河创作多倾向于传统雕塑风格，取材广泛，具有自己的风格特色。^[18]苏清河的瓷塑风格具有“小”“精”“巧”“妙”的文化特征，这四个特征不是孤立的，是在两两结合中而形成的“小”和“精”的协同关系，即“小精”，与“巧”和“妙”的联合关系，即“巧妙”。“小精”的“小“指造型的小体量，也是相对传统及现代白瓷瓷塑的造型特征及体量特点而言的，它是继承了德化传统瓷塑精巧特征并将之发展到一个新高度的典型化的一种风格。“小精”的“精”是指形象塑造及其制作工艺，可谓精益求精，以体现制作工艺技术来达到心细入微的创作态度，证实了精雕细琢之美。^[12]

其“巧妙”的“巧”是在具体要求作品上的展现，一方面，是相对传统瓷塑人物的造型形象的处理方面，是为巧，达到以巧见真之感。另一方面，是指个体造型中的细部处理，以及局部与局部、局部与整体的结构关系处理进行处理，并力求达到惟妙惟肖的高度。相同的，“妙”也是这样造型处理方面所达到的水准。此外，针对一件作品也会根据需要达成“巧妙”的视觉效果。^[12]

苏清河塑造的作品具有明代雕塑大师何朝宗的艺术之风，是当代的艺术珍品。^[19]

参考资料：^[22]

苏清河出资300多万元在各地捐助修建名胜古迹、敬塑佛像、救助贫困学生等。^[13]苏清河先后为县助教助学基金会、德化一中、赤水中学、大铭中学、宝美小学、厚德小学、县实验幼儿园、宝美村老人协会等赠物捐款，又资助27名贫困大中专学生上学；捐资修建戴云寺、龙湖寺、香林寺、永安岩、东山岩、龙峰岩、樟树庵、双翰广济桥等文物古迹，独资重建西华岩。2007年，苏清河将价值几百万元的何朝宗作品《祥云观音》捐献给德化县陶瓷博物馆。^[23]

多年来，苏清河先生一直致力于德化陶瓷的研究与创作，为我国陶瓷艺术作出了巨大贡献，赢得了良好的社会声誉。今先生遽然西归，使我们失去了一位和蔼可亲的长者，失去了一位德艺双馨的良师，是瓷都德化的巨大损失，也是中国工艺美术行业的巨大损失。——中国工艺美术协会 评^[24]

苏清河大师从事陶瓷艺术创作50余载，一生为人谦和，淡泊名利，钻研技艺始终不渝，尽显大师风范。苏清河大师作为国家级非物质文化遗产项目德化瓷烧制技艺传承人，为德化瓷的传承与发展，做出了突出贡献，是中国陶瓷艺术界的一代楷模。——中国陶瓷工业协会 评^[24]

苏清河先生一生所获头衔和荣誉很多，被公认为中国白瓷代言人。他是“中国工艺美术大师”和“中国陶瓷艺术大师”双料获得者，第一位国家级非物质文化遗产“中国白瓷烧制技艺”传承人，第一位“德艺双馨”陶瓷艺术大师，也是泉州市第一位享受国务院特殊津贴的高技能人才。——闽南网 评^[4]

苏清河一生留下了许多经典作品，他历时两年打造的巨型瓷雕“渡海观音”是目前世界上最大的瓷雕观音；《泰国佛》被代表中国博物收藏最高层次的国家博物馆收藏。他的作品广受国内外专家的赞誉与好评，产品畅销日本、菲律宾、新加坡、加拿大以及台湾、香港等国家和地区。——中新社 评^[25]

2013年6月17日，“苏清河大师作品展”在中国瓷都福建德化陶瓷博物馆举办。^[14]