溥心畬

溥心畬[pǔ xīn yú](1896年9月2日-1963年11月18日），原名爱新觉罗·溥儒，初字仲衡，改字心畬，自号羲皇上人、西山逸士。北京人，满族，为清恭亲王奕䜣之孙，曾留学德国。^[1][2]晚清民初书法家、画家。^[3]2023年5月26日，国家文物局网站公布了《关于颁布1911年后已故书画等8类作品限制出境名家名单的通知》。文件中要求溥心畬的作品一律不准出境。^[4]

溥心畬出身贵胄[zhòu]，身处末世，他的一生从荣华转向萧淡。^[5]1896年，溥心畬出生在滢贝勒府。八岁被慈禧称为“本朝神童”。辛亥革命后他隐居西山，静心创作。1949年，从上海辗转南下渡台，后任教于中国台湾师范学院。1963年去世。^[2]

溥心畬自幼潜心绘画、书法，深受“古法”熏陶，又有自己的特点。^[1]他与张大千被称为“南张北溥”，^[6]又与吴湖帆并称“南吴北溥”。^[7]

1896年，溥心畬出生于滢贝勒府。他四岁学习书法；五岁拜见慈禧太后，从容应对，太后夸赞说“本朝灵气都钟于此童”；六岁时拜宛平名士陈应荣、龙子恕、欧阳静溪为老师；七岁学习作五言诗句，八岁学习作七言绝句。慈禧寿诞日，他随家人至颐和园祝寿，慈禧命其作诗，他随口说了五言联祝寿。慈禧称其为“本朝神童”，赏他文房四宝；九岁，学习作律诗、古诗，之后溥心畬饱读四书五经；十岁学习骑射、满文、英语、数学；十二岁能写文章，被誉为皇清神童；十五岁就进入贵胄法政学堂读书。^[2]他家里有历代名家的珍藏，时不时可以翻看学习，加上有老师的教导以及自己的勤奋，年少的他就能作诗、作画、习字，被人认为是天赋异禀。^[5]

溥心畬在辛亥革命发生后，随母亲隐居西山，自此自称“西山逸士”，他把这段时间的的记忆压抑于内心中并自我消化，转化为自己的感受借助书画表达出来。清帝逊位后离开恭亲王府，避居在北京西山戒台寺。他避世致力于经世问道，摹仿从府邸中带出的唐宋元明字画，在西山静修，吟诗作画。正是在这个阶段，溥心畬与当时也在西山居住的张大千结识，成为莫逆之交，于是传出“南张北溥”的说法。^[2][5]溥心畬于1925年与溥毅斋，溥雪斋，关稚云，惠孝同等人联合成立近代国画团体“松风画会”，自称“松巢”。他们在一起合作画、弹古琴、弹三弦、看古画、围坐聊天。^[8]

1927 年，应日本大仓商行之邀，与弟溥僡huì赴日讲授经学，被日本京都帝国大学聘为教授。1930年首次个展在北平中山公园水榭xiè展出。1933年以山水画《寒岩积雪图》参加柏林中德美展。他参加沈羹梅的“半月聚餐会”，以《李香君小像》为彩头。1934年由华北政府委员长黄郛[fú]推荐至北平国立艺专任教。1936年1月10日，与张大千、张善孖[zī]、萧谦中、胡佩衡、徐燕荪[sūn]、何海霞等人在天津永安饭店举办联合画展。^[2]

1949年，从上海辗转南下渡台，后任教于中国台湾师范学院。1950年在高雄、台中举行个展。参加中国台北美展并担任国画部评审委员。先后著有《四书经义集证》、《毛诗经义集证》、《尔雅释言经证》等书。1953年，在莲花开画展。1954年，所著《寒玉堂画论》，获台湾“教育部”第一届美术奖。宋美龄欲拜师学画，因不愿至官邸授课，且宋美龄外出上课的安全得不到保障，因而作罢。接下来几年，多次赴日本、香港讲学、举办画展。1963年，右耳下发现肿块，不久耳聋。11月18日逝世于中心诊所，28日葬于中国台湾阳明山第一公墓，彭醇士为其撰墓表。^[2]

部分绘画作品

作品名	-	时间
《观音大士像》		1916年
《李香君小像》		1931年
《坐看枫艳图》	-	1939年
《携杖出游图》	-	1940年
《雪阁栖鹤图》		1941年
《云山图卷》	-	1942年
《竹鸥图》	-	1947年
《山居校文图》	-	1947年
《秋山访友图》		1948年
《溪山晚色图》	-	1949年

参考资料：^[9]

部分书法作品

参考资料：^{[2][10][11][12]}

部分诗词作品

参考资料：^[13]

以书入画。线和点在溥心畬的绘画语言中都带有的“书写”意蕴。在画面中，用一根或长或短的线，自然地写成树木，山石，亭台楼阁，这样的写法表现得浑然天成。他的用笔都是藏锋，这样的线条看起来坚韧。他所画人物服饰皆是一笔呵成。他绘画时以肘为点、以肩为轴、肘运于腕，这都是以往书写所练出的臂力与稳定性。^[17]

融合南北。他在早年的时候，就开始向四王学习，他不盲目地模仿古代的作品，他会有所取舍。他的作品中包含了他自己的风格，也包含了他的创作理念。所以，他融汇了南北，在“南宗”的基础上，继承了“北宗”的画风，但与“北宗”的单纯模仿不同，他的画风更有自己的风格。^[17]

坚守传统。晚清至民国，是一个动荡的时期，是一个外来文化大量输入的时代。这种输入对美术产生一定的影响。在那个时候，美术出现了一种新的思潮，一些学者认为，只有走中西结合的道路，才是挽救中国绘画的最好办法。而溥心畬在这种情况下，虽然他与外国有过一些接触，但是他并没有被西方美术所影响，没有选择一条中西方结合的路，而是继续坚持传统。^[17]

各种书法，融会贯通。他擅长楷书、草书、隶书、小篆、大篆。他对各种书体的书写有自己的总结和方法。^[10]溥心畬在章法的处理上不刻意追求笔势的起承转合，连绵不断，但细看却字字珠玑[jī]，精妙绝伦。用笔到位，遵循字的结字规律且暗合二王法度，在墨色的处理上厚重沉稳。^[18]

不治碑学，专攻帖学。在碑学流行，阮元、康有为等人将碑宣扬到极高地位的时候，溥心畬在笔法上仍继承着魏晋之人的风骨格调。他一生都不被碑学所扰，将传统坚持到了最后。^[18]

反映内忧外患的中国。晚清的中国内忧外患，他作为皇室成员，对于这一时期中国的处境极为了解。山河破碎的现实伴随着屈辱一同到来，使得他的词中常常有一种萧瑟悲痛的情感。在词中他经常直接写出“ 破碎山河” 的字样，这些可以看出他身为清王室所经历的悲痛和怅惘。^[19]

通过古迹来表现哀恸[tòng]。他的词中经常吟咏遗址、前朝的瓦片、古都来反应自己的悲伤。他自己、也清楚地知道朝代兴亡无常，但身为清代皇族，亲身体验了家族统治的朝代的覆灭，他是无法置身事外的，所以在咏古词中他怀着的不仅是对无常的叹息还隐含着浓重的自伤情绪。^[19]

记录移民的思乡之情。溥心畬的诗词往往会将异乡的风景比作故土的某处景物。在异地的他，人生地不熟，难以融入，在书写美景的同时，也召唤了他对故国的记忆，这表达了他思念故土的情感。^[19]

溥心畬与黄君璧、张大千，三位书画大家，在艺术上的成就举世公认，被世人并称为“渡海三家”。^[20]曾以画名与张大千被世人并称“南张北溥”,又与吴湖帆并称“南吴北溥”。^[6][7]

启功先生曾评价说：“心畬先生的书法功力，平心而论，比他画法功力要深许多。”^[21]

张大千曾称赞溥心畬：“柔而能健，峭而能厚，吾仰溥心畬。”^[22]

谢稚柳曾评价：“溥心畬是继王维、苏东坡、文征明、郑板桥之后，唯一诗书画三绝者。”^[23]

2014年6月，长流美术馆发行了《清气逸扬—溥心畬逝世五十周年专辑》。^[24]2016年10月28日至2017年1月27日，恭王府馆博物馆举办“溥心畬诞辰120周年纪念特展”，将馆藏的溥心畬书画再次集中展出。2021年12月21日“九朽一罢——馆藏溥心畬画稿研究展”在恭王府博物馆抱厦展厅开幕，展览展出我国近现代重要画家溥心畬在绘画创作研究中留下的临摹画稿、写生画稿和创作画稿16件。^[25]