小野洋子

小野洋子（Yoko Ono Lennon），1933年2月18日出生，是一位日裔美籍女艺术家，以其多媒体艺术作品、和平主义活动和音乐事业而闻名于世。她的艺术涉及音乐、电影和行为艺术等多个领域，以其独特的风格和深刻的主题影响了广泛的观众和听众。^[3]

小野洋子在艺术和音乐方面的贡献尤为显著。她的音乐作品，如《Yes,I'm a Witch》、《Wedding Album》、《Season of Glass》和《Yokokimthurston》等，获得了乐评人和公众的广泛好评。在电影和纪录片制作方面，小野洋子与约翰·列侬合作了多个著名项目，包括《Bed Peace》和《Imagine》，这些作品至今仍对大众文化产生深远影响。^[4][3][2]

在行为艺术领域，她的代表作《切碎事件》（Cut Piece）在艺术史上占据了重要地位。她的艺术作品常以裸露和和平为主题，展现出她的神秘与绮情。1969年，小野洋子展示表演作品《床上静坐》，她邀请媒体来到她与列侬的蜜月套房，并穿着睡衣讨论世界和平。因其在前卫艺术、音乐和电影领域的杰出贡献，小野洋子曾获得威尼斯双年展的终生成就奖“金狮奖”。2000年，小野洋子在纽约日本协会举办个展。2002年，小野洋子为了纪念列侬，创办了列侬小野和平奖。2009年，小野洋子捐款设立约翰·列侬想象奖。2016年，小野洋子出席在伦敦举办的“英国NME音乐奖颁奖盛典”，并获得启发精神奖。2023年，小野洋子搭档乔治·卡林参与出演的纪录片《Daytime Revolution》在美国上映。作为约翰·列侬的第二任妻子和遗孀，小野洋子不仅继续推广他的遗产，而且也在艺术界留下了自己独特的印记。她的艺术生涯和个人历史，是对现代艺术和文化的重要贡献。^[3][5]

小野洋子，出生于1933年2月18日，成长于东京的家族庄园。其先祖是日本战国时代九州柳川大名立花宗茂的重臣。她的父亲小野英介是9世纪日本天皇的后裔，在横滨正金银行工作，母亲小野安田矶子是安田银行创始人安田善二郎的孙女。两岁时，她随家人前往加利福尼亚，但在二战前返回日本，经历了东京的轰炸。在青少年时期，她曾与日本天皇的儿子同校，并违反规则与他交往。18岁时，她随父母搬到了纽约州斯卡斯代尔，就读于莎拉劳伦斯学院，特别擅长音乐。^[3]

1956年在纽约嫁给日本作曲家一柳慧，之后开始闯荡纽约的格林威治村，并成为美国前卫艺术圈的活跃分子。^[6]

小野洋子，一位多才多艺的艺术家，自20世纪60年代以来，她的艺术和音乐生涯发展丰富多彩。在1960年代初期，她开始在纽约市的前卫艺术界活跃，受到约翰·凯奇的影响，成为Fluxus运动的关键人物。1961年，她在纽约举办了自己的第一次个展，并且制作了装置作品《天空机器》。1962年，小野洋子回到东京，在草月艺术中心举办个人表演和音乐会，在“绘画的构造”这一展览中首次运用了“观念”这个词，并开创她的“互动概念活动”。^[7]

到了1964年，小野洋子在卡内基音乐厅进行了她最著名的行为艺术作品《切片》的首次表演。她坐在地上，身穿一身黑衣，任由观众上台将她的衣服剪成碎片。1968年，她与约翰·列侬合作发行了唱片《Unfinished Music No.1: Two Virgins》，该唱片的封面是他们两人的全身正面裸体照，引起了极大的争议。^[8][9]

在1970年代，小野洋子的音乐事业达到了一个重要阶段，她发行了几张体现她在实验音乐和前卫艺术方面才华的专辑。她的专辑《Plastic Ono Band》于1970年发行，这是她在这个十年的开始阶段的一个标志性作品。紧接着，她在1971年推出了《Fly》。到了1973年，她又相继发行了《Approximately Infinite Universe》和《Feeling the Space》，这些专辑展示了她在音乐领域的多样性和创新能力​​。^[7]

进入1980年代和1990年代，小野洋子继续扩展她的艺术范畴。1981年，她发行了《Season of Glass》，这是她在丈夫约翰·列侬去世后的重要作品。随后，在1985年，她又推出了《Starpeace》。到了1992年，她发行了《Onobox》，这是一个回顾她早期作品的合集，进一步巩固了她作为独立艺术家和音乐家的地位​​^[10]

2000年，她在纽约日本协会的个展引起了不同的反响，其中《纽约时报》的艺评人迈克尔·基默尔曼给予了批判性的评价。然而，到了2009年，她在威尼斯双年展上荣获终身成就金狮奖，显示出她作品的影响力和认可度。在音乐方面，先锋音乐家如约翰·凯奇将她的尖叫声融入现代音乐中，而她也面对着一些摇滚乐迷的负面评价。2007年，她发表了专辑《是的，我是一个女巫》（Yes,I'm a Witch），这似乎是对她在音乐界地位的一种回应。^[11]

2003年9月，70岁的洋子在巴黎再次表演了《切片》。^[12]2007年，她在冰岛启动了《想象和平塔》，以此来纪念她已故的丈夫约翰·列侬。^[13]2008年11月22日，小野洋子在上海举办首个中国个展。^[14]2009年，她重组了Plastic Ono乐队，并以Yoko Ono/Plastic Ono Band的名义发行了专辑《Between My Head and the Sky》。^[15]

2014年1月27日，小野洋子出席了在洛杉矶斯台普斯中心举办的第56届格莱美音乐奖颁奖礼。7月30日，她访问了日本广岛市，为迎接在8月6日举行的“广岛原子弹爆炸纪念日”，与当地大学生及原子弹爆炸受害者一起折千纸鹤、祈祷和平。^[16]

2015年5月17日至9月7日，纽约现代艺术博物馆举办了小野洋子的大型个展“小野洋子：一个女人的舞台”(Yoko Ono: One Woman Show 1960 - 1971)，展示了她近40余年艺术创作生涯的辉煌结晶，其中包括纸上画作、装置作品、音频录带、视频录像以及用于行为艺术表演的各种物件。^[17]同年10月，她参加了在中央公园举办的摩登天空音乐节表演。她谈到：“非常高兴受邀参加这个在中央公园举办的摩登天空音乐节。中央公园曾是我，列侬和我们的儿子肖恩一同散步的地方，直至今日我也常在那里散步——我想，这可能是世界上最可爱的公园了”。^[18]

2018年3月23日，她参与配音的电影《犬之岛》在北美上映。^[2]2021年8月27日，参演的电影《披头士：回归》在美国上映。2022年1月30日，她参演的电影《披头士乐队：回归 - 屋顶演唱会》也在美国上映。^[19]而2023年，她参演的纪录片《Daytime Revolution》在美国上映。^[20]

1966年11月，他们在伦敦英迪卡画廊首次相遇，列侬被洋子的艺术作品所吸引。^[21]1968年他们组建了塑料小野乐队。^[22]1969年3月，他们在直布罗陀结婚，并在阿姆斯特丹进行了标志性的“床上和平示威”。^[23]同年9月14日， 塑料小野乐队在多伦多大学的Varsity体育场举行了他们的第一次公开演出，这也是约翰·列侬和小野洋子作为乐队的第一次亮相。^[22]9月20日，约翰·列侬通知保罗·麦卡特尼和林戈·斯塔尔，他决定离开披头士乐队。这一决定标志着乐队解散的重要转折点。尽管常有观点认为小野洋子是乐队解散的原因，但实际上，列侬更多是出于对与小野洋子合作的新艺术项目的投入和探索。^[24]1969年12月，塑料小野乐队在伦敦的莱塞姆舞厅参加了联合国儿童基金会“平安圣诞”慈善音乐会。^[25]在1973至1975年间，约翰·列侬和小野洋子的婚姻遇到了挑战。这期间，小野洋子采取了不同寻常的方法，支持列侬与他的助理梅·彭（May Pang）建立关系。列侬与彭的这段时光，他自己称之为“失落的周末”，持续了大约18个月。^[26][27]1980年，他们重聚并发行了《Double Fantasy》专辑，但仅几周后列侬不幸在纽约被枪杀。^[28]

从2001年起，每年12月8日，小野洋子都会回到东京，举办一场以纪念约翰·列侬为主题的演唱会。她将这些演唱会的收入全部捐赠用于非洲儿童教育项目，特别是建立学校。2002年，小野洋子为了纪念列侬，创办了列侬小野和平奖。^[3]2007年，想象和平之塔开幕时，15个光束形成光之塔，冲向天空时，现场响起小野洋子和列侬共同创作的歌曲《想象》（Imagine）。^[8][29]到2008年为止，她已经在非洲建立了75所学校，体现了她对教育和慈善事业的深厚承诺。^[30]

2025年4月11日，小野洋子主演的纪录片《一对一：约翰与洋子》在北美IMAX上映，并于4月18日登陆北美其它院线。^[31]

小野洋子有两个孩子，与约翰·列侬的儿子肖恩·列侬和与前夫安东尼·考克斯的女儿Kyoko Chan Cox。肖恩，出生于1975年10月9日，与他已故的父亲共享相同的生日。他成长为一位成功的音乐家，延续了家族的艺术传统。Kyoko Chan Cox，出生于1963年，有着与肖恩截然不同的成长经历。关于Kyoko的信息并不多，但已知她的父母经历了结婚、离婚、再婚的过程，直到1969年最终分开。Kyoko的生活相对低调，不像她的弟弟那样频繁出现在公众视野中。^[32]

小野洋子的情感生活与她的艺术生涯一样丰富多彩，经历了几段重要的关系。她的第一段婚姻是与日本钢琴家Toshi Ichiyanagi，他们在1950年代相遇并于1956年结婚。这段婚姻充满了实验艺术和音乐的探索，但最终在1962年以离婚告终。随后，小野洋子在1962年与电影制作人和艺术推广人Anthony Cox结婚，他们的女儿Kyoko Chan Cox出生于1963年。这段婚姻经历了一次无效宣告和再婚，但由于小野持续的艺术追求，两人的关系逐渐疏远，最终在1969年离婚。^[33]

小野洋子与约翰·列侬的关系始于1966年，在伦敦的Indica画廊相遇。尽管约翰当时已婚，但他们迅速建立了深厚的联系。1968年，小野怀孕但不幸流产，同年约翰与前妻离婚。小野洋子和约翰·列侬于1969年在直布罗陀结婚，并在阿姆斯特丹进行了著名的床上和平抗议。他们共同参与了多项和平活动，并一起创作了许多音乐作品，包括专辑《Two Virgins》和歌曲《Give Peace a Chance》。1975年10月，他们迎来了儿子肖恩·列侬。约翰·列侬于1980年被谋杀，此后小野洋子未再结婚。^[33]

2012年，小野洋子通过“约翰·列侬想象奖”向利物浦约翰·摩尔大学（LJMU）的一些弱势学生群体捐款10万英镑，列侬曾经在这所大学攻读艺术和设计专业。捐款的目的是帮助那些有地方政府照顾背景或者与父母疏远的学生。该奖项（John Lennon Imagine Awards）面向该大学中符合条件的学生，可提供1000英镑的助学金。^[34]

2014年1月20日发布公开信，呼吁日本停止捕杀海豚的公开信。该公开信已经在她的网站ImaginePeace上刊载。面向太地町当地渔民以及日本首相安倍晋三发表了一篇呼吁停止猎杀海豚的公开信，信中内容指出：“猎杀海豚已经让日本遭到了无数批判与谴责。”^[35]

以上参考资料来源：^[37][14]

哲学家、文学家、艺术家、音乐人、电影人，这些头衔任何一个颁给她都不为过，因为她在上世纪60年代就能轻松驾驭上述每一个领域。可惜的是，纵使才情万千，这样一个奇女子却一生为声名所累，始终背负着其先夫——“披头士乐队”灵魂人物约翰·列侬的盛名。——东京都立大学副教授楠见清^[39]

2004上海双年展上，我们惊喜地发现了她的六件作品——2件装置作品和4部电影短片，裸露、诗意、平和依旧在冷眼旁观中绽放。作为一个艺术制造者从旁观者的视角诠释她的出位思想，这便是前卫派小野洋子特立独行的艺术风格。——新浪网^[40]

“她是世界上最著名而不为人知的艺术家：每个人都知道她的名字，可没有人知道她做了什么。”——“披头士”乐队灵魂人物约翰·列侬^[23]

看到小野洋子的名字，绝大多数人想的是“约翰·列侬遗孀”。即使在列侬被枪杀35年后，她的真实样貌仍被遮掩。和“披头士”乐队灵魂人物列侬的盛名相比，同样才情万千的洋子，是被误解甚至曲解的。——环球人物^[41]

天空之下，是人的故事；天空之上，是关于和平的美好愿景。小野洋子用她的艺术连接这两个世界。——中央美术学院^[8][42]