《音乐之声》是1965年上映的美国歌舞类电影,由罗伯特·怀斯执导,朱莉·安德鲁斯、克里斯托弗·普卢默主演。该片改编自奥地利人玛利亚·冯·特拉普的自传体小说《特拉普家庭演唱团》(The Story of Trapp Family Singers)。讲述了性格开朗的修女玛丽亚给特拉普上校的7个孩子当家庭教师,不仅孩子们很喜欢她,特拉普上校也爱上了她,最后还帮助全家逃离了纳粹魔掌的故事。[1]
该片在上映当年即取得1.59亿美元的票房成绩,[2]打破了此前由《乱世佳人》保持的影史最高票房纪录,并刷新了29个国家和地区的票房纪录。在第38届奥斯卡金像奖上,该片获得十项提名,并最终获得最佳影片、最佳导演、最佳剪辑、最佳音效、最佳音乐等五项大奖。[3][4][5]
2004年1月24日,该片在CCTV6《佳片有约》播出。[6]
剧情简介
修女玛丽亚(朱莉·安德鲁斯 饰)在萨尔茨堡修道院长大,但她活泼好动,热爱自然,修道院院长阿比斯(佩吉·伍德 饰)认为她不适合修女生活,推荐她到退役军官特拉普上校(克里斯托弗·普卢默 饰)的家中当家庭教师。
特拉普上校中年丧妻,带有七个小孩,他对孩子们要求严格,并要求玛丽亚也像他一样严格地对待孩子。但玛丽亚采用了不同的方法,趁特拉普不在的时候,她会给孩子缝制游戏服装,会带孩子到市场游玩,还会带孩子去野餐,教他们唱歌。慢慢地,孩子们不再拘谨,生活充满了音乐与笑声。
一段时间后,特拉普上校回家了,一同回来的还有麦斯叔叔(理查德·海丁 饰)和特拉普的女朋友男爵夫人(埃莉诺·帕克 饰)。特拉普对玛丽亚没有按照他要求管束孩子的做法表示不满,要求玛丽亚离开。但当特拉普听到孩子们为迎接男爵夫人而歌唱的时候,又被感动到了,因为自从妻子亡故后,家里已经很久没有音乐了,他请求玛丽亚继续留下。随后,玛丽亚和孩子们准备的木偶戏,更是让特拉普十分感动。麦斯建议特拉普可以让孩子们参加音乐节,但特拉普以孩子们不公开表演而拒绝了。在孩子们及玛丽亚的鼓动下,特拉普演唱了《雪绒花》。男爵夫人适时地提出了举办舞会的想法,特拉普同意了。

舞会间歇,当玛丽亚给孩子们示范奥地利民间舞蹈“涟恩德拉”(Laendler)时,特拉普注意到了她,并要求与她共舞。舞罢,双方互视对方,玛丽亚有种怦然心动的感觉,逃也似的带着孩子们先行离开。随后,玛丽亚鼓励孩子们表演完《晚安,再见》后再次打算离开,但麦斯向她发出邀请,希望玛丽亚作为他的女伴继续参加舞会,玛丽亚只好留下。
男爵夫人注意到特拉普对玛丽亚的眼神,话里有话地劝说玛丽亚回修道院去,玛丽亚怕自己对上校发生感情,便收拾行李,悄悄地离开了。
玛丽亚离开后,孩子们很失落,男爵夫人想讨孩子们的欢心,却没有成功,为此,她甚至想把孩子们送到寄宿学校。当孩子们得知特拉普要跟男爵夫人结婚后,他们集体到修道院去找玛丽亚,却被告知玛丽亚正在静修,只能失落地回家。
阿比斯院长问玛丽亚为什么回到修道院,玛丽亚坦白了她对特拉普的不知所措,阿比斯院长告诉她,面对爱情,不能逃避,要勇敢面对。玛丽亚听从了院长的话,回到特拉普的家中,并被孩子们告知了特拉普即将与男爵夫人结婚的消息。听到该消息的玛丽亚有点局促与落寞。特拉普感觉到自己对玛丽亚的心意,正要跟男爵夫人提起,男爵夫人体面的先一步提出两人的感情已无法继续,主动退出婚约离开了。
特拉普与玛丽亚互相倾述爱意,两人很快就举行了婚礼。婚后不久,德国吞并了奥地利,命令特拉普上校回海军服役。特拉普不愿接受该命令,打算带着全家逃亡,却被人当场发现。情急之下,特拉普只能借着参加音乐节的名义拖延时间。
音乐节上,一家人表演结束后,特拉普上校唱起《雪绒花》,表达了对奥地利的不舍,全场深受感动,齐唱起《雪绒花》。特拉普一家人的表演获得了音乐节的最高荣誉,他们趁着颁奖的间隙,躲进了萨尔茨堡修道院。在阿比斯院长的帮助下,特拉普带着全家逃离了萨尔茨堡。
一家人翻越阿尔卑斯山,走向新的生活。
内容来源
电影《音乐之声》源于玛利亚·冯·特拉普一家的真实故事,改编自奥地利人玛利亚·冯·特拉普出版于1949年的著作《特拉普家庭演唱团》(The Story of Trapp Family Singers)。值得一提的是,该书先是被拍成了德语版的电影《川普一家》(Die Trapp Familie,1956年),其后又被改编成了百老汇音乐剧,再后来,才被好莱坞改编拍成了此部电影。[7][8]
剧本创作
该片最初定名为“麦片之声”,因为剧本原先设置了一个特拉普一家穿着统一服装,打理他们赖以谋生的麦片生意的情节。不过,派拉蒙公司高层不认可这个设定,此后,剧本进行了多番修改,片名历经“蘑菇之声”“棒槌之声”等多个版本。甚至,因为故事的发生地曾被设想放在小岛上,片名还考虑过“马斯蒂克岛之声”。最终,编剧欧内斯特·莱曼作出决定,以“音乐之声”作为影片的名字。[9]
选角经过
派拉蒙影业在该故事被改编为音乐剧的两年之前,即已经买下了该故事的版权,并计划由威廉·惠勒(William Wyler)执导,由奥黛丽·赫本出演玛丽亚,但赫本拒绝了该提议,派拉蒙影业随即放弃了该电影计划。[8]
此后,该片被福克斯公司接手,由罗伯特·怀斯(Robert Wise)担任导演。怀斯计划让尤·伯连纳(Yul Brynner)出演特拉普上校,但尤·伯连纳拒绝了该邀请,最后由克里斯托弗·普卢默出演特拉普上校。[8]

拍摄地点
原型差异
在现实故事中,玛利亚到冯·特拉普家并不是给7个孩子当家庭教师,而是只负责照顾其中一个因患猩红热而虚弱得无法上学的女孩,并且在玛利亚到来之前,冯·特拉普家的孩子已经开始玩音乐了。[7]
同时,现实中的特拉普上校也不像影片中那样冷漠,不易被人接近,他思想开明,甚至有些溺爱孩子。相反,现实中的玛利亚并非电影中那般温柔,而是个控制欲强的人。玛利亚在自传中表示,她只是喜欢特拉普上校,却并不爱特拉普,她更爱的是特拉普的孩子们。[9][7]
亮点主题
影片开头以空镜头展示了奥地利萨尔兹堡群山连绵、峡谷悠长、森林青翠、湖水湛蓝的风光,随即,利用号、提琴等多种乐器演奏的欢快、活泼且带有古典韵味的乐曲渐次响起,而后,玛丽亚修女欢快的歌声与美景相映衬,营造出了积极向上、活泼自在的氛围,让人物形象一下子就鲜活了起来。玛丽亚歌唱的每句歌词,山脉、丛林、溪流都有相应的景观配对,音乐与环境达到了高度融合,给观众营造了身临其境的感觉,在电影史上可谓独辟蹊径。此后,当玛丽亚在特拉普上校家中陪孩子们度过第一个打雷的夜晚时,她唱起了《我最喜爱的东西》,告诉孩子们面对可怕、伤心的事情时要寻找快乐,在草地上带着孩子们掌握基础音乐知识时,运用简单欢快的歌词来唱《哆来咪》,音乐与电影画面都达到了高度融合。[10][11]
片中的音乐,通俗简单,朗朗上口却又不失高雅。其中,《雪绒花》是奥地利家喻户晓的民歌,其旋律优美,歌词通俗易懂,赞美雪绒花的同时,表达的是对祖国的热爱。《哆来咪》歌谱由七个自然音阶构成,歌词采用简单易懂的句子,曲调生动活泼,成了许多孩童的音乐启蒙曲,《孤独的牧羊人》诙谐幽默,曲调愉快,隐藏了对和谐生活的另类向往。全片的音乐具有极高的艺术欣赏价值,让听众产生了强烈的情感共鸣。[12][10]
整部电影以音乐为纽带,为故事情节的发展作了背景基调,片中,丰富的音乐、情景与对话让人物形象更为饱满。歌曲《我有信心》《翻过每一座山》表现出了玛丽亚的坚强,面临困境,不放弃,不退缩,体现了那个时代,人们对于自然、美好、自由、和平生活的向往和对人性善良面的追求。上校的弹唱《雪绒花》显露了他对纳粹的顽强抵抗,而歌唱途中的哽咽,正是他倍感无奈和对祖国留恋不舍的生动写照。影片以音乐贯穿全片,包含了师生、家庭、爱情与爱国等情感。[13][10][14]
影片中,音乐无处不在,每一处场景,每一个人物刻画,都有其特有的音响艺术效果,通过音乐的旋律变化,音色以及色彩的明暗程度,丰富的音乐语言,给观众带来了无尽的遐想。[15]
影片影响
电影《音乐之声》打破了此前由《乱世佳人》保持的影史最高票房纪录,在全世界范围内共29个国家和地区刷新了票房纪录,还获得第38届奥斯卡金像奖十项提名,最后赢下了最佳影片、最佳导演、最佳剪辑、最佳音效、最佳音乐五项大奖。[4][3]
该片的音乐影响深远,原声带曾驻留唱片排行榜上长达233周之久,其中,《哆来咪》《孤独的牧羊人》《雪绒花》《音乐之声》等歌曲成为一代人、甚至几代人的记忆。[16][17]
影片原声
曲名时长备注Prelude And The Sound Of Music 2:44序曲和音乐之声/ 玛丽亚Overture And Preludium (Dixit Dominus) 3:14序曲(赞颂我主) / 管弦乐队与修女合唱团Morning Hymn And Alleluia2:01晨祷和哈利路亚/ 修女合唱团Maria3:16玛利亚/ 修女合唱团I Have Confidence3:26信心/ 玛丽亚Sixteen Going On Seventeen3:18即将十七岁/ 罗夫和丽莎My Favorite Things2:18我最喜爱的东西/ 玛利亚Do-Re-Mi5:33哆来咪/ 玛利亚和孩子们The Sound Of Music2:10音乐之声/ 孩子们和上校The Lonely Goatherd3:10孤独的牧羊人/ 玛利亚和孩子们So Long,Farewell2:54晚安,再见/ 孩子们Climb Every Mountain2:16攀越群山/ 院长Something Good3:16有些好事/ 玛利亚和上校Processional And Maria2:27婚礼进行曲和玛利亚/ 管风琴,管弦乐队和修女合唱团Edelweiss1:50雪绒花/ 上校、玛利亚、孩子们和合唱队Climb Evry Mountain(Reprise) 1:21攀越群山(重奏)/ 合唱队和管弦乐队My Favorite Things4:22我最喜爱的东西/萨尔斯堡组合/ 玛利亚和管弦乐队The Grand Waltz2:19大华尔兹/ 管弦乐队Laendler2:34兰德勒/ 管弦乐队Processional Waltz1:19婚礼进行曲华尔兹/ 管弦乐队Something Good3:50有些好事/ 玛利亚和上校The Chase2:39追捕/ 管弦乐队Escape/ Climb Every Mountain(Reprise)/Finale2:08逃亡/攀越群山(重奏)/终曲/ 合唱队[17]
上映发行
该片于1965年3月2日在美国首映,随后陆续在英国、澳大利亚、巴西、日本、以色列等国家与地区上映。[18]此后,该片历经多次再发行,且推出有多部纪念版DVD,如《音乐之声》首映40年纪念版DVD,《音乐之声》45周年纪念版DVD等。[19][20]
票房成绩
《音乐之声》在上映当年(1965年)即取得1.59亿美元的票房成绩,[18]打破了此前由《乱世佳人》保持的影史最高票房纪录,刷新了共计29个国家和地区的票房纪录。[3]至2015年,综合考量货币价值变换因素后,《音乐之声》的票房成绩可在电影史上排名第五。[21]
大众评分 截至2023年11月29日
网站评分参评人数来源链接豆瓣网9.1/10613,603[22]时光网8.5/106422[23]烂番茄91/100250,000+[24]猫眼电影9.0/10907[25]
影片评价
《音乐之声》中众多情景交融的歌曲令观众沉醉不已,罗杰斯创作的优美动听、流畅生动的音乐和百老汇制作人奥斯卡·汉默斯坦二世撰写的雅俗共赏、惹人喜爱的歌词,无疑是该片取得空前成功的关键因素。(新快报评)[26]
《音乐之声》中天性自由,不受繁文缛节约束的美丽修女玛丽亚,迷人的阿尔卑斯山、清澈的湖泊、明媚的气候,雅致的别墅,七个活泼可爱的孩子,以及反纳粹,追求自由的勇气,都深深打动了世界各地观众们的心。片中多首歌曲也都成了观众们记忆中最值得细细回味的旋律。(新浪娱乐评)[27]
《音乐之声》温暖治愈的内核,以及它对亲子教育、师生关系和个人成长的探讨,寓教育于文艺作品之中,不只是让成年人,也能让小观众们在娱乐之余,产生更多的思考。(文汇报评)[28]
《音乐之声》是一部十分适合亲子同乐的影片。有趣的故事、悦耳的歌曲、温馨的情感、天真无邪的笑料,构成了这部曾打破影史上最高卖座纪录的歌舞片。(《不可不知的西方文化常识》评)[29]
时间与空间的自由扩展赋予了这出戏更加丰富完整的故事情节与更加酣畅淋漓的主题内涵,使它成为一部以凝重的真实历史作为背景,却凭借细腻与温情来打动人们心弦的人性化影片。影片塑造了一群各具性格特色的鲜活人物形象,《音乐之声》中无论是精练、韵律整齐、节奏规范、艺术性强的歌词,还是朴实、自然而又颇具风趣的日常生活对话,都适合英语学习者模仿和借鉴。(《经典电影赏析十五讲》评)[30]
1965年上映的电影《音乐之声》毫无疑问是有史以来最成功的电影之一。(澎湃新闻评)[7]
角色介绍




影视荣誉
参考资料 30
- 原声:世界上最快乐的声音———《音乐之声》原声35周年纪念收藏版 — 新浪网
- 历史巨制《末代皇帝》3D版重现银幕 — 人民网娱乐
- 纪念丨《音乐之声》让他家喻户晓,他却对此嗤之以鼻_普卢默 — 搜狐
- 1966 | Oscars.org | Academy of Motion Picture Arts and Sciences — oscars
- 音乐之声获奖记录 — Mtime时光网
- 不一样译名一样衷爱-CCTV6初三播《音乐之声》 — 新浪娱乐
- 《音乐之声》上映50年,电影原型家庭讲述不一样的往事 — 澎湃新闻
- 音乐之声 — 1905电影网
- 《音乐之声》响彻影坛50载 — 青年参考
- 参考 10
- 参考 11
- 参考 12
- 参考 13
- 参考 14
- 参考 15
- 威尼斯电影节终身成就奖给《音乐之声》的她,名副其实 — 新京报
- 音乐之声电影原声带35周年完整版《音乐之声》 — 新浪网
- 音乐之声 — 时光网
- 电影《音乐之声》首映40年纪念版DVD全球发布 — 新浪娱乐
- 《音乐之声》上映45周年 蓝光限量礼盒套装发行 — 1905电影网
- 《音乐之声》上映50周年:你所不知道的7个事实 — 中国日报中文网
- 音乐之声 — 豆瓣电影
- 音乐之声 — 时光网
- The Sound of Music — Rotten Tomatoes
- 音乐之声 — 猫眼电影
- 原声:世界上最快乐的声音———《音乐之声》原声35周年纪念收藏版 — 新浪娱乐
- 音乐之声电影原声带35周年完整版《音乐之声》 — 新浪娱乐
- 让更多青少年接触音乐剧,英文原版《音乐之声》走进校园 — 腾讯网
- 参考 29
- 参考 30
