路随心定

《路随心定》是由纪录片导演刘畅执导、由音乐家吴彤主演的音乐纪录片电影。该片于2017年9月20日中国上映。 《路随心定》该片讲述了吴彤源于对民族乐器“笙“的热爱，来到云南寻找制笙大师并途中遇到很多音乐惊喜的故事。

每一个你做出的选择，都是遵从自己或是为了你的热爱。诠释生活的最好方式，就是遵从自己选择，并在不同的场景下都能肆意挥洒、乐在其中。吴彤作为音乐家，被一支朋友送给他的云南葫芦笙打动，并决定去往云南寻找制笙老人，去看看笙最初的模样。在奥迪A6 Avant   的陪伴下，本是一场与当地大师切磋经验的旅程，却在路途中惊喜收获一群拥有音乐天赋的孩子，因此将孩子组建成乐团，并用音乐告诉他们不论身在何种现实的境遇，在追求理想的道路上，要遵从自己的内心，随心而行的道路上将会获得更多快乐。

吴彤：民乐演奏家；

刘畅：纪录片导演；

《路随心定》是一部体量比较大的纪录电影，在制作上跟普通纪录片不太一样，它用电影制作方式和制作团队，记录着非虚构性的人物和事件，每一个镜头的拍摄模式注定了演员必须要有一定的表演能力，同时还要保持真实的枝干，这种矛盾增加了制作难度。但是对吴彤来说，他本人的求真质感和个人强大气场，恰恰与多年来听从内心、只身上路的刘畅不谋而合，让这部记录电影拥有了真实的根基。记录电影不会像纪录片一样，人物有什么反应就拍摄什么反应，而是通过预先去设计，靠抓取的方式去拍摄。让演员与团队想象在同一情境，在真实和设定之间找到了一个良好的位置，把音乐给人传达的心灵感受和瞬间带给观众。纪录电影更多的是追求极致和探索，去探索更多看不到的可能性，如影片名字“路随心定”一样，影片从内心出发，迸发出更多精彩。

影片主要拍摄于云南少数民族村落，从纪录片的视角出发，采用真实场景和云南村寨的生活状态展现当地少数民族与音乐的关联，从服装造型到文化特色都一一记录于电影中，去引发人们内心最真实的感受。在无剧本创作模式下，不管是吴彤还是整个制作团队都抱着一颗求真的心来挖掘触达心灵的故事与音乐，走山路驱车15小时只为寻找翁丁的遗世之美。真实生活状态的呈现和当地尚未被关注的原生态音乐成为影片核心的一个部分，30分钟的影片展现真实的人物性格和爱好，是对主题最好的诠释： “心有所定，路随其行”，遵循内心的声音去寻找更多的可能性。

从景迈山到吉他村落老达保，再到原始部落翁丁，一路上涉及了彝族、拉祜族、佤族的当地音乐，木鼓、葫芦笙、吉他、芦笙，各民族的乐器也多种多样，吴彤将这些具有民族特色的音乐串联起来，为孩子献上一场音乐会，不同乐器的完美配合，像是在用音乐曲调快乐的聊天。多种多样的乐器，以及全然不同的生活习惯风俗，最后却因音乐聚在了一起，记录着这些不同风格的民族民歌，传达着舒展、高昂、奔放歌曲的力量。纪录片记录着每一个民族的音乐，正如吴彤所说“音乐的可能性有多远，取决于音乐人的心有多远”，真正触及到音乐的灵魂，最纯粹最难以复制的东西，恰恰是那些源于内心深处的自然抒发。

影片之外，这群来自不同民族的孩子组成了“爱快乐少年乐团”，他们年龄都在6-17岁，虽然有着不同的生活背景、文化习俗，使用不同的乐器，但相通的是他们的音乐天赋和对音乐的向往。乐团的组成真正地鼓励了这些富有才华的少年可以坚持自己的音乐梦想之路，为梦想而坚定地走下去。

开机的第一天，摄制组要拍摄一群拉祜族孩子在景迈山的溪流中，欢快地嬉戏捉鱼。于是B组所有的摄影师全都下到溪水里，硬是在水里站了一个多小时完成了拍摄。

制笙老人吹起了一种叫做“闷笛”的民族乐器，并非正式表演，老人仍是郑重其事地系上了红腰带，自己喝了一口酒，再给葫芦嘴沾上一点酒，这才开始了吹奏。

吴彤站在村里那颗屹立百年的大榕树下吹笙，一群蝴蝶翩然而至。美术组仔细研究了蝴蝶飞行的路线，探讨各种可能性，并特地从村民那里购买了蜂蜜涂抹在演员的肩头、手臂等位置只为完成这个画面。

一个摄影师趴着石头和树枝，生生爬上了土坡，为拍到吴彤在稻田和茶树交错的梯田里的背影。

眼看着夕阳渐落、天光渐逝之前，抢到了五分钟拍下夕阳洒在吴彤身上的画面。

谢幕演出彩排时，孩子们在寨主家乖乖地围坐成一圈，反复地练习演唱。数个小时，不知疲倦，没有人抱怨，也没有人偷偷溜走，甚至没有一个人开小差。他们从头到尾热情饱满、嗓音嘹亮，认真乖巧得不可思议。从孩子们身上，我们可以看见这个民族与生俱来的音乐天赋，以及他们对音乐的热爱。

职位姓名导演刘畅