自杀专卖店

《自杀专卖店》（法语：Le Magasin des suicides）是由法国导演帕特利斯·勒孔特执导的长篇动画电影，于2012年戛纳电影节首映，主要演员有卡西·莫泰·克莱恩、伯纳德·阿兰和伊莎贝尔·斯派德等，截止2022年11月影片全球总票房为2,514,478美元。^[2][3][4]

该片改编自法国作家让·特磊的同名畅销小说，讲述在法国某个被死亡所笼罩的阴暗城市里，有一家提供各式自杀服务的祖传专卖店，店主三岛和卢里可丝夫妇因小儿子艾伦热爱生命的态度和阳光开朗的性格与家庭氛围格格不入而苦恼，与此同时，艾伦也计划用行动改变这座毫无生机的阴暗城市。

影片曾获2013年第26届欧洲电影奖年轻观众奖提名和2012年朗多·哈顿（Rondo Hatton）经典恐怖奖“最佳独立电影奖”提名。^[5]

在法国某个以高自杀率出名的城市里，有一家为顾客提供自杀服务的专卖店。这家店由杜瓦施家族世代经营，如今由三岛和卢里可丝夫妇经营着，因为其所处的环境，商店生意一直以来都很不错，但三岛夫妇一直以来被这座城市的阴郁所困扰，甚至想通过自杀让自己解脱，但他们坚信成全要自杀的人，就是给他人幸福，因此他们不能死。受到家庭环境的影响，他们的孩子文森特和玛丽莲的性格也变得阴郁。然而随着小儿子艾伦的出生，商店里死气沉沉的状况被打破，艾伦的性格和他的哥哥姐姐形成鲜明对比，这让他的父母十分苦恼。三岛夫妇曾试图用各种方式改变艾伦开朗的性格但最终都以失败告终。相反，艾伦还一直试图通过自身的行为让家人重绽笑容。

艾伦不希望家人终日与死亡和阴郁为伴，决心用行动改变现状。父亲终日与死亡为伴，最终身心俱疲而病倒，商店的日常经营仅由母亲一人负责。趁着父亲生病休息的机会，艾伦和同学通过汽车音响播放音乐所引发的振动让店内的商品掉在地上，打乱了自杀专卖店的正常经营活动。母亲对此大为恼火，而当时店内有名上门求死的年轻人，与艾伦的姐姐玛丽莲一见钟情，两人随着店外的音乐跳起了舞。音乐结束时其他客人都纷纷离去，而那名年轻人却留下来并向姐姐求婚，姐姐欣然答应，母亲也被眼前温馨的场景所打动，最终认可了艾伦的行为。

当众人吃着可丽饼庆祝这对新人时，可丽饼的香味吸引了在卧室的三岛，他出卧室后对店内的乱象感到愤怒和不解，艾伦表示这一切都是自己造成的，三岛愤而拿武士刀追杀他。在父亲的追逐下，艾伦跑上摩天高楼的顶层并佯装跳楼，但其实早就和同学们设下蹦床，看到艾伦一边跳一边以滑稽搞笑的方式演绎各种自杀手法，三岛有生以来第一次开怀大笑。自杀专卖店就此歇业，成为一家可丽饼专卖店。

剧照角色名角色介绍艾伦·图瓦什(Alan Tuvache)自杀店老板的幼子，乐观开朗，热爱生命，对于家庭与城市的压抑与阴郁深感不解，通过自己的行动改变家庭的阴郁氛围，让一家人重绽笑容三岛·图瓦什(Mishima Tuvache)自杀店老板，性格冷酷而又滑稽，从父亲那里接手自杀专卖店，因长期帮助别人自杀导致心理负担不断加重而病倒。在小儿子的影响下最终认识到生命的意义与价值，改变了自己的观念卢里可丝·图瓦什(Lucrèce Tuvache)自杀店老板娘，和丈夫经营自杀店多年，原本一直觉得生活单调无趣，总因为小儿子的调皮行为而发怒，最后因为小儿子艾伦认识到生命的可贵玛丽莲·图瓦什（Marilyn Tuvache）自杀店老板的女儿，自幼受到家庭的影响性格阴郁又缺乏自信，后在弟弟的影响下重拾自信并收获了真爱-文森特·图瓦什（Vincent Tuvache）自杀店老板的长子，自幼受到家庭的影响性格阴郁并向往死亡，后在弟弟的影响下重新认识到生命的美好，性格有所改变

[角色介绍来源]^[3][4]

影片制作之初预计投入达到1200万欧元，通过在传统2D手绘画面的基础上实现立体效果的手段，最终呈现出立体剪纸书般的效果，这与法国其他的伪3D式动画电影有着本质区别。

值得一提的是，影片中图瓦什一家人的名字也有其寓意，充满黑色幽默元素，父亲名为mishima（三岛由纪夫），母亲名为lucrece（卢克里斯），哥哥名为vincent(文森特），姐姐名为marilyn（玛丽莲），小儿子名为alan（图灵），其姓名对应的原型与自杀有着密切关联：文森特·梵高用手枪自杀，玛丽莲·梦露吞服安眠药自杀，三岛由纪夫在保卫天皇的口号中切腹自杀，卢克里斯受辱自杀（出自莎士比亚戏剧），图灵服毒自杀（吃下含有氰化物的苹果），这五位原型的经历与本片所探讨的主题联系紧密，引发观众对自杀这一社会现象的思考与反思。^[6]

影片中选取的不同自杀方式都有其独特的含义：生活拮据的城市贫民只能选择最便宜的塑料袋了结生命，而这也耗光了她所有的积蓄；孤独的老年富翁选择用毒药摆脱他不愿面对的现实，毒药也象征他对现实的诅咒与不满。这些失意之人的故事映射出现实的荒诞与黑暗，具有典型的哥特式黑色幽默风格。^[6][7][8]

在该部影片中，导演为故事加入不少歌舞元素，具有法国电影所独有的浪漫风格与艺术性，使影片呈现出浪漫派美学的独特文化内涵。以歌声和音乐反映人物的心理历程，利于角色的形象塑造。通过叙事与抒情、现实与非现实的双重融合与多线推进,使影片呈现“超现实”的艺术价值。音乐与叙事的结合强化了主题的表达，更为完美地诠释了黑色幽默的艺术表现方法。^[9][10]

《自杀专卖店》改编自法国畅销作家让·特磊的同名小说，与原著小儿子艾伦自杀的悲剧相比，影片采用了大团圆式的喜剧结局，在淡化了小说原著沉重感的同时力求向观众传递积极乐观的生活态度。通过失意之人的故事与对自杀的探讨让我们窥见这座阴郁城市的黑暗一角，以丰富的“黑色”意蕴展示了时代的诟病和社会问题，同时也是对当代人的精神关照。影片以幽默荒诞的方式探讨死亡，将死亡事件与荒诞的死亡方式相结合,打破了传统的思维方式,充满哥特式的黑色幽默，通过对死亡命题的自嘲与反讽,凸显生命的珍贵与崇高，向观众传达积极乐观的人生态度和向阳而生的生命观。^{[4][7][11][12]}

在该部影片中，死亡已不再是单纯的哲学命题,导演透过镜头让死亡呈现出了别样而极致的美感,成为与文艺深度结合的独特美学,而死亡与生存二元对立的艺术呈现对人类集体生命意识的勃发具有重要意义,这也是死亡美学的重要承载,也是这部电影的重要价值体现。影片通过各类死亡描写及漫画家式艺术手法,赋予其强化苦难、形成人道主义观照以及展现死亡哲思等耐人寻味的价值,解构自杀,反对自杀,体现了由死观生的创新精神，引发人们对生命与死亡的思考。^[13][14]

本片导演帕特利斯·勒孔特为首次执导动画片，在他看来让·特磊的《自杀专卖店》有着别样的魅力，他本人坦言被小说直白的叙事方式和想象力所吸引，希望在电影中重构一个奇特而且非传统的世界，创造出一部具有颠覆性的音乐剧，同时也是政治不正确但适合所有年龄段人群观看的动画片。^[15]

《自杀专卖店》在2012年获得朗多·哈顿（Rondo Hatton）经典恐怖奖“最佳独立电影奖”，并于2013年获得第26届欧洲电影奖年轻观众奖提名。^[5]

自杀专卖店于2012年戛纳电影节首映后，陆续在比利时、法国、意大利等国上映。截止2022年11月25日，该片比利时票房总计为67,317 美元，法国票房总计为2,155,179 美元，意大利票房总计为149,647 美元。全球总票房为2,514,478美元。

上映地区上映日期首映周末票房总票房比利时2012年10月3日$24,334 $67,317 法国2012年9月26日$875,909 $2,155,179 意大利2012年12月28日$30,636 $149,647 波兰2013年8月9日$29,139 $29,139 葡萄牙2013年7月18日$2,025 $6,574 中国香港2013年8月8日$19,393 $66,619 俄罗斯2013年3月7日$24,748 $40,003 

[票房数据来源]^[16]

大众评分（截止2022年11月25日）评分网站评分评分人数参考资料IMDb6.2分（满分10分）8千余人^[3]烂番茄49%（满分100%）500余人^[17]豆瓣7.3分（满分10分）5.9万人^[2]

华南师范大学的孟玲学者和北京大学外国语学院的孙铭徽学者认为影片中自杀专卖店的存在是承认自杀现象、自杀需求的存在,直面自杀,乃至认为自杀者的想法是有其合理性，在呈现自杀的基础上解构自杀,反对自杀,使用不同角色声音间的差异和呼应建构出生命意义，最终起到预防自杀的目的，具有教育意义。^[14]

江苏师范大学的孟晨教授认为该片作为哥特式黑色幽默电影极具崇高美。电影中故事背景的怪诞与诡异,人物形象的悲剧与转变,生存理念的自由与释然，这些都体现出该片所蕴含的崇高美感。^[9]

Screendaily网站上的Lisa Nesselson对该片持正面评价，她认为影片对原著小说进行了黑暗又有趣的改编，影片中角色个性鲜明，朗朗上口的旋律与不带感情色彩的歌词相得益彰，不仅适合青少年也适合大人观看。^[18]

来自环球邮报的影评人Liam Lacey认为影片中富于韵律的活泼音乐和哥特青少年喜欢的音乐大相径庭，无法被哥特亚文化的忠实粉丝所接受。^[19]