瓦格洛

瓦格洛，佤语又称“蔚格利”“拉格莱”“著”，汉族称“小独笛”，是佤族苦聪人竖管哨口类吹管乐器。^[1][2]

瓦格洛是以竹管制作并与气鸣发声原理相结合的乐器，长20~40厘米，形制各异，管身有一个哨口和四个按音孔。其音色清脆、明亮、富有穿透力，有独奏、伴奏、合奏、重奏等艺术表现形式。用于传统民族风俗活动或自娱自乐，主要流行于云南省西盟、沧源、孟连、澜沧等佤族聚居地区。^[3][4][5][6]

瓦格洛的形制、制作方法都与笛相似。管身用竹子为材料制作，长约20~40厘米，上口端为吹口，外口径约2厘米，相较于下口端稍大一些。在吹口端向内削切为半弧形缺口，未切部分顺着竹纹劈开，按照上口、下口的大小在这两边垫上适合的薄竹签，防止漏气，中间形成一个长方形孔道。管身正面接近吹口处开一个近似椭圆形的发音孔，管身上等距离开设四个按音孔，可以发5个音。吹口内侧呈弧形，安装有笛塞。瓦格洛制作原理简单，根据乐音体系十二平均律各音名的结构，可以制作出十二支以上调性不同、音色不同、大小不一的乐器。^[5][6][7]

瓦格洛通常用bB、bA两种调，音列为：g、a、c1（即bA）、d1、e1、g1。^[1][3]

瓦格洛具有独特的发音原理和制作方式，具有多个调性，其音色清脆、明亮、且富有穿透力，具有良好辨识度。在独奏、重奏、伴奏、合奏等多种艺术表现力中也颇具特色。^[5][6][7]

吹奏时，双手握住管体，口含哨口竖吹，下唇堵住弧状缺口，左右手均用食、中指依次按放指孔发音。依靠舌根收缩使含气量增多，协调好口与乐器角度、风门、口劲，然后吹气使其发音，然后再吸气，继续吹奏，要加强吹音、换气衔接时的连贯性，以此循环使得吹奏不断延续。有长波音，装饰音、打音、垫音和吐音等吹奏技巧。^[1][2][3][4]

小独笛是中国竹笛的分支，历史较为悠久，距今已有8000余年的历史。因根据民族地区的不同进行划分，所以瓦格洛在汉族中又称小独笛^[8]。北宋学者沈括的《梦溪笔谈》卷五中记录了前四孔后一孔的五孔长笛，和如今流传的小独笛几乎一致，由此推测在东汉时期，它可能已经在民间出现了^[9]。唐朝时期，这种笛又有了一种新的称谓“尺八”，其形制和小独笛相同，均是前四后一共五孔，相传是吕才制造的，它从民间流入宫廷，开始在宫廷演奏中崭露头角，特别是盛唐时期，在乐制、乐府和宫廷雅乐中一直扮演着举足轻重的作用^[10]。宋代以后，箫、笛、笙等乐器逐渐取代了小独笛的地位，从此它在中国的大部分地区都绝迹了。中国现存的是演变后的南尺八（即南音洞箫），构造和小独笛大致相同，只有福建闽南的南音演奏时必不可少，还有中国台湾地区能见到其踪迹。^{[11][12][13][14][15]}

从隋高祖开皇20年（公元600年）起， 日本多次派遣使者来中国促进两国间的友好往来，将和小独笛构造相同的尺八传入日本。最初传入的尺八只在宫廷雅乐或权贵中使用，直到1871年以后，才流向日本民间。相传，日本圣德太子特别喜爱这种乐器，他当时吹奏国的尺八如今珍藏在日本奈良县法隆寺中。在奈良东大寺的正仓院里，也保存着8支中国唐代传去的尺八。^[16][17][18]

瓦洛格主要在云南省西盟、沧源、孟连、澜沧等佤族集居地流行，在旧时的传统风俗中只有在部落有人去世时才会吹奏，男女各两人进行合奏，以表示对死者的悼念。现在佤族人民在户外劳动和休闲时作为一种自娱自乐性的乐器。这一民族乐器流传区域有限，都是以演奏的方式传承，主要传承方式为家庭、民俗活动，但是现在在民俗活动中也逐渐消失；演奏者缺乏对瓦格洛的认识和音色辨别能力，其制作工艺和乐器本身并无太大发展；没有系统的书籍教材供爱好者学习，也没有相关部门的支持，这造成了瓦格洛流传范围越来越小，传承人群越来越少的现实困境。^[2]

有描绘了牧民们粗犷、豪放性格的乐曲《出工调》《收工调》等；有描绘江南亭台楼阁的俊俏以及溪水潺潺秀丽景色的乐曲《姑苏行》等；还有描绘青年男女情窦初开，眉目传情的乐曲《情歌调》；还有描绘人民日常生活的乐曲《出门调》《串门调》《走路调》《作客调》等等。著名民间艺人有岩章、岩桑、岩洛、岩讲、岩布拉、岩长、赛克、岩三等。^{[2][5][19][20]}