河川敷

河川敷（1984年11月18日—），新西兰华人作家，诗人，翻译，青年作家。生于中国，长期隐居海外。河川敷的作品中毛利文化与中国古典诗句相结合，形成独特的创作视角；曾被读者与台湾著名诗人夏宇相提并论。北美世界华人纯文学网站橄榄树文学骨干作家，2005年开始发表小说，散文诗歌等，文字另类且充满爆发力，致力于概念文学，纯文学的领域。作品主题关于爱，漂泊，摇滚，毛利文化，反对种族歧视等，风格多变。作品和失踪有着密不可分的关系，是一边写作一边丢失作品的奇怪作家。因第一本概念诗歌文集《大象》成名。

河川敷 2004年一出道便成为海外华人文学网站橄榄树文学知名的作家之一, 他的文学作品虽然游离于主流文学之外，却在海外华人中有知名度，主要用梦幻和前卫的笔触描写青春，种族，漂泊，艺术等等主题, 他的文风时而诡异热烈时而清淡坦诚，具备后现代的特质。他本人性格低调并对自己隐私极为保护，至今都没有公开自己的基本信息。

早期风格 2004 – 2008

河川敷早期的文学作品有法国小众电影ARTHOUSE的即视感，迷离的人物定位，复杂的情感关系，艺术和现实的交错碰撞。代表作品 《宠儿》，《昙花》。代表文集《大象》。曾被海外评论家评论为“最无法评论的文学作品。”

中期风格 2008－2012

河川敷在中国刊登的第一篇作品为 《河川敷字典/ 我的生词薄》收录于2008年独立文学刊物 《鲤/孤独》中，文字简单短小，类似微博体的写作，那个时候中国并没有微博这个媒介，也印证了河川敷创作文字的前卫性和超前性。

期间河川敷并没有大量文学作品出现，由于橄榄树文学网站的关闭，河川敷的作品零散的出现在《诗天空》《今天》《Landfall》等海外文学刊物上。

期间他开始翻译新西兰本土诗人的英文诗歌，比如Janet Frame, JK Baxtor, Christina Conrad。

目前风格　2013 –

河川敷于2013年推出翻译作品《饿水仙》小说《叹息》他的风格与早期相比具备了艺术的疏离感，更加内敛和安然。《叹息》描写了从新西兰回到中国后的内心变动，而《饿水仙》则翻译了新西兰著名诗人关于爱情命运为内核的第一部诗歌著作。

回国之后河川敷经常出席时尚派对，艺术展开幕等等活动，比如芭莎艺术和上海时装周的活动都可以看到他的影像，最著名的一次遍是被法国时尚传媒抓拍到他跳舞的画面。

河川敷早期的文学作品有法国小众电影ARTHOUSE的即视感，迷离的人物定位，复杂的情感关系，艺术和现实的交错碰撞。代表作品 《宠儿》，《昙花》。代表文集《大象》。曾被海外评论家评论为“最无法评论的文学作品。”

诗人河川敷出席芭莎艺术的活动

河川敷在中国刊登的第一篇作品为 《河川敷字典/ 我的生词薄》收录于2008年独立文学刊物 《鲤/孤独》中，文字简单短小，类似微博体的写作，那个时候中国并没有微博这个媒介，也印证了河川敷创作文字的前卫性和超前性。

期间河川敷并没有大量文学作品出现，由于橄榄树文学网站的关闭，河川敷的作品零散的出现在《诗天空》《今天》《Landfall》等海外文学刊物上。

期间他开始翻译新西兰本土诗人的英文诗歌，比如Janet Frame， JK Baxtor [1]， Christina Conrad [2]。

河川敷于2013年推出翻译作品《饿水仙》小说《叹息》他的风格与早期相比具备了艺术的疏离感，更加内敛和安然。《叹息》描写了从新西兰回到中国后的内心变动，而《饿水仙》则翻译了新西兰著名诗人关于爱情命运为内核的第一部诗歌著作。

回国之后河川敷经常出席时尚派对，艺术展开幕等等活动，比如芭莎艺术和上海时装周的活动都可以看到他的影像，最著名的一次遍是被法国时尚传媒抓拍到他跳舞的画面。

作品名称类型介绍图片《大象》（原名：形爱无杂）诗歌集河川敷的逆反而行，以下克上的第一本诗歌集，2006年12月诞生。诗歌集以流浪为概念，又配合了PUNK文化中的DIY基础概念。10本诗歌流放在世界各地，最远的一本去了冰岛。如果有缘你会在某个隐秘的角落找到它。2006年网络小说走红的同时， 一个叫河川敷的神秘作者突然推出了一本仅仅发行了10本的诗歌作品《大象》（原名：形爱无杂）在文坛掀起了喧然大波，被读者认为是新生代的夏宇。这本作品是 独立出版的开山鼻祖 在此之前中国大陆并没有真正意义上的独立出版流浪诗集《大象》《喜喜》又名: Double Happniess有声诗歌集《喜喜》是诗人河川敷第二本诗歌集，发行时间于2008年11月。用有声的诗歌，录制下来的诗歌诵读，灵感来自新西兰本土毛利族人口头流传历史的传统。他们在百年前没有记录自己文化的方式，所有的习俗都是用口头流传。河于2007年去青海藏区参加第九世乔美仁波切的坐床大典时候，接触到了藏族的《格萨尔王传》，它是世界上迄今发现的史诗中演唱篇幅最长的，它既是族群文化多样性的熔炉，又是多民族民间文化可持续发展的见证。这一为多民族共享的口头史诗是草原游牧文化的结晶，代表著古代藏族、蒙古族民间文化与口头叙事艺术的最高成就。无数游吟歌手世代承袭著有关它的吟唱和表演。于是《喜喜》从中启发并诞生喜喜He Kaihua Ki Uta(毛利语：小鸟散满大地之树 ）电台节目2008年12月-2009年12月期间，河川敷与新西兰首都Access Radio合作了电台诗歌节目He Kaihua Ki Uta(小鸟散满大地之树)。是新西兰首都唯一的一个诗歌电台节目。采访的嘉宾有Hinemoana Baker(毛利)，Nikki Patien(非裔)， Ishle Yi Park(韩裔)，Alison Wong(华裔)， Stevan Elder-grigg(白人)等等各个种族的诗人和作家。 [7]-《Karakia》音乐唱片《Karakia》是河川敷第一张音乐唱片，200张，收集了七种不同善恶欲望的纯音乐专辑。专辑于2009年发行，总发行量200张Karakia

两次荣获新西兰Douglas Lilburn奖学金。