汤晓丹 - 氢原子百科

汤晓丹（1910年2月22日-2012年1月21日），福建省华安县人，毕业于厦门集美农林专科学校，中国内地导演、编剧^[1]^[2]。

早在三十年代，汤晓丹开始拍摄个人首部电影《白金龙》，让其所在的邵氏公司在香港乃至东南亚地区一举成名，而紧随其后《糊涂外父》也非常成功，十分卖座^[3]。四十年代，汤晓丹执导现实主义杰作《天堂春梦》和《失去的爱情》，已被公认为优秀影片而载入史册^[1]^[2]。五十年代，汤晓丹执导《渡江侦察记》战争电影，获得文化部优秀影片故事片一等奖^[1]^[4]。六十年代，汤晓丹执导了红色经典影片《红日》，不仅成为了党史教育学习的生动教材，还一直激励着新时代的党员干部^[5]。八十年代，汤晓丹凭借着人物传记电影《廖仲恺》获得了第4届金鸡奖最佳导演奖^[1]^[6]。

2004年9月，在第十三届中国金鸡百花电影节上，汤晓丹获得了“中国电影金鸡奖终身成就奖”^[7]。2012年1月21日晚，汤晓丹在上海辞世，享年102岁^[8]。

早年经历

汤晓丹出生在一个贫苦的农民家里，8岁时，父亲去南洋经商，后随母寻父侨居印尼^[9]^[10]。在印尼的时候，年幼的汤晓丹去过电影院，也冥冥之中爱上了电影。汤晓丹的母亲还为他买了一个电影放映机的玩具，从此汤晓丹对这个玩具爱不释手，常摇着放映机上的把柄，在家中白墙上投放着《火车到站》的短片^[11]。后得知父亲去世，母亲靠自己的双手没日没夜的为人缝衣服，才撑起了这个家，所以汤晓丹自幼就比较懂事，不像别的小孩一样玩闹调皮，他喜欢躲在安静的地方看书学习，而童年时代的汤晓丹不仅热爱电影，还热爱学习绘画，但由于家境贫寒，汤晓丹只能靠着族人们的资助才能上学。1926年，汤晓丹在厦门集美专科学校读书时，经常利用课余时间挥笔作画^[9]^[11]。1928年，汤晓丹因投身爱国学生运动，被开除厦门集美农林专科的学籍^[1]^[2]^[12]。

开启导演生涯

1929年，汤晓丹只身一人来到上海，却因为参加左翼艺术家的一个聚会被警察拘留，在这里他认识了一些戏剧电影界有影响的人物，比如《大众文艺》的编委沈叶沉(后改名沈西苓）和话剧的开拓者田汉等。在他们的帮助和影响下，汤晓丹不仅向《大众文艺》投寄画稿，还随着沈西苓进入了八一影片公司，同时迷上摄影，即使没有薪水，没有名义，他还是跟着沈西苓来电影院，一呆就是一整天^[10]^[13]^[14]。

1931年，汤晓丹在沈西苓介绍下，进入上海“天一”影片公司任布景师，并在1933年，汤晓丹意外得到一次执导影片的机会，拍摄了处女作《白金龙》，从而开启了他的导演生涯^[15]。

之后，汤晓丹执导了剧情电影《飘零》、《飞絮》、《一个女明星》^[16]^[17]。

金牌导演

1934，汤晓丹接受邵仁枚（“天一”老板邵醉翁的三弟）的好意，与挚友沈西苓等人分别后，独自登上前往香港的客轮，并在香港执导了第一部剧情电影《并蒂莲》，因为拍摄条件不好，《并蒂莲》的上映并未引起观众的喜爱，但之后汤晓丹执导的社会片《金屋十二钗》和喜剧片《花开富贵》大获好评，使他在南洋一带深受爱国华侨的欢迎，这也是他从事影视行业以来的制高点^[11]^[18]。随后执导拍摄视角新颖的粤语喜剧片《糊涂外父》、《翻天覆地》等，逐渐在香港影视界占有了一席之地^[3]^[19]^[16]^[20]。

抗战期间，汤晓丹为响应“文艺救亡”的号召，与其他的合作者们联合主演，共同拍摄完成抗日题材三部曲《上海火线后》、《小广东》、《民族的吼声》以其他一批颇具影响力的抗战影片，赢得了“金牌导演”的美誉^[11]^[21]。

拒绝日寇

香港沦陷后，在港的最高的日军统帅以“发展中日文化”为由，宴请了在港的二十几位演艺界名流，梅兰芳、王人美、胡蝶、金焰、高占非、吴永刚、王元龙等均在座，汤晓丹早已辨明日方的言外之意，无非就是想让这些名流顺从他们。没出几天，日军统帅约谈汤晓丹，要求其拍摄一部《香港攻略》的电影，汤晓丹明面上是接下剧本，暗地里却是化名成叶圣哲，拒绝为日寇拍片，装成难民一路逃到了桂林，最后抵达了重庆，在重庆探索电影题材^[11]^[18]。

迎接新中国

抗战胜利后，汤晓丹再回上海，以电影为武器拍摄了《天堂春梦》、《万象回春》真实的反映了上海在战争后的社会生活，以及一些知识分子、教职人员的痛苦经历^[22]^[23]。还揭露了国民党在战后统治的腐败与黑暗。随后汤晓丹为迎接新中国的诞生，还创作了《民族的吼声》、《失去的爱情》、《甦sū凤记》等进步电影^[24]^[17]。

银幕将军

在新中国成立以后，汤晓丹出任上海电影制片厂导演，并相继拍摄了一系列革命战争片，刻画了战争环境中的人性，以人的情感柔化战争的残酷，为我们留下了影像记忆^[2]^[25]。其中，1952年，汤晓丹与成荫共同导演的《南征北战》，该片由陈戈、冯喆搭档主演，是当代中国战争题材电影第一阶段的代表作，也是新中国成立初期电影创作的重要作品^[18]^[26]。

其他战争题材电影代表作品有《渡江侦察记》、《红日》、《南昌起义》、《胜利重逢》、《沙漠里的战斗》等^[1]^[24]。汤晓丹不是军人出身，但他将生活中的真实事件与艺术结合，遵循现实主义去创作国产战争片，而他导演的影片还多次荣获政府奖^[22]^[3]。1954年汤晓丹执导的黑白故事片《渡江侦察记》，开创了惊险样式题材影片拍摄之先河，获得文化部优秀影片一等奖^[4]；1961年，汤晓丹开始执导军事题材的剧情电影《红日》，汤晓丹为导演，汤化达为副导演，瞿白音为编剧。第二年，《红日》在汤晓丹一遍遍“重来”中完成了拍摄，样片也在同年8月完成。1963年5月，《红日》在经过陈毅副总理的首肯，全国公映，并得到了观众们的喜爱^[27]^[28]。

1979年，汤晓丹导演的《傲蕾·一兰》获文化部优秀影片奖；1983年，汤晓丹导演的《廖仲恺》获得了第五届金鸡奖最佳导演奖^[28]；2004年，中国最高的电影节——金鸡百花电影节上，年95岁的汤晓丹获得了中国电影家协会设立的“中国电影终身成就奖”的荣誉称号^[29]。而汤晓丹用它丰富且扎实的镜头，拍摄了诸多的战争题材，为中国人讲述了那个时代的战争记忆，因此被誉为“银幕将军”和“中国战争电影之父”^[11]^[30]。