《梅兰芳》导演陈凯歌和剧组授权的电影配套书,中国人之所以为中国人的心灵史。如何与恐惧共处,如何突围被绑架的人生?《梅飞色舞》揭秘华语巨片《梅兰芳》未公开的真相,黎明、章子怡、孙红雷、陈红拍摄心路。陈凯歌、严歌苓剧本创作实录。
简介
本书是目前唯一由导演和剧组授权的电影配套书。
相关内容
《梅飞色舞》中,导演陈凯歌完全没带着任何枷锁和顾忌,用优雅而华丽的文笔讲述了拍摄《梅兰芳》三年中的心路历程,这无疑是这位电影大师与梅兰芳这位京剧大师的跨时空的心灵对话。《梅兰芳》被专家认为是近五年来最有文化感和思想深度的大片,而电影毕竟由于受到种种限制,未能完全表达创作者对梅兰芳这个人物的理解,而《梅飞色舞》可谓完全摆脱了这种束缚,陈凯歌在文字的世界里尽情讲述着关于尊严和人生的真相。
在这本书中,陈凯歌试图以个人感受向读者展示自己创作《梅兰芳》的初衷、如何将梅兰芳这位一代宗师还原成活生生的银幕形象,对老北京、旧时代的掌故经典亦信手拈来。
此外,本书还收录了《梅兰芳》最初的故事版本,陈凯歌与著名作家严歌苓创作剧本实录,以及从未向外界公布过的美术图稿、笔记等。陈凯歌不仅讲述了他眼里的梅兰芳,更是讲述了中国人的精神,中国人品格的力量。“中国能在过去一百五十年间所经受的苦难中坚持下来,是因为中国人品格中的坚韧,而这个坚韧在梅兰芳先生身上得到了验证。”
自序
第一折 隔世胭脂
第二折 云和堂
第三折 烟视媚行者
第四折 一枝红梅带雪来
第五折 梅兰芳的崛起
第六折 醉酒与另姬
第七折 东洋西洋尽得梅
第八折 天兼之(鱼喜)
第九折 毁誉交加
第十折 晓梦幽梅
第十一折 和光同尘
踏雪寻梅
第一折 暖 邱梅结情
第二折 恋 梅孟相知
第三折 别 梅孟离散
第五折 同 梅的“恐惧”与孟的“不怕”
第六折 异 邱梅分歧
第七折 成 恐惧到无有恐俱
第八折 抗 梅的忍术
煮酒论梅
第一折 凡人
第二折 运命
第三折 孤单
第四折 尊严
第五折 生涯
第六折 枷锁
第七折 输赢
第八折 传统
第九折 抵抗
第十折 选角
第十一折 悲喜
梅兰芬芳
作者介绍
陈凯歌,美籍华裔著名电影导演,原名陈皑鸽,祖籍福建长乐,1952年8月12日生于北京。第五代导演的领军人物,至今仍为惟一获得戛纳电影节金棕榈奖的华人导演。在第47届希腊塞萨洛尼基电影节上获得终身成就奖。
陈凯歌出身于艺术家庭,其父是著名导演陈怀皑。少年时期经历过文革和插队。初中毕业后到云南省西双版纳农垦局当工人。1970年,陈凯歌参军1974年复员转业1976年到北京电影洗印厂工作。1978年,陈凯歌考入北京电影学院导演系。1982年北京电影学院导演系毕业,后任北京电影制片厂导演。1984年,他执导的《黄土地》,以其突破性的电影语言,对中国电影产生了极大的影响,并为中国第五代导演走向世界奠定了基础。主要电影有《大阅兵》、《孩子王》、《边走边唱》、《霸王别姬》、《风月》、《荆轲刺秦王》、《和你在一起》等。
《黄土地》仅仅把故事当作外壳,它通过超时空的开拓,抒发了作者对土地、对人民的赤子之情。影片在摄影、色彩、造型、构图等方面也出了大格,然又无不内蕴深意。《黄土地》以土地、民俗文化与人物的三者统一,以叙事因素、隐喻因素、抒情和哲理的三者统一,表现了陕西高原古朴、苍凉、深厚的民风,表达了创作者对民族特性、农民命运的思考。影片获1985年金鸡奖最佳摄影奖;获1985年瑞士第38届洛迦诺国际电影节银豹奖等6项国际奖。90年代,陈凯歌拍出大异于以往风格的《霸王别姬》。影片借助于几位京剧演员人生、命运的曲折展现对人的生存理想与现实存在着的永恒矛盾做了哲理的探索与阐释。影片因其娴熟的艺术技巧及内蕴的丰厚的东方化的人文主题获法国第46届戛纳国际电影节金棕榈大奖等8项国际奖。说到陈凯歌,他的夫人陈红有点动情:“可以说陈凯歌把人生中最精彩的东西都给了电影。我记得他以前拍《刺秦》的时候,像一个苦行僧,背负了太重的历史感、使命感,悲天悯人。但是他拍《无极》的时候我觉得他很快乐,他的人生观有变化了。”陈凯歌的成就,首先在于其高度的人文精神,对人的本体与人的生存状态的关注。他善于剖析历史和传统的重负对人精神的制约与影响,展现人的复杂性,同时,针砭不合理的非人道的人性弱点。他的影片充满了对更和谐、更明智的人类生存状态的关切与向向往以其深厚的文化底蕴和扎实的艺术功力,表达强烈的人文意识和美学追求,并调动多种电影手段,形成了自己独特的沉重而犀利、平和而激越的电影风格。
参与电影
《梅兰芳》(Mei Lan Fang,2008年)
《每人一部电影》(2007年),为庆祝戛纳电影节60周年,组委会邀35位与戛纳有联系的世界知名导演,各拍一支约3分钟的电影短片,表达他们心中对于电影院的感受与感情。
《无极》(The Promise,2005年)
《杀死你的温柔》(Killing Me Softly,2002年),陈凯歌进军好莱坞的一部外语片
《和你在一起》(Together,2002年)
《蝶舞天涯》 (Die wu tian ya,2002年)
《十分钟年华老去》 (Ten Minutes Older,2002年),芬兰/ 德国/ 荷兰/ 西班牙/ 英国/ 中国,15位导演、15部短片,2002年戛纳国际电影节的开幕影片
《荆轲刺秦王》(The Emperor and the Assassin,1999年)
戛纳国际电影节竞赛片及技术大奖(屠居华)
《风月》(Temptress Moon,1996年)
戛纳国际电影节竞赛片
第33届台湾电影金马奖最佳男女主角提名
《霸王别姬》(Farewell My Concubine,1993年)
作为演员
和你在一起 Together (2002)
大宅门 (2001) ..... 府衙差官
荆轲刺秦王 The Emperor and the Assassin (1999)
男生女相:中国电影之性别 Yang ± Yin: Gender in Chinese Cinema (1996)
末代皇帝 The Last Emperor (1987)
书籍作品
荣获奖项
第七届台北电影奖商业映演类大陆电影推荐奖
第五十一届金球奖最佳外语片
全美影评人联盟年度电影奖最佳外语片奖
纽约影评人协会年度电影奖最佳外语片奖
法国凯撒奖最佳外语片奖
第四十七届英国电影学院奖最佳外语片
第三十八届亚太影展最佳导演,最佳剪辑
《边走边唱》(Life on a String,1991年)
戛纳国际电影节竞赛片
《孩子王》(King of the Children,1987年)
第八届中国电影金鸡奖导演特别奖
联合国教科文组织国际影视委员会特别奖
比利时电影探索评奖活动的探索影片奖
第四十一届戛纳国际电影节教育贡献奖
《大阅兵》(The Big Parade,1986年)
第十一届蒙特利尔国际电影节评委特别奖
意大利都灵青年国际电影节大奖
《强行起飞》 (1984年),电视电影
《黄土地》(Yellow Earth,1984年)
第五届中国电影金鸡奖最佳摄影奖
瑞士第三十八届洛迦诺国际电影节银豹奖
英国第二十九届伦敦国际电影节最佳导演
爱丁堡国际电影节萨特兰杯导演奖
美国第五届夏威夷国际电影节东西方文化技术交流中心电影奖和柯达最佳摄影奖
2008星光大典 年度最佳导演
梅兰芳简介
梅兰芳(1894-1961),名澜,又名鹤鸣,字畹华、浣华,别署缀玉轩主人,艺名兰芳。江苏泰州人,1894年生于北京,他出生于京剧世家,10岁登台在北京广和楼演出《天仙配》,工花旦,1908年搭喜连成班,1911年北京各界举行京剧演员评选活动,张贴菊榜,梅兰芳名列第三名探花。1913年他首次到上海演出,在四马路大新路口丹桂第一台演出了《彩楼配》、《玉堂春》、《穆柯寨》等戏,初来上海就风靡了整个江南,当时里巷间有句俗话:“讨老婆要像梅兰芳,生儿子要像周信芳”。他吸收了上海文明戏、新式舞台、灯光、化妆、服装设计等改良成分,返京后创演时装新戏《孽海波澜》,第二年再次来沪,演出了《五花洞》、《真假潘金莲》、《贵妃醉酒》等拿手好戏,一连唱了34天。
回京后,梅兰芳继续排演新戏《嫦娥奔月》、《春香闹学》、《黛玉葬花》等。1916年第三次来沪,连唱45天,1918年后,移居上海,这是他戏剧艺术炉火纯青的顶峰时代,多次在天蟾舞台演出。综合了青衣、花旦、刀马旦的表演方式,创造了醇厚流丽的唱腔,形成独具一格的梅派。1915年,梅兰芳大量排演新剧目,在京剧唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装上均进行了独树一帜的艺术创新,被称为梅派大师。
1919年4月,梅兰芳应日本东京帝国剧场之邀赴日本演出,演出了《天女散花》、
《玉簪记》等戏。一个月后回国。1921年编演新戏《霸王别姬》。1922年主持承华社。
1927年北京《顺天时报》举办中国首届旦角名伶评选,梅兰芳因功底深厚、嗓音圆润、扮相秀美,与程砚秋、尚小云、荀慧生一同被举为京剧四大名旦。
1930年春,梅兰芳率团赴美,在纽约、芝加哥、旧金山、洛杉矶等市献演京剧,获得巨大的成功,报纸评论称,中国戏不是写实的真,而是艺术的真,是一种有规矩的表演法,比生活的真更深切。在此期间,他被美国波莫纳大学和南加利福尼亚大学授予文学博士学位。
1931年“九·一八”事变后,梅兰芳迁居上海,先暂住沧洲饭店,后迁马斯南路121号。他排演《抗金兵》、《生死恨》等剧,宣扬爱国主义。1935年他曾率团赴苏联及欧洲演出并考察国外戏剧。在京剧艺术家中,出访最多和在国内接待外国艺术家最多的当属梅兰芳,他把中国京剧表演艺术和艺术家谦逊、朴实的优良品质介绍给了各国人民,因此人们称他为本世纪二十年代至五十年代中国京剧艺术的文化使节。
抗战爆发后,日伪想借梅兰芳收买人心、点缀太平,几次要他出场均遭拒绝。梅兰芳考虑到在上海不能久留,遂于1938年赴香港。他在香港演出《梁红玉》等剧,激励人们的抗战斗志。1941年香港沦陷后,他安排两个孩子到大后方读书,自己于1942年返沪。
抗战胜利后,梅兰芳在上海复出,常演昆曲,1948年拍摄了彩色片《生死恨》,是中国拍摄成的第一部彩色戏曲片。上海解放后,于1949年6月应邀至北平参加第一次全国文学艺术工作者代表大会,当选为政协全国委员会常委。1950年回北京定居,任文化部京剧研究院院长,1951年任中国戏曲研究院院长,1952年任中国京剧院院长,并先后当选为全国人大代表。1955年,他拍摄了《梅兰芳的舞台艺术》,收入他各个时期的代表作《宇宙锋》、《断桥》等及他生活片断和在工厂、舞台演出的《春香闹学》等戏的片断。1956年他率中国京剧代表团到日本演出。1959年6月他在北京演出《穆桂英挂帅》,作为国庆十周年献礼节目。1961年8月8日在北京去世。著有《梅兰芳文集》、《梅兰芳演出剧本选》、《舞台生活四十年》等。代表剧目有《贵妃醉酒》、《天女散花》、《宇宙锋》、《打渔杀家》等,先后培养、教授学生100多人。