柯良

柯良，男，著名书画家，北京大学资源美术学院院长。他荣获联合国艺术贡献奖，作品《和平与发展》陈列于联合国总部；他被称为继吴冠中、赵无极和朱德群之后在中西合璧艺术之路上获得成功的杰出中国画家之一；他与古典油画家陈逸飞、云南画派版画家丁绍光一起被誉为“海外三大家”。^[1]

柯良出生于山东省莱州，祖父擅长书画，长期耳濡目染，小柯良竟然也能像模像样地拿起画笔画出令街坊邻居惊叹的“大作了”。5岁时，祖父教他用高粱杆扎了几十个灯笼，他在灯笼上画上了孙悟空、猪八戒等可爱的人物，精美可爱，很快被乡亲抢购一空。这更激发了柯良学习绘画的兴致。

祖父的极为严格让柯良打下了坚实的绘画功底。回忆起祖父，柯良眼里流露出无限的眷恋之情，而祖父的谆谆教诲更让他受益终身：“文清不爱财，武胜不惜命。饥寒不贪窃，终生不欠情。”

少年时期让柯良印象最为深刻的除了祖父教诲，还有那无边的饥饿与苦难。上世纪60年代，为了家人不挨饿，年少的柯良偷偷下海捕鱼，一次差一点被风浪卷走，但即使这样冒着生命危险抓回来的鱼，最后也没有挽留住祖父的生命。眼睁睁地看着祖父离开人世，当时的柯良心如刀割，痛下决心立志成为祖父期望的人。

之后，柯良在农村干过各种行业；后又入伍，在部队里他做过“四大员”：汽车驾驶员、警卫员、炊事员和电影放映员。但只要有闲暇时间，柯良必定用来练习画画。后来，柯良开始陆续发表作品，并多次获奖。他虚心向老一辈国画大师求教，涉猎文史，丰富自己。

在“文革”期间，柯良被下放农村。他在北京西山一间简陋寒冷的民房里，以粥充饥，不顾病魔缠身，接连创作出《万马奔腾》、《百虎园》等几十幅传世力作。“我将所有的感情都倾注到我的作品中了,苦难也就看得淡了。”柯良回忆道。

凭借非凡的毅力与勇气，柯良在艺术领域大有进境。他在不断追求和探索中，独辟蹊径，创造了“墨烟法”、“虚幻法”等新的艺术手法。他以“墨烟法”表现大海风云，气势磅礴，深邃suì莫测;而用“虚幻法”画出的雪竹、雪梅，则虚中见实，意境幽怆。

所以，在他的山水画中，自然的具体形象被削弱或统一到最单纯最精华之中。景致既有雄浑的气势，又含蓄的幽玄。“线断气不断，意到笔不到”深邃神秘，风格独特，显示出深厚的功力和出色的才华。

立志让中国画走向世界

32岁，柯良加入了中国书协和美协。35岁，中国美术馆举办个人画展，这也是中国美术馆首次为年轻画家举办个人画展。当时的美协主席吴作人为柯良亲笔题写“柯良画展”，书协主席启功也亲笔题诗：“春色满园关不住，万紫千红一齐开。”

1993年，为纪念联合国成立48周年，联合国秘书处向全世界征集纪念绘画。在应征的1000多幅作品中，唯有中国画家柯良所作的《和平与发展》入选，时任联合国秘书长的加利亲自主持专门仪式，向柯良颁发了“联合国艺术贡献奖”。这是中国画家在世界画坛的一次扬眉吐气，同时也向全世界证明了中国画家的实力。

成为国际驰名艺术家的柯良，作品被世界各地许多博物馆收藏，柯良更是香港佳士得拍卖行常年签约画家。^[1]

《万里长城》、《黄河》、《丝绸古道》、《风雪楼兰》等。^[1]