忧郁症

《忧郁症》（英语：Melancholia）是一部2011年的末日剧情片，由拉斯·冯·提尔编剧及执导，克斯汀·邓斯特、夏洛特·甘斯柏格、亚历山大·斯卡斯加德和基弗·萨瑟兰主演。电影围绕两姐妹展开，讲述其中一位的婚礼，及之后地球快要与一个星际行星相撞的故事。^[1]

《忧郁症》为拉斯·冯·提尔的抑郁症三部曲中的第二部，其前作是《反基督者》（2009），后作是《女性瘾者》（2013）。^[2]电影首映于2011年5月举行的第64届戛纳电影节。2012年，《忧郁症》被美国国家影评人协会评为 2011 年度最佳影片。^[3]女主角克斯汀·邓斯特也凭借该作品荣获第64届戛纳电影节最佳女演员奖。^[4]

年轻未婚夫妇贾丝汀（克斯汀·邓斯特 饰）和麦克（亚历山大·斯卡斯加德 饰）的婚礼在丝汀姐姐克莱儿（夏洛特·甘斯柏格 饰）与丈夫约翰（基夫·修打兰 饰）所拥有的度假庄园举行，有好几次，贾丝汀都看到天上有一颗红星，比平常分外明亮，约翰指出那颗星叫做心宿二。傍晚的婚宴上，贾丝汀心情不佳，因为她失婚的母亲（夏绿蒂·兰普林 饰）在贺词中羞辱她、她上司（斯特兰·斯卡斯加德 饰）不断骚扰她，要她写好广告文案、克莱儿责备她没有表演得像如期般高兴。于是婚丈夫麦克试图用新婚礼物：一个苹果园来安慰她，但贾丝汀表现得无动于衷。晚上贾丝汀和麦克入洞房，贾丝汀兴致不佳，草草完事并离开，但是和同事在草坪上做了出轨的行为。第二天的黎明。克莱儿带贾丝汀去骑马，又发现那颗红星消失了。^[5]

贾丝汀患上严重抑郁，于是住在克莱儿和约翰的大宅内养病，随着时间的流逝，贾丝汀的病情慢慢好转。^[5]

科学家们预告心宿二将掠过地球，克莱儿十分害怕世界末日会降临，她在互联网搜索并找到一个网站描写郁星的动向，网站上说即使郁星与地球擦身而过，最终仍会回头相撞，但是约翰对此感到雀跃和期待，他解释心宿二的消失源自于流浪行星郁星（Melancholia）。蓝色的郁星原本隐藏在太阳之后，而后慢慢步向地球，所以能被肉眼看见。在掠过当晚，郁星似乎不会撞向地球。第二天，克莱儿发现郁星兜了个圈，朝着地球迎面而来。约翰亦有此发现，于是自杀了。面对世界末日的来临，克莱儿思绪纷乱，提议在阳台上边听音乐边喝酒。但是贾丝汀拒绝了她的提议，为了安慰克莱儿的儿子利奥，她在大宅的草地上造了一个“魔法洞穴”。于是贾丝汀、克莱儿和利奥坐进这个避难所，这时郁星也步步逼近。最后，郁星和地球相撞。^[5]

导演拉斯·冯·提尔2007年患上严重的抑郁症，在《忧郁症》创作期间他酗酒，之后停止喝酒，夜晚就变得很长，所以导演拉斯·冯·提尔重新开始了阅读，他决定自己的下一部影片有重口味的色情和哲学，同时也有很多的“无意义”。导演拉斯·冯·提尔将其视为一本素描册子。^[7]影片的故事由导演拉斯·冯·提尔参与抑郁症的治疗而受到启发，治疗师告诉提尔抑郁症患者在高度压力的情况底下，倾向表现得比其他人冷静，因为他们能预知到坏事情的降临。提尔随之将其发展成一个故事。这个故事并不以灾难电影元素为主体，亦没有以真实地描写天体物理学现像为目标，只是纯粹为了展现大灾难下人类心灵的变化。^[8]贾丝汀（Justine）这个名字来源于1791年萨德侯爵的小说《瑞斯丁娜，或喻美德的不幸》的英文名“Justine”。^[9]

城堡面前的高尔夫球场的拍摄，来自安东尼奥尼（Michelangelo Antonioni）的《夜》（La Notte，1961），这是一部导演拉斯·冯·提尔认为很神奇的电影。有一点瓦格纳，一点德国浪漫主义，一点安东尼奥尼，哪怕之间没有直接关联，但导演很喜欢这样。 真正让导演觉得为难的是选择在这里拍摄一场布尔乔亚式婚礼，他给拍出了好莱坞商业电影的气质。幸好故事本身不是商业化的。导演拉斯·冯·提尔有个理论是说：你必须能将你抵制和抗拒的东西做到独一无二的程度。所以有个商业外壳没什么要紧的，从故事开始的那一刻起，影片会在另一个方向上。^[7]

实影片中婚礼场面用的是纪录片拍摄方式，但在接下来的外景中，摄影机始终跟贾斯汀或人群保持一个很远的距离，为了表现盛大的午夜场面，如同伯格曼（Bergman）的《夏夜的微笑》（Sommarnattens leende，1955）；会给人强大的空间感。^[7]

勃鲁盖尔的画出现在了电影的序幕中，摆放在毁灭的正中央。观众可以看到一些灰烬掉落，画正在被烧毁。所有序幕的画面都在拍摄之前详尽考量过，这同时也是全片耗资最贵的场景。^[7]

导演在影片里相当出色地把每个人的嘴脸都刻画得非常到位，在他的展示中这一段落恍然间有种种众生百态的感觉。整部电影则结合了科幻和写实的两种方式，秉承着导演使用手持式摄影的个人风格，在这些晃动、失焦、略有些不平衡的镜头里，把人类心理的恐慌和焦虑烘托得呼之欲出。^[10]

电影采用理查德·瓦格纳的《Tristan and Isolde》。^[8]

2007年冯·提尔曾患上严重的抑郁症和心理恐惧症，他曾说过：“基本上我害怕生活中的一切，除了拍电影。”由于极度害怕飞行，他的所有电影基本都在丹麦和邻国瑞典拍摄。因此，可以预见他会将自己对于恐惧和忧郁症的切身体会融入这个灾难故事之中，他还表示该片“不会是大团圆的结局”。^[11]

职位姓名美术设计Simone Grau Roney艺术指导Jette Lehmann灯光Aslak Lytthans选角导演Des Hamilton副导演Anders Refn（第一导演助理）、Peter Hjorth（第二分组导演）、Jonas Eskilsson（第二导演助理）造型设计Dennis Knudsen、Linda Boije Af Gennäs导演拉斯·冯·提尔剪辑莫莉·玛琳·斯坦斯加德/Molly Marlene Stensgård、Morten Højbjerg（剪辑助理）服装设计Manon Rasmussen制片人Meta Louise Foldager摄影Manuel Alberto Claro制作人梅塔·路易斯·弗达格/Meta Louise Foldager、Louise Vesth（制片人）、Charlotte Buch（后期制片）、Karen Maarbjerg（视觉特效制片）、Marianne Jul Hansen（制片统筹）、Lars Jönsson、Madeleine Ekman、Marianne Slot、贝帝娜·布洛肯佩/Bettina Brokemper（联合制作）、Tomas Eskilsson、Rémi Burah、Katrine Sahlstrøm监制皮特·阿尔贝克·詹森/Peter Aalbæk Jensen、Peter Garde录音Kristian Eidnes Andersen编剧拉斯·冯·提尔布景师Louise Drake视觉特效Peter Hjorth（视效顾问）、Sven Martin（室内特效制作）、Håkan Blomdahl、Benni Diez（室内特效顾问）以上信息参考^[5]

电影票房总计$15，946，321美元。^[12]

出品公司Zentropa Entertainments（丹麦） 　　Film i Väst（瑞典）发行公司Nordisk Film Distribution(2011) (Denmark) (theatrical)Aerofilms[捷克](2011) (Czech Republic) (theatrical)Nordisk Filmdistritution(2011) (Norway) (theatrical)Gutek Film[波兰](2011) (Poland) (theatrical)Nordisk Film Distribution(2011) (Sweden) (theatrical)Nordisk Film Theatrical Distribution Oy[芬兰](2011) (Finland) (theatrical)BIM Distribuzione[意大利](2011) (Italy) (theatrical)Concorde Filmverleih GmbH[德国](2011) (Austria) (theatrical)/(2011) (Germany) (theatrical)Frenetic Films[瑞士](2011) (Switzerland) (theatrical)Golem Distribución S.L.[西班牙](2011) (Spain) (theatrical)Les Films du Losange[法国](2011) (France) (theatrical)Lev Cinemas(2011) (Israel) (theatrical)Madman Entertainment Pty. Ltd.[澳大利亚](2011) (Australia) (theatrical)/(2012) (Australia) (all media)Magnolia Pictures[美国](2011) (Canada) (theatrical)/(2011) (USA) (theatrical)Wild Bunch Benelux(2011) (Netherlands) (theatrical)California Filmes[巴西](2011) (Brazil) (all media)Falcon Films(2012) (Lebanon) (all media) (Middle East)IPA(2011) (Thailand) (all media)Seven Films(2011) (Greece) (all media)Broadmedia Studios Corporation(2012) (Japan) (theatrical)E1(2011) (Canada) (theatrical)A-Film Home Entertainment[荷兰](2012) (Netherlands) (DVD)/(2012) (Netherlands) (DVD) (Blu-ray)联合出品Memfis Film（瑞典）Zentropa International SwedenSlot Machine（法国）Liberator ProductionsZentropa International Köln（德国）联合制作Film i Väst（瑞典） 　　Danmarks Radio (DR)（丹麦）arte France Cinéma（法国）参与制作Sveriges Television (SVT)（瑞典）法国第4电视台(Canal+)（法国）Centre National du Cinéma et de L'image Animée (CNC)CinéCinéma（法国）Edition VideoNordisk Film Cinema Distribution提供支持Danish Film instituteEurimages（法国）Nordisk Film- & TV-FondSwedish Film Institute（瑞典）Filmstiftung Nordrhein-Westfalen 特技制作公司Pixomondo（德国）Platige Image（波兰）Filmgate（瑞典）Kingz Entertainment（德国）Klippegangen（丹麦） Dansk Speciel Effekt Service

地区上映日期法国^[12]2011年5月18日（戛纳电影节）2011年8月4日（展映）丹麦2011年5月26日捷克瑞典2011年5月27日挪威波兰芬兰2011年6月3日俄罗斯2011年7月7日亚美尼亚2011年7月13日（埃里温国际电影节）哈萨克斯坦2011年7月21日乌克兰巴西2011年8月5日爱沙尼亚2011年8月12日荷兰2011年8月20日（格罗宁根）中国台湾2011年8月26日希腊2011年9月8日瑞士2011年9月29日（苏黎世电影节）英国2011年9月30日爱尔兰罗马尼亚美国2011年10月3日（纽约电影节）德国2011年10月6日韩国2011年10月7日（釜山国际电影节）2012年5月17日西班牙2011年10月11日（锡切斯电影节）意大利2011年10月21日匈牙利2011年10月27日加拿大2011年11月11日（限映）葡萄牙2011年12月1日立陶宛2011年12月2日以色列2011年12月8日保加利亚2011年12月9日斯洛文尼亚2011年12月14日澳大利亚2011年12月15日中国香港2012年1月5日土耳其2012年1月13日日本2012年2月17日新加坡2012年2月23日 中国2012年4月23日－4月25日（北京国际电影节） 2012年6月20日（上海国际电影节）

电影杂志《影评》列《忧郁症》为2011年度最佳电影的第三位。^[13]

《忧郁症》的故事虽然建立在世界末日基础上，但本身却是一部预示着新生与梦想的作品，就像《生命之树》，情节有点闷，需要一些耐心才能看下去。（搜狐评）^[14]

在该部影片中，导演把世界末日表现得相当令人生厌，使庆祝活动和末日之间焦灼的冲突沉浸在悲剧性的浪漫主义中，这一地球毁灭的主题不出所料没能提供一点安慰或救赎，也未包含任何有参与意义的人物或想法，仅仅充斥着一些迷人的景象、辉煌的音乐和不当情绪，缺少了导演一贯以来的特色，似乎是一部在商店售卖的普通盈利作品。（《好莱坞报道者》评）^[15]

电影选取了较为普通平淡的行星撞地球题材，却一反好莱坞模式，更多聚焦于有着严重心理问题的女主角和人与人之间被扯去遮羞布后脆弱的纽带；影片用超高速摄像机捕捉到的开场画面相当震撼，充满另类的美感，在近乎恐怖的紧张配乐下，不到五分钟就已经能使观众被末日来临所带来的悲观情绪笼罩；故事的第一部分亮点不少，但也有些段子过于追求在观众心中不快效果而显得有些不自然；第二部分则显得有些主旋律，少了很多犀利的风格；该作在单个人物或者事件的刻画上犀利不足，如果不是临近片尾对基弗·萨瑟兰角色的无情讽刺，光是凭着小行星二度光临地球的震撼画面，也就充满了商业片的味道。（新浪娱乐评）^[16]

导演在影片第一部分里相当出色地把每个人的嘴脸都刻画得非常到位，在他的展示中这一段落恍然间有种种众生百态的感觉。整部电影则结合了科幻和写实的两种方式，秉承着导演使用手持式摄影的个人风格，在这些晃动、失焦、略有些不平衡的镜头里，把人类心理的恐慌和焦虑烘托得呼之欲出。导演在影片中插入了很多或表示人物心态、或对影片进行说明的空镜头，剧情显得相对平易近人和容易理解，而在影片开篇使用的以“慢镜头”形式放映的超高速摄影，配上紧张犀利的音乐，呈现出了一种另类的美感。整部电影异常流畅，充分展示了创作者个性。（1905电影网评）^[17]