《吴昌硕作品集》是1998年西泠印社出版社出版的图书。
作者简介
吴昌硕,清末著名书画家,篆刻家。原名俊卿,字昌硕,别号苦铁,浙江安吉人。少年时他因受其父熏陶,即喜作书,印刻。他的楷书,始学颜鲁公,继学钟元常;隶书学汉石刻;篆学石鼓文,用笔之法初受邓石如,赵之谦等人影响,以后在临写《石鼓》中融汇变通。沙孟海评:吴先生极力避免“侧媚取势”,“捧心龋齿”的状态,把三种钟鼎陶器文字的体势,杂揉其间,所以比赵之谦高明的多。吴昌硕的行书,得黄庭坚、王铎笔势之欹侧,黄道周之章法,个中又受北碑书风及篆籀用笔之影响,大起大落,遒润峻险。主要作品有《缶庐集》、《缶庐印存》。
内容简介
吴昌硕的书画篆刻作品,是我国民族文化艺术宝库小·份弥足珍贵的历史遗产。本书作为久吴吕硕作品集》的续编,自一九九叫午出版後,数川之内即被读者争购-空,为满足广大读者的迫切需求,现于修订重版。
这次重版前,我们对全书的图版、文字和版面结构,邀请有关专家共同进行了一次全面的校勘和清理。特别是释文部分,参照中华书局某些惯例,在异体字、通假字的注释以及错漏字的勘正格式上,作了较大的调整:凡作品原迹中的异体字、通假字,均释为止体本字,不再加括注,原迹偶误之字,用( )标出,而将改正之字,以[ ]标出,置于偶误字的前面;原迹脱漏之字,亦以[ ]补入;原迹表示删去或乙转之字,释文亦予以删去或乙转。关于作品标题,凡原绘画作品有标题者,释文即参用原标题无标题者,释文中之标题为编者所加。书法作品则以书体和作品形式命题。对部分作品局部的图版,也重新进行了编排制作。
本着对作品和读者负责的精神,我们虽然尽可能认真地对全书作了三次重新审读校订,使本书的编校质量更臻完善,但限于水平,一定还会有某些疏误之处,敬请海内外专家和广大读者不吝赐教。
媒体评论
序
吴昌硕先生是西泠印社的首任社长,是我国近代史上以诗、书、画、印四绝称雄一世的宗
师。影响最大的是画与印,工夫最深的是书,而他本人则一直以诗人自居。如其《赠内》诗云
:「平居数长,夫婿是诗人。」另如《琴僧云闲遣照》:「老我不死无一能,赋诗或可天籁乘
。」沈寐叟先生《缶庐集序》也说:「翁既多技能,摹印书画为世贵尚,独自喜於诗。」
为何「独自喜於诗」?这个问题很发人深思。
小许在吴昌硕先生看来,诗在他整个艺术生涯中是占有极其重要的地位、起着极其重要作
用的东西。把诗、书、画、印浑然融为一体的媒介,是诗的灵魂。
吴昌硕先生名俊卿,别号缶庐、苦铁,浙江安吉人,一八四四年生,由于战乱、灾荒,社
会动荡不安,长期过着漂泊清贫的生活。他一生经历了中日甲午战争、戊戌变法、义和团运动
、卜亥革命、袁世凯称帝、张勋复辟、军阀混战,直到「五四」运动等等许多惊心动魄的重大
历史事件。时代潮流的冲击,治学求艺的艰辛,官场失意的落拓,使他在世路坎坷中充满苦闷
与彷徨,积压着胸中郁勃不平之气,涵养了一种诗人的气质。于是寄情诗文、金石、书画,形
成清空放逸、浑厚悲阴的艺术风格,铸造了傲兀奇崛、古朴隽永的诗的精神。
蘇东坡说:「味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。」郭熙说:「诗是无形画,
画是有形诗。」诗画既相通又相区别。吴昌硕先生把这「无形画」与「有形诗」互相渗合,浑
然合为一体,大大扩展了绘画的审美领域。
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目录
参考资料 1
- 吴昌硕作品集(续编) — 京东图书