陈立维

一个90后的少年，出生于重庆，热爱摄影，拥有预言师般敏锐的直觉，瞬间定格我倩影，你亦，手持幻术师般魔力的圣器，刹那凝留我深情，而我，如此般向往成为你。摄影师用无声的相机代替了在无限美景面前力不从心的语言，尽情展现有声的大千世界的丽影。让只能在书籍与网络中浏览世间美景的人们丰富了对中国景物的了解。让那些美景脱离苍白的文字，变得生动而精彩。没错，我就是陈立维。

年轻的女孩子希望能去影楼拍摄“写真”记录自己的青春年华

；从学校毕业时，毕业照也是一定要拍的；

老朋友相见时一定要带上相机；等到结婚了需

要拍一套“超级完美”的婚纱照，养了可爱的宠物也

会忍不住要拍它，生了孩子就更不得了了，恨不得每天都

给可爱的小宝宝拍几张。我们总是在拍，即使没有相机，也一定

会用手机拍几张，留个纪念。2. 我们为什么要拍（一）记录

我爱上摄影是因为我眷恋回忆

，大部分人可能都和我一样。我们有太多的回忆需要记录：

我们的家人，父母和孩子，我们去过的地方，我们的朋友

，我们偶遇过的那些人和事。所有的事情都是一去不复返

。人生的甘醇很大程度上正是因为时间的这种特性的存在

，不管发生什么天大的事情，我们都一直在时间的箭头上向

前，永远都不可能回到昨天。事实上，每当我们按下快门，

那一瞬间就永远的过去了，永远都不可能再重来。

即使你站在原地要求你的朋友再拍一张，那也会

是不同的“另一张”照片。我需要告诉你一个令人惊讶的事实：我们永远不可能拍到“现在”！或许你会和我第一次发现这

理论时一样惊讶，但它又是那么符合逻辑、

看上去再平常不过的。是的，我们永远也不可能拍到“

现在”。我们每次按下快门，那一瞬间就已经成为过去了

，它就成为了我们的回忆的一部分。我们拿起相机正是因为希

望留住这些美好时光，但却又永远都拍不到“现在”……这是多么矛盾的事情！

（二）传我们拍下了一张照片

，但如果我只拍了下来放到了硬盘里，之后就一直没有理它，

那么这张照片是毫无意义的。摄影这件事情你也只刚刚完成

了一半，直到你把它展示了出来，展示给别人看了，并且引

起了其他人（你的读者）相应的思维反应，它才算完成了

它

的最终使命。就好像我十多年前拍摄了那些照片，然后现在展示给他们和你们看而读者的“思维反应”可以是多种多样的，在看到你的照片之后，他们或许会开心，或许会莫名其妙的失落，或许在会心的一笑

后，心中充满感慨。有的时候，观众的反应可以是负面的，比如你拿出一张照片，远处是非常漂亮的风景，近处的水面上却漂浮

着大量的白色垃圾，那么观众会厌恶起来，并且迅速地

从这张照片前走开。同样地，观众见到一些虐待动物的照片时

可能会愤怒，看到葬礼的照片时会悲伤。这也是一种非常棒的

教育手段，这是一种刺激，是一种告诫，

或者环保的，或者反战的。能够引起负面心理反应的照片也是不错的。

摄影的对我意义

摄影师用无声的相机代替了在无限美景面前力不从心的语言，尽情展现有声的大千世界的丽影。让只能在书籍与网络中浏览世间美景的人们丰富了对中国景物的了解。让那些美景脱离苍白的文字，变得生动而精彩。

对于伟大的摄影作品，最重要的情深，而不是景深。

曾经写过“卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭”的朦胧派诗人北岛先生，也是对摄影有一定研究的人。关于摄影和诗，北岛认为：“摄影有时和写诗很像。你和你的摄影对象常常处在互相寻找的过程中，有的时候你在找它，但怎么也找不到，只有它也在找你时，你们才相遇”。

诗人的摄影总有着特别的气质，这种不可言说无以名状的气质在画面中坚定的缓流。不知是光景替代了文字，还是文字用光影的化装潜伏在画面之下。当艺术与文学完美的结合，就会让人感觉到，流淌着文学气息的艺术作品，是那么的有想像力和生命力。通过诗一般的思维方式下创作出来的摄影作品，总会让人看到诗意。关于摄影风采的议论文

诗人应该是一种生命的状态，是一种生活方式，是一种在日常生活中，不论用文字还是用影像，都会有让人感觉到诗意的存在；摄影者也不应该只是一种职业，那是对艺术这个词的亵渎，艺术应该是来自于生活而高于生活的一种状态。摄影者也应该是通过诗的意境，把镜头下的画面更完美的表现，就在于日常生活中的每一个小瞬间，每一个小感动，每一个属于你思考中的画面。^[1]