陈岸瑛

陈岸瑛，1973年生于湖北武汉，2001年毕业于北京大学，获哲学博士学位。现任清华大学艺术史论系主任、副教授，世界艺术史研究所副所长，中华美学学会会员，中国工艺美术学会会员。同时，陈岸瑛担任清华大学长聘教授，清华大学艺术学学位评定分委员会委员，清华大学美术学院党委委员、学术委员会委员、教学委员会委员，以及多个学术组织的重要职务。^[1][2]

陈岸瑛的研究方向涵盖艺术理论、美学、视觉文化研究和现当代艺术。此外，他还专注于非物质文化遗产、艺术管理等领域的研究。

1973年，陈岸瑛出生于武汉。2001年，他毕业于北京大学哲学系，并获博士学位。2006年至2007年，他担任苏黎世大学访问学者。^[3]2015年，他创作的《艺术概论》由高等教育出版社出版。2019年，他创作的《工艺当随时代——传统工艺振兴案例研究》由中国轻工业出版社出版。^[4]2020年1月，他创作的《艺术美学——中国艺术通识名师精品课》由上海人民美术出版社出版。^[3]

陈岸瑛从艺术哲学、艺术创作理论、艺术批评方法论和艺术史方法论四个角度出发，对历史上形成并影响至今的艺术观念进行批判重构，致力于建构一个更具逻辑融贯性、更具现实感、更具解释力的艺术理论体系。近年来尤为关注传统文化复兴、本土艺术理论建设、非遗保护、社会美育、文旅产业新模式等问题。

陈岸瑛曾参与策划首届北京国际设计三年展（2011）

第三届艺术与科学国际研讨会（2012）

艺术史论新思维——全国艺术学理论学科发展高端论坛（2013）

美国艺术史与展览国际学术研讨会（2013）

再生产——中国当代工艺美术学术论坛（2014）等大型学术活动。

陈岸瑛主持了“西方现代美术的观念基础和美学基础”，“影响我们时代的100位新锐艺术家”等多项科研课题，新世纪以来在《文艺理论研究》《文艺争鸣》《南京社会科学》《浙江学刊》《装饰》《新美术》《美术》《美术观察》等期刊发表学术论文80余篇。

著有《新乌托邦主义》（台湾扬智文化事业股份有限公司，2001年）

译著《寻常物的嬗变》（阿瑟•丹托著，江苏人民出版社，2012年）

《影响我们时代的100位新锐艺术家》（弗朗西斯科•加文著，北京出版集团公司，2014年）

2010年陈岸瑛入选教育部“新世纪优秀人才支持计划”。

2012年陈岸瑛入选清华大学“基础研究青年人才支持计划”。

2013年陈岸瑛获第六届高等学校科学研究优秀成果奖二等奖（第二作者）。

2018年陈岸瑛荣获文化和旅游部“全国非物质文化遗产保护工作先进个人”称号。

2020年陈岸瑛获评文化和旅游部优秀专家，2020年获评清华大学第十七届“良师益友”、清华大学优秀教材一等奖。