铁扬

铁扬，男，于1935年9月出生在河北省石家庄市赵县，毕业于中央戏剧学院，河北科技大学铁扬艺术研究院院长、教授，中国一级美术师，铁扬美术馆馆长，中国艺术研究院特聘研究员，河北画院专职画家。^[1][2][3]曾在欧洲、亚洲等国家举办个人画展和联展，作品被中国美术馆及欧洲、亚洲等多国美术馆收藏。^[3]

1955年，铁扬考入中央戏剧学院舞台美术系。^[4]1959年，他在留苏艺术家齐牧冬指导下完成为国庆十周年献礼的大戏《克里姆林宫的钟声》的舞美设计，公演大获成功。^[5]1960年，毕业于中央戏剧学院舞台美术系。^[2]1982年，进入河北画院任专业画家，成为一级美术师。^[2]2012年，前往河北科技大学内的铁扬美术馆正式投身美术创作和美育教育。^[4]同年，河北科技大学成立了铁扬艺术研究中心，后又升格为铁扬艺术研究院。随后的11年，他把艺术创作和工作重心都关注在艺术馆。^[4]至2023年9月，作为作家的铁扬，已有300万字的文学作品问世，包括散文集《母亲的大碗》《等待一只布谷鸟》，长篇小说《大车上的我》，艺术散文集《大暑记事》，中短篇小说集《美的故事》等。^[6]

铁扬曾为中央戏剧学院、中国歌剧舞剧院等学院和剧院设计多部舞台作品，包括话剧、歌剧和舞剧。他出版了多部文学作品，包括散文集、长篇小说和艺术散文随笔集。他的小说作品散见于多家知名报刊。1985年，他担任电影《红衣少女》的艺术指导，该片荣获中国电影最高奖“金鸡奖”和“百花奖”。铁扬曾出国进行多次艺术考察、学术交流及讲学活动，包括丹麦、挪威、俄罗斯、法国、意大利、瑞士、荷兰、德国、美国、韩国和日本等国家。^[7]

铁扬于1935年9月出生在河北省石家庄市赵县。^[2]

1950年，铁扬的早期作品是他在15岁时在保定东关村的写生，当时他还不了解油画和水彩画。之后，他考入华北大学学习画画和演戏。由于在学校的舞台剧中有扮演老头的经验，他顺利加入了河北省文工团，并在保定工作。^[4]

1950年，新中国成立一周年，参与到绘制毛主席像的工作当中，逐渐与舞台美术打交道。^[4]

1955年，成功考入中央戏剧学院舞台美术系，进入到正式的科班学习中。^[4]

1959年，铁杨完成毕业作品的创作，使得他有机会留苏，并且在艺术家齐牧冬指导下完成为国庆十周年献礼的大戏《克里姆林宫的钟声》的舞美设计，公演大获成功。^[5]

1960年，铁扬自中央戏剧学院舞台美术系本科毕业，随后前往河北省文化艺术学院、中央戏剧学院等学校任教，负责河北歌舞剧院舞台美术设计。^[2]

1969年，铁扬创作的纸本水粉画《神星村》正式面世。^[5]随后于1970年，他的油纸画作《女社员肖像》创作完成。^[5]

1982年，进入河北画院任专业画家，成为一级美术师。^[2]

1991年，出版《铁扬画集》，作品《赵州梨花》。^[8]

2000年，出版《铁扬艺术作品集》《铁扬绘画作品精选》。^[8]

2002年，出版《铁扬水粉画写生集》。^[8]

2003年，《铁扬作品集》在韩国出版，同年《铁扬作品集》在日本出版。^[8]

2005年，出版《铁扬小画集》。^[8]

2008年，出版《铁扬油画写生集》《铁扬小水彩画》《铁扬风景素描选集》《铁扬野三坡写生画集》，作品《夏日馈赠》在第七届全国美展中获铜牌奖，同年在河北获特等奖。^[8]

1991年，出版《铁扬画集》，数件作品被中国美术馆收藏。^[8]

2011年4月15日，铁杨的艺术作品在其“阳春三月”铁扬艺术展当中展览，并且此次展览由中国美术家协会、中国美术馆、河北省文化厅、河北省文联等单位共同举办，共展览油画、水粉画、水彩画等200余件作品。^[9]

2012年，铁扬前往河北科技大学内的铁扬美术馆正式投身美术创作和美育教育，并且在馆里有一面墙展示了他的艺术之路，路开始的地方。^[4]同年，河北科技大学成立了铁扬艺术研究中心，后又升格为铁扬艺术研究院。随后的11年，他把艺术创作和工作重心都关注在艺术馆，并且将丰富多彩的艺术活动带给学校和学生。^[4]

2023年，著名艺术家铁扬凭借其手中笔为读者观众带来了沉甸甸的“劳动果实”——连续出版了长篇小说《大车上的我》、铁扬中短篇小说集《美的故事》、铁扬艺术散文集《大暑记事》三本书；铁扬美术馆的新展览上，挂上了他的水彩、水墨画新作。^[4]同年3月10日，铁扬向清华艺博捐赠了《打莜麦》等八幅绘画作品。^[10]

参考来源：^[1][11][5]

资料来源^[17][19]

自60年代中期开始，铁扬的作品逐渐摆脱了“苏派”灰调子的限制，转向明亮的色彩和自由洒脱的笔触。这种变化减少了画面的理性成分，增强了抒情性。在当时“苏派”风格占主导地位，且西方现代主义画派被禁止的环境下，铁扬的这一突破显得尤为突出。尽管这个时期的作品探索时间不长，但一直持续到70年代中后期。期间，铁扬与表现主义各种风格进行了交叉探索，虽然不成熟，但这个过渡性阶段对画家来说意义重大，因为它促使铁扬开始深入思考绘画的意义和目的。铁扬强调，艺术不仅仅是准确地描绘对象和色彩、造型，而更是一份心智的自白。^[20]

铁扬的艺术源于生活，他主张深入生活，将生活升华为艺术，实现“人与大自然诗意结合”的理念。他自称是普通劳动者或手艺人，认为艺术家首先是劳动者，要通过清贫意识追求劳动量，以自己的劳动轨迹证明量的多寡。河北这块土地给予他认识和劳动的机会，是他的“气场”，置身其中，他的认识和劳动更加自信而不慌张。^[18]

2023年4月，铁扬在河北科技大学牧星湖畔的铁扬美术馆举办了油画家翟建平”学术邀请展，此次展览是作为铁扬美术馆学术邀请展的系列活动之一，其中作品包含油画家翟建平的80幅画作。^[21]

2023年9月10日，第39个教师节来临之际，画家、美术教育家铁扬先生迎来其八十八岁寿辰，同时适逢清华大学艺术博物馆开馆七周年纪念日，因此清华艺博迎来了“路之歌：铁扬艺术展”的启幕。^[1]

2023年9月26日，铁扬出席“第四届河北省水彩·粉画展”开幕并致辞。

2023年12月16日，在河北科技大学铁扬美术馆，铁扬参加了由河北科技大学铁扬艺术研究院、石家庄市作家协会联合主办的“画意诗情——铁扬先生新书分享朗诵会”，以及“方寸有致——铁扬小幅作品展”观展活动，分享了他的文学创作心得及感悟。^[22]

铁杨的大女儿铁凝，于1957年9月出生，1975年7月参加工作，1975年11月加入中国共产党，高中学历，文学创作一级。现任二十届中央委员，第十四届全国人大常委会副委员长，中国作家协会主席、中国文学艺术界联合会主席。^[23][24]

铁扬，河北科技大学铁扬艺术研究院院长、铁扬美术馆馆长，并担任河北师范大学等多所大学客座教授。他曾任中国美术家协会水彩画艺术委员会的委员和副主任，以及河北省美术家协会学术委员会主任。他曾担任全国美术大展和全国水彩画展的评委，并有多件作品参展。他的作品曾获得全国美展、全国部分单项展的奖项，并两次获得河北省政府最高奖一文艺振兴奖。铁扬的作品在欧、亚、美洲的一些国家有广泛展出，并被中国美术馆和多国博物馆或美术馆收藏。^[7]

铁扬曾为中央戏剧学院、中国歌剧舞剧院等学院和剧院设计多部舞台作品，包括话剧、歌剧和舞剧。他出版了多部文学作品，包括散文集、长篇小说和艺术散文随笔集。他的小说作品散见于多家知名报刊。铁扬曾出国进行多次艺术考察、学术交流及讲学活动，包括丹麦、挪威、俄罗斯、法国、意大利、瑞士、荷兰、德国、美国、韩国和日本等国家。^[7]

铁扬是一位在20世纪50年代新中国美术教育培养起来的艺术家，涉猎的艺术形式和材料广泛，并且他的作品具有很高的艺术品格。（中国网评）^[1]

铁扬把山川、湖泊、田间、炕头、草木、人物和点点滴滴的感受都留在了画幅中，成长为一名优秀的专业画家。（清华大学艺术博物馆评）^[5]

铁扬先生充满了对故乡和大地的挚爱，是自觉深入生活、扎根人民的楷模。（唐山美术馆评）^[11]

清华大学艺术博物馆学术部主任徐虹，评价铁扬作品深深根植于温暖的人性。生活中的多样经历触动他的内心，进而激发强烈的情感反应。在时间的沉淀下，这些情感在铁扬深思熟虑的心中增添了沉重的分量。他的作品中充满了鲜明的道德判断和明朗的情感倾向，这反映了他对生活的独到见解。这是他作品动人之处，也是他作为老一辈艺术家的人格魅力之源。^[25]（清华大学艺术博物馆学术部主任徐虹评）

在丁宁教授看来，铁扬对文字有着特殊的感悟，因为他长期从事绘画工作。尽管他在中央戏剧学院学习舞台美术，但他后来并未完全沉浸于戏剧之中。相反，他的画作，尤其是表现性强的作品，大多具有“反戏剧性”，即追求画面的独立气质。由于心中的故事积累丰富，铁扬觉得通过文字来叙述是一种特别的快意。然而，他的“反戏剧性”绘画虽然深入人心，却无法完全承载他的故事。因此，当铁扬放下画笔时，他对文字的时间跨度意识变得格外敏锐，想要超越具体画面的限制。^[25]（丁宁评）