邓正立

邓正立，笔名邓亚，男，1972年出生在福建建瓯市，现居住厦门。他是中国美术家协会和中国少数民族美术促进会的会员。

2010年6月份作品《沸腾年代之一》荣获“上海世博会中国美术品展览”优秀奖。

2010年8月份作品《沸腾年代之二》入选“福建省当代美术晋京大展”

2010年12月作品白菜系列《一青二白》入选“福建省第十四届东海浪新人新作展览”

2011年4月份作品《群鸡》和《大白菜》在厦门中华儿女美术馆与老画家马常利作品同台展出。

2011年4月参加天津鸿德书画艺术发展有限公司举办的“平凡油画展”

2011年9月作品《东方红》荣获《福建省第六届青年美展》三等奖。

2011年10月作品《光荣的使命》入选第一届《“艺术凤凰”当代青年作品展》；

2011年，签约厦门“东方昕”画廊，签约时间三年，由自由画家变成签约画家，这是画业的一大转折。

赏析邓正立画作

文/杨晓东

在这个艺术堂皇而又枯燥的艺术时代，油画在中国已经诞生一百多年了，在这一百多年里，一代代油画家们的不断探索和孜孜追求中，一批具有中国特色的油画作品相继问世，为我们留下了宝贵的精神食粮，也为中国民族油画的发展作出了巨大贡献。

当前，在经济全球化、文化多元化的大趋势下，现代化的各种潮流和思想影响着各个领域，中国的油画也正受着不同艺术和不同文化的强烈冲击，形成了丰富多采的繁荣景象。也出现了浮躁和不安的情绪。在经济大潮的冲击下，许多画家陷入了困顿和迷茫之中。不少人在都忙于制造媚俗和迎合世象消费的图像，出现许多让人感觉名不副实的天价绘画作品，充斥艺术市场。

在这种情势下，邓正立先生依旧是位默默地耕耘者、追求者和探索者。他没有被眼前一些既得利益所诱惑，没有盲目地随波逐流，依然潜心绘画创作，坚持探索自己独特的艺术语言，并建构起了具有自己文化特征的视觉景观和艺术世界。正立从乡间农田到西瓜地里，没有他没干过的农活粗活，他尝尽了所有艰辛与历练。撒手抛开锄头农具，开始走上这条没有尽头的艺术之道。

也许是那段农村生活恋旧了使他对乡村所有一切的一切情感与情怀。在绘画领域，正立先生曾经尝试过多种绘画风格，是一位孜孜不倦的革新者。他秉心养术，博采众长，融会贯通，努力学习、继承和借鉴多种派别的艺术表现手法，同时又吸取了中国古代绘画的笔墨意韵和造型趣味，渐渐地造就了具有时代特色的艺术个性和艺术语言。比如他笔下的《沸腾年代之一》《一青二白》，《群鸡》和《大白菜》反映出一朝时代前行，一种气势所迫、一种力度所在、一种激情高昂、一种和谐自然、自我境界，流畅明达美的节奏。

他的作品强调在大自然中体验和写生，追求自然天趣、物我两化的创作风格。强调淡雅而重浊、空阔与紧凑、苍迈和感怆的意境。艺术创作是一种孤独、寂寞而又繁琐的劳作，是画家实践与探索的人生积累。在邓正立的笔下那些有着故乡的自然景观，有着历史抽象朦胧、有着写实动人心魄。显然，在他作品中体现的美学思维和人文关怀，是将自然看作与人相融合的统一体来感受的。

他曾经跟我说过一句话“我出身于贫寒，我对自然和生活，在我的很多作品都能展现。他的作品摆脱了油画照实写照，他不再一笔一画的按部就班，而十分注重直观感受与心灵意境的结合，强调以感悟方式来面对自然。正立那些浑莽强悍的笔触、浑厚朴拙的色块以及率性酣劲、自由奔放的线条组合成为他作品的基本特性。也就是说他的作品并不是直接地反映“形象，描绘万物”，而是依靠造境的要求去书写和描绘，从绘画技术层面上说，他的用色大胆，在他画面中色彩感觉绚烂、鲜亮、丰满、壮硕、恣肆，赋予音乐性，充满激情，从而产生美感。在绘画中充分尝试和实验色彩在自己思想中的主观感受，理想化的表现大自然的实质，充满现实主义的感观色彩，也是一种情绪审美。王国维说过：“有我之境，以我观物，故物皆着我之色彩。”这正是他作品带给人们的一种审美情趣。

综观邓正立的作品，无论在绘画思想、艺术风格、表现形式，还是在对作品的提炼和升华，都能给人一种新的感觉，这种感觉是一种创新和突破。也许这正是他追求和探索的目的。