艋舺

《艋舺xiá》(英文名：Monga）是由钮承泽导演，钮承泽、曾莉婷担任编剧，阮经天、赵又廷、凤小岳、柯佳嬿等主演的动作剧情片。^[2]《艋舺》讲述了1980年代在台湾老商业区艋舺，绰号“蚊子”的周以文加入太子帮，和太子帮众人产生深厚兄弟情谊又因各种恩怨而相互残杀的故事。^[4]

影片于2010年1月29日在德国柏林国际电影节首映，2010年2月5日在中国台湾上映^[5]，2010年获得第47届台湾电影金马奖最佳男主角、最佳音效奖，2011年获第30届香港电影金像奖最佳亚洲电影提名。^[6]2010年该片被南方网评为近年最出色的台湾黑帮片。^[7]

影片在多个国家和地区公映，2010年上映以来，中国台湾票房成绩为365.2万美元，全球票房达424.4万美元（票房统计截至2022年11月17日）。^[8]

转学第一天，蚊子（赵又廷 饰）就被校园恶霸狗仔孩（陈汉典 饰）盯上，蚊子对欺凌的反抗也让他被太子帮的领头李志龙（凤小岳 饰）看中，李志龙决心拉他入伙。为了让蚊子出气，李志龙将狗仔孩和他的同伴全部叫上天台，在和尚（阮经天 饰）的怂恿yǒng下，蚊子把狗仔孩暴打了一顿。

李志龙几人带着蚊子来到庙口歃shà血为盟，这也是蚊子第一次有了朋友。艋舺一直以来由各种黑帮管制，势力最大的是庙口和后壁厝cuò。太子帮也有自己的管辖区域。李志龙是庙口老大Geta（马如龙 饰）之子，也就是'太子'，比他更像老大的却是和尚。和尚智慧卓群，他的父亲也是黑道中人。阿伯（黄镫辉 饰）和白猴（蔡昌宪 饰）则是打手。结盟后，蚊子跟着他们四处鬼混。

为了报复太子帮五人，狗仔孩暗中欺骗并侵犯了李志龙的女友。李志龙将狗仔孩捉住并绑了起来，在他的执意要求下，和尚用胶水封住了狗仔孩的嘴巴、眼睛和鼻子，因下手时失了分寸，狗仔孩没了呼吸。

这件事很快被Geta知道了，和尚主动出来为李志龙顶罪，却激怒了Geta，Geta将他狠狠打了一顿。和尚在家休养，和尚爸爸的朋友Masa(邢峰 饰）来家探望，他是本地第二大黑帮的头目，说起了Geta为了上位不惜伤害和尚爸爸这段往事，和尚偷听了这段对话。

狗仔孩的堂哥陈文谦（王识贤 饰）坐牢三年，却被告知狗仔孩被人杀死，十分气愤。太子帮为避风头进山修行，为混帮派打基础，他们慢慢成长了起来，可是和尚却有了心事，他无法忘怀爸爸的往事。不久之后，他们集体下山了。蚊子从小便没了爸爸，在Geta那里，他感受到了从没有过的父爱。

不久，陈文谦出狱，为给弟弟报仇，他带了个外省黑帮头目灰狼（钮承泽 饰）来谈合作，而Geta坚持封闭的原则，不与外省帮派合作。陈文谦找到和尚，他知道和尚心中怀有愤怒，于是两人很快达成共识。本地第二大黑帮的头目Masa被神秘人开枪射杀了，Geta参加他的丧礼，怀疑起了陈文谦。到了晚上，有个人报信说看见凶手，Geta命令全员出动，屋里只剩下Geta一人，和尚趁其不备开枪射杀了Geta。

蚊子决心为Geta报仇，此时李志龙已方寸大乱，而和尚却提议大家偷渡菲律宾，自己单独留下来调查。白猴拿着刀去刺杀陈文谦和灰狼，结果被打成重伤。

蚊子意外发现和尚竟偷偷与灰狼会面，他终于知道杀人凶手就是自己的结拜兄弟和尚，而偷渡去菲律宾也只是一个局。蚊子拿出刀逼问和尚，而这一幕被灰狼的小弟偷看到，灰狼得知了此事，和尚在陈文谦的帮助下大开杀戒，兄弟反目成仇，生死相搏。

蚊子追杀和尚，和尚跑到他们的老地方发现了李志龙，和尚念及旧情没有杀他，而此时灰狼来到了蚊子家，看到了自己寄给蚊子母亲的明信片，明白蚊子是自己的亲生儿子，他赶紧派手下出去寻找蚊子。蚊子被和尚开枪打中，和尚则被李志龙扎了数刀。就这样，曾经最好的五人成了兵刃相向的仇人，兄弟的情谊彻底支离破碎。

2004年周杰伦找到钮承泽，提出想要拍摄《艋舺》，讲述他小时候的怀旧故事，钮承泽自此开始构思拍摄这部电影，进行田野调查搜集资料。^[9]

为了拍摄这部影片，钮承泽几乎翻遍了古今中外所有与帮派有关的书籍，收集了大量当时的社会事件，甚至请朋友帮忙安排了大量与当地人的采访，收集独家故事，所以，《艋舺》这部影片是参考了许多真实事件创作而成的。^[10]

《艋舺》经历了四年的构思、五个月的筹备才得以诞生。2005年底钮承泽想拍这部片子，但那时台湾经济环境差，客观条件不支持，影片拍摄经历很多波折。后来《海角七号》这样成功的台湾电影的出现，给了钮承泽希望和信心，在影片筹备时，他和监制李烈从商业角度考虑，早早确定了春节档上映，提前计算出投资规模、风险、制作计划和宣传策略。^[9]

制作团队为了将艋舺旧址完整重现，不惜重金打造川流不息的街巷夜市和华丽的红灯区，街头巷尾的一切都保持着那个年代喧嚣异常的生活节奏，呈现原汁原味的台湾风貌。^[11]

《艋舺》原计划于2005年8月开拍。最初男主角由周杰伦饰演，但是周杰伦因拍摄《刺陵》而退出了拍摄。^[12]随着周杰伦的退出，原本饰演配角的阮经天成为男主角，不过他的片酬仅是周杰伦的六十六分之一——80万新台币。^[12]

作为商业电影的《艋舺》有着强劲的演员阵容。青年偶像阮经天、赵又廷、凤小岳，陈汉典、黄镫辉、马如龙和王识贤等成熟演员作配，再加上柯佳嬿、席曼宁等出彩的女性演员的演绎，使得影片受众广泛，老少咸宜。监制李烈认为，精通表演和角色把握的老一辈演员在片中的参与能让影片更加精彩。^[13]

监制李烈和钮承泽在影片合作过程中经常争吵，钮承泽经常会在电影里加入自己的回忆，李烈担心这样会让电影的内容过于饱满，但也只能尊重导演的意见。^[9]

这部电影充满了暴力情节，在台湾被归类为少儿不宜，并且有许多普通话和闽南语的粗话对白。对于电影中的血腥暴力，钮承泽选择尊重中国大陆的电影审查制度进行适当修改，希望电影能够顺利上映。由于新马泰的上映限制了闽南语的对话，该片在一些闽南语中重新配上了普通话，而普通话版本也可以在中国大陆使用。^[14]

电影聚焦于由五名青少年和尚、蚊子、志龙、白猴和阿伯组成的太子帮，重点是和尚和蚊子的角色。影片着重刻画了他们的黑社会生活，他们打架报仇、随性而为，充满了青春的活力和冲动、茫然和失落，他们不追求生命的意义，只重兄弟间的义气。在黑帮江湖，他们缔结深厚的兄弟情谊，个人身上也背负了背叛、猜疑和杀戮的重担。^[15]

太子帮看似潇洒个性，实际上，他们只是成人世界中的几粒棋子。在黑帮的父权制和生死搏斗中，他们无法逃脱自己的宿命。他们唯一能做的就是像草一样迎着风，付出青春甚至生命的代价。钮承泽在这部电影中表现了对欲望和暴力毁灭人性的反思，也进行了对丑陋的父权社会的猛烈抨击，这也使本片于众多盲目打杀的江湖电影中脱颖而出。^[15]

在黑帮没有明天的生命状态中，观众看到了五名黑帮青年人性的丧失和虚无，他们自我迷失的原因是生命意义的缺失，而这也是他们自我寻找的动机。在影片中观众可以感受到大时代背景下“本省人”和“外省人”之间的巨大对立。这些对立和冲突从现实到政治再到文化，交织在一起，最终给个体心理带来强烈的焦虑感和虚无感。蚊子的死亡触动了每个人的痛苦，无论是“背叛者”和尚还是作为蚊子生父的“闯入者”灰狼。在令人痛苦的氛围中，影片中的人物定位了自己，同时让观众意识到自己的坚持和认同，产生共鸣。^[16]

《艋舺》的精彩之处在于导演对自我成长的想象和主体安全与存在焦虑的清晰理解：这不仅是“杀父”与“寻父”的相互解构，更在于兄弟间彼此舔舐shì伤口，借助同伴力量重建家庭，最终罔顾兄弟情谊相互伤害，成长和困惑的困境一一呈现：白猴变成了植物人，领袖角色的和尚和忠诚的蚊子死了，软弱的志龙和阿伯逃走。电影的最后一幕是杀戮后的回忆，蚊子问和尚为什么要加入这个帮派，和尚告诉他五个手指合在一起才是一个拳头，同舟共济。^[17]

影片的内容和主题离不开对黑社会的描写，血腥暴力场面比比皆是，然而剧组却戏剧化地处理打斗场面，用高速摄影对画面来进行舞蹈化和浪漫化包装。暴力美学在音乐、色彩等方面得到最大化。可以说，暴力美学的应用是对这种商业类型电影外在形式的突破。^[18]

影片解构了传统的主观意识，专注于暴力的细节和场景，呈现出彻底的悲观主义、反叛意识和普遍共鸣。例如，樱花这一细节完全美化了电影中的暴力，象征着美好的愿景，又与残酷的现实形成强烈的对比。樱花的美丽在于它们绚丽而短暂，就像英雄们短暂而悲惨的青春。印有血红色的樱花的明信片是在日本的蚊子的父亲灰狼送给给蚊子母亲的礼物，蚊子很珍重父亲留下的这唯一的东西。^[18]

之后，白猴子报仇被打后吐出的牙血也以樱花的形态出现，和尚的血洒在倒下的蚊子眼中，变成漫天飞舞的樱花。血腥的场景被美化消解，这也是对暴力的一种独特的诗意表达。^[18]

陈珊妮，一位多才多艺的艺术家，也是一位有个性的音乐家，《艋舺》也是她的第一次为电影配乐。《艋舺》音乐部分以弦乐为主，歌曲部分也复杂多样，观众的注意力往往被优美的音符所吸引。陈珊妮采用大尺度的结构来做整个配乐，因为她认为《艋舺》剧情中有很多深刻的情感层面，不是一部纯粹的男性电影。^[19]

为了匹配强大的电影创作团队，经过几次讨论，《艋舺》的原声带由美妙音乐和索尼唱片公司联合发行。在电影中反复出现的歌曲《今夜今夜》由陈珊妮填词，这首歌原本以弦乐形式来呈现友谊和忠诚的主题，陈珊妮将它改编成摇滚版，而阮经天和赵又廷的演唱使之变得更加动情。^[20]

各行各业的音乐人纷纷响应陈珊妮的号召，张悬、李玖哲、蔡健雅、草蜢与《艋舺》的原声带合作，为影片做出贡献，使这部电影的配乐大受欢迎。^[20]

制片公司^[21]1红豆制作股份有限公司（中国台湾）发行公司^[21]1Dream Movie Australia（澳大利亚）2Encore Films (新加坡) 3Golden Village Pictures（美国）4 发行工作室(香港)有限公司（中国香港）

国家/地区^[5]上映/发行日期^[5]德国Germany2010年1月29日（柏林国际电影节）中国台湾Taiwan China2010年2月5日香港Hong Kong2010年3月25日(香港国际电影节)香港Hong Kong2010年4月15日新加坡Singapore2010年4月15日南非South Africa2010年7月28日（德班国际电影节）马来西亚Malaysia2010年7月29日日本Japan2010年10月24日（东京国际电影节）瑞典Sweden2010年11月22日（斯德哥尔摩国际电影节）美国USA2011年1月11日（棕榈泉国际电影节）中国台湾Taiwan China2011年11月16日（台北金马影展）意大利Italy2013年11月5日(DVD首映)部分票房信息票房中国台湾365.2万美元新加坡33.4万美元中国香港22.5万美元全球票房：424.4万美元^[8]-

票房统计截至2023年5月

2010年，《艋舺》被南方网评为近年最出色的台湾黑帮片。^[7]搜狐娱乐评论该片：“《艋舺》对于台湾本土电影来说，重要的并不是破票房纪录，而是为台湾的电影行业提供了优秀的范本。”^[13]但同时影片也受到了一些负面评价，复旦大学出版社编辑黄文杰评价该片：“个人觉得《艋舺》中和尚与志龙间的暧昧情愫并无必要，虽然效果煽情，但于叙事结构来讲纯属多余。”^[15]书评人朱白指出：“《艋舺》号称是黑帮电影，但导演呈现的是一部充满温情的青春片，甚至偏向言情，有点娘娘腔。钮承泽深知商业规律，但是在这部新片中看不到他的才华和诚意，只有小聪明。”^[7]

2010年春节，电影《艋舺》以23亿新台币的票房成绩红遍台湾。柏林电影节的展映和盗版电影的流出吸引了一批大陆网友和媒体的关注。^[9]

《艋舺》这部打着黑道旗号的青春片很好地平衡了黑道和青春元素，催化了台湾电影复苏，让人们对台湾商业电影重新拾信心。^[7]

《艋舺》票房成绩优异，家长老师却对此产生担心，他们怕小孩子会受到剧情影响向往英雄主义。^[22]

该电影不仅在台湾掀起观影热潮，也在大陆观众收获众多好评。片中的经典台词如“风往哪个方向吹，草就要往哪个方向倒”“年轻的时候我曾经以为自己是风，可是最后遍体鳞伤，我才知道我们都只是草”、“17岁那年，我们一起走进成人世界，并且一去不回”等成为网络流行语。^[11]

豆瓣网^[23]豆瓣评分：7.7分好于 88%剧情片 好于 92%动作片268188人评价猫眼网^[24]猫眼口碑：8.0分310人评分烂番茄网^[25]烂番茄指数：“- -%”爆米花指数：76%100＋条专家评分IMDb网^[26]评分：6.9分3000人评分

数据统计截止时间：2023年5月15日