珍珠港

电影《珍珠港》（英语：Pearl Harbor）是2001年5月25日上映的美国战争爱情片，由迈克尔·贝（Michael Bay）执导，兰道尔·华莱士（Randall Wallace）编剧，^[5][6]本·阿弗莱克（Ben Affleck）、凯特·贝金赛尔（Kate Beckinsale）、乔什·哈奈特（Josh Hartnett）等人主演。^[7]影片讲述了雷夫（本·阿弗莱克 饰）和丹尼（乔什·哈奈特 饰）这对从小一起长大的好朋友都立志成为陆军航空队飞行员，在受训期间雷夫与海军护士伊芙琳（凯特·贝金赛尔 饰）相爱，后来雷夫去欧洲参战却传来阵亡的消息。丹尼和伊芙琳在悲痛中相互鼓励逐渐萌生爱意，意外的是雷夫并没有阵亡，平安归来，这时日本袭击了美国珍珠港，雷夫和丹尼决定不再纠结于儿女情长，一同走向战场为国效力。^[8]

《珍珠港》影片于2001年5月21日在美国夏威夷珍珠港首映，2001年5月25日在美国上映。^[9]在2002年斩获第74届奥斯卡金像奖一个奖项和三个项提名。^[4]截止2022年11月24日，全球累计票房449,220,945美元。^[3]

故事发生在1923年的美国田纳西州，雷夫（本·阿弗莱克 饰）和丹尼（乔什·哈奈特 饰）二人是从小一起长到大的好朋友，二人都有着成为飞行员的梦想。第二次世界大战爆发后，两人来到米切尔空军学校，跟着杜立特少校（亚历克·鲍德温 饰）学习飞行技术，并且都成为了学校里出色的教官。

之后，雷夫被批准加入英国雄鹰中队。来到雄鹰中队后，雷夫在训练场上认识了海军医院的护士伊芙琳（凯特·贝金赛尔 饰），并很快相爱。雷夫受命前往英国参战，二人依依惜别。在一次执行任务时，雷夫的飞机坠入大西洋，生死未卜。丹尼告诉伊芙琳这个噩耗之后，伊芙琳悲痛欲绝。同一时间，日本方面已经计划好偷袭珍珠港。得知雷夫阵亡的消息三个月之后，丹尼与伊芙琳偶遇，二人在后来的相处中互生好感，坠入爱河。

日本偷袭珍珠港计划的前夜，伊芙琳正在医院值班，死里逃生的雷夫出现在她的窗外。雷夫得知伊芙琳和丹尼在一起后，雷夫一时无法接受。清晨，日军袭击了毫无防备的珍珠港，猛烈的攻势下美军慌忙组织反击，在日军第二波袭击结束之前，美军的大部分战机已经补充完弹药，陆续升空。但是在日军战机的阻挠下，只有雷夫和丹尼顺利升空，二人合力击落敌军战机，日军将领山本（岩松信 饰）得知后，临时决定取消第三波攻击。日本军方的行动激怒了美国政府，时任美国总统罗斯福（强·沃特 饰）宣布美国正式对日本宣战，雷夫和丹尼受命奔赴战场。临行前，伊芙琳找到雷夫告诉她已经怀了丹尼的孩子，希望雷夫劝阻丹尼不要前往战场，但遭到丹尼拒绝，二人在国家命运面前，冰释前嫌。

1942年4月2日，美军到达日本以东400海里的地方，杜立特下令提前起飞，十六架B25升空，轰炸机将炸弹和燃烧弹投下，仅持续了三十秒的轰炸，就让东京变得满目疮痍yí。丹尼驾驶的战机突然燃料告急，就在他绝望时，陆地出现在前方不远处，这时丹尼看见日军包围了雷夫他们，他在坠机前帮雷夫扫清了日军，降落到了稻田上。雷夫赶到坠机的地方，和其他战友奋起反抗日军，在交火的过程中，丹尼挡在雷夫前面身重数枪倒地，雷夫抱着身负重伤的丹尼告诉他，他要成为父亲的消息，丹尼一边流泪一边将伊芙琳和孩子托付给雷夫。几天后雷夫将丹尼的遗体回到珍珠港。最后，雷夫带着伊芙琳回到家乡田纳西州展开新的生活。多年后，二人带着丹尼的孩子来到丹尼的墓前祭奠，电影也在此刻落下帷幕。

拍摄《珍珠港》这部电影的点子最初来自一位年轻的迪士尼行政人员——他在参观位于檀香山的亚利桑纳号纪念馆时灵机一动，认为以珍珠港为背景来拍摄一出爱情故事是在适合不过的地点。他把这个想法告诉了导演迈克尔·贝，然后编剧兰道尔·华莱士便将它纳入整个拍片计划。几个月后，剧本完成了。^[10] 迈克尔·贝非常清楚地表明，他不是试图制作一个当代的爱情故事，而是一个1940年代的爱情故事，这种故事可以在当时的电影中看到。迈克尔·贝声称，爱情故事情节被评论家如此嘲笑并被观众拒绝的原因之一仅仅是因为他们无法从这个角度看待它，他们无法采用接受它所必需的纯真感和无忧无虑的态度。本·阿弗莱克也在自己的评论中谈到了故事的这一方面，特别是与备受诟病的“香槟软木塞场景”（雷夫在伊芙琳面前开香槟，结果雷夫的鼻子被香槟塞打中，伊芙琳给他的鼻子上抹了点儿雪然后又擦掉，但当镜头又转回来时，雪还在雷夫的鼻子上。）有关，指出这样的场景在1940年代的爱情电影中是家常便饭。^[11]

1972年5月出生于美国加州的本·阿弗莱克从1998年奥斯卡颁奖典礼上接过小金人之后，也就成为好莱坞知名明星的一员了。优越的外形条件和随和幽默的个性，让本的星运越来越顺遂，也因此而成为了《珍珠港》导演迈克尔·贝以及制片杰瑞·布洛克海默两人心中的第一男主角。^[12]

1978年7月1日出生于美国加州的乔什·哈奈特可以说是当时好莱坞新生代当中走红最快、也是最受选角指导青睐的一个。从1997年的电视影集《Cracker》开始，到1998年的《H20抓鬼节》和《老师不是人》、再到2000年出演了集结好莱坞新一代男神女神的爱情悲剧《爱在地球尽头》之后，因受到美国校园群体的热爱，粉丝将他与《窈窕美眉》的小佛莱迪·普林兹、《危险性游戏》的莱恩·菲利普，并称为好莱坞“Y世代三剑客”。^[12][13]

为了模拟美国奥克拉荷马号倾覆，机组人员建造了世界上最大的万向节（用以改变角度和传递动力的机件）。特效总监约翰·弗雷泽（John Frazier）花了四个月的时间进行设计，他和制作设计师奈杰尔·菲尔普斯（Nigel Phelps）又花了四个月的时间。它由纯钢制成，重达70万磅，可以升到空中25度，并进行180度的转弯。在电影中，当俄克拉荷马号翻滚时，后部450英尺是CGI，但前部是真正的万向节，上面有150多名真正的特技演员。^[11]

战舰六次爆炸的镜头是由14台摄像机拍摄的，是在真正的海军舰艇上。迈克尔·贝在珍珠港上空的侦察仪上，看到海绵有一排船只闲置，得知这些船是非活动舰队的一部分，因此他决定用它们进行爆炸拍摄。将这些船放在胶合板上保护起来，再用700根炸药、约609米绳索和约15120升汽油，用一个半月的实践完成了六次约183米的船舶爆炸（每艘船上有500枚单独的炸弹），在港口还有100余名群众演员出演。总之，这些镜头花费七个月的时间，在电影所涉及的每个部门之间进行协调，以确保一切顺利进行。电影上映后，这些准备在影片中只有12秒的屏幕时间和7秒中的爆炸。^[11]

《珍珠港》横跨多地拍摄，除了加州、赫斯顿、洛杉矶、圣地亚哥及美国多个海空军基地等十个地方，更得到现役美军航空母舰的协助，每天等待海军训练完后立即借用，拍摄战机在母舰上升降及出击镜头，美军士兵也在现场观看。一亿四千万美元的投资主要用在重建大量复杂且昂贵的军事设施上，其拟真度力求做到与当年珍珠港战役一模一样。另外，影片长达40多分钟的战争场面也是史无前例的不惜工本。其中“奥克拉荷马号”战舰是以1：1比例在墨西哥重新制造的。影片重现了当年该战舰被鱼雷击中、整艘战舰在15分钟内倾覆沉没、舰上415名美军死亡的震撼场面。^[10]

在杜利特尔突袭期间的摄像机镜头中，演员实际上是在驾驶飞机，没有使用CG。亚历克·鲍德温（Alec Baldwin）、乔什·哈奈特和本·阿弗莱克都接受了基本的飞行训练，因此他们可以驾驭飞机。为了获得飞行员座位上演员的各种镜头，“真正的”飞行员只需将飞机驾驶到所需的目的地，然后由演员将接管，而摄制组则在旁边移动以拍摄。^[11]

据导演迈克尔·贝透露《珍珠港》中使用的二战飞机是根据从海底打捞出来的、全世界唯一存在的零式战斗战机机型复制的。《珍珠港》中的大型爆破场面几乎都是真的，电影公司找到世上仅存的二次大战零式战机作细微的分解拍摄，然后送到著名的电脑科技公司进行特效制作。^[14]

由于影片中绝大部分的爆炸场面都是真实的，在现场进行拍摄的时候炸弹常常就会在演员的头顶上开花，火花炸的打出都是。^[10]

截至2017年的时候，珍珠港是导演迈克尔·贝的唯一一部获得奥斯卡奖的电影。但影片当时因为使用了电影史上最多的炸药，还打破了一项吉尼斯世界记录。^[11]

迈克尔·贝在影片准备于日本上映前，在东京举办了电影招待会，进行了超前点映。在宣传时只用英文片名《Pearl Harbor》及日语中的片假名，目的是为了让日本的新一代年轻人不会联想到是自己国家的历史。在宣传海报中男女主也借用了爱情片的海报格调，把日本上一代的恩怨历史，变成了新一代喜闻乐见的爱情电影。^[15]

《珍珠港》在叙述结构上采用了经典三幕式直线结构，整部电影的情节发展可以分为三个阶段：珍珠港事件的爆发为第一阶段和第二阶段的分界点；主人公出发去执行轰炸东京的任务为第二阶段和第三阶段的分界点。第一阶段：雷夫与丹尼从小想要成为飞行员，长大后雷夫爱上了伊芙琳，雷夫去英国支援战争后，传回的消息让丹尼和伊芙琳以为他牺牲，雷夫回来后感到背叛无法接受。第二阶段：日本偷袭珍珠港，三位主人公经历生死变得冷静，雷夫与丹尼也决定放下眼前个人恩怨，成为战友一同去前线杀敌。第三阶段：雷夫和丹尼在战场上遇险，丹尼不顾个人安危救下雷夫，自己却战死沙场。雷夫回到珍珠港获得了荣誉，带着伊芙琳和孩子回到了家乡。^[16]

三幕式直线结构在作用上，第一点是增强了《珍珠港》情节发展的推动力，使整部电影的情节跌宕起伏，让观众对即将发生的事件充满了兴趣。第二点是深化了《珍珠港》作为一部战争电影勇往直前，坚信胜利的英雄主义主题。^[16]

1.画面布局。电影《珍珠港》没有在前景海面上大做文章，而是安插了一个中近景——日本战斗机，当战斗机在远景投下炸弹再从镜头前掠过，加上了影片空间上的纵深感，再加上声效的由远及近，展现了电影不同层次的视觉空间所具备的强烈视觉冲击力，如同身临其境一般。^[17]

2.色相气氛。通常来讲，对海战气氛的全景交代都会采用固定机位，这样才能更好的完成叙事功能。《珍珠港》偏向近代的明朗格调，在海战发生之前岛上一片祥和，当遇到空袭的时候却仍将海空乱炸的画面安置在平静的海面与蔚蓝的天空的交汇处，空间环境选用了波涛汹涌的海绵与阴霾天气，视觉效果上采用了爆炸火光映射与画面蔚蓝色对比方法，使镜头绚丽夺目。^[17]

3.色彩选择。影片海战中色彩信息以冷灰色系为主体，灰蓝色色彩信息表现以朗朗晴空的基调中，有相对稍多的暖色及高亮度色彩信息点缀。《珍珠港》的色彩对比度明显强，这是由全片的视觉风格决定的，让战斗时火球爆炸的一瞬间，成为了画面明亮度最高的时候，有效地加强了观众再观影时的注意力和画面镜头的感染力，渲染了战斗时激烈的环境气氛。^[18]

1941年11月在日本天皇出席的帝国会议上，山本五十六提出的出兵太平洋的行动被批准，主要目的是为了消灭美国在太平洋上的主要兵力。到12月7日为止，日本驻华盛顿大使一直在与美国外交部进行广泛的讨论。在袭击珍珠港前，日本外交部交由日本大使一份电报，让他在受攻击前交给国务卿科德尔·赫尔，但日本大使未能及时破译这封电报，直到美国遭受到袭击后美国才收到，因此加剧了罗斯福的愤怒。但实际上，在日本大使破译出来前，美国已经破译出来了，由于美军自身的传送系统混乱便只能用民用电信局传达，使其失去了时效性，在被袭击数小时后电报才送到美军司令部。^[19]

网站评分豆瓣网^[8]豆瓣评分：8.0分/10分252024人评分好于90%的战争片好于94%的爱情片猫眼网^[21]猫眼口碑：8.4分/10分614人评分MTA^[22]5.6分/10分270人评分烂番茄网^[23]新鲜度：24%194人评分爆米花值：66%250000+评分IMDB网^[24]6.2分/10分333865人评分

数据统计截止日期2022年11月24日

公平地说，迪斯尼公司为《珍珠港》付出的努力和金钱显而易见。它不仅是有史以来投入资金最为巨大的战争影片，而且非常客观地重现了当年夏威夷珍珠港战役。从某种意义上来说，真正的珍珠港弹坑已经平复，而影片《珍珠港》还要把这个故事无尽地讲述下去。——《南方都市报》^[25]

它巧妙地运用了美国人与珍珠港的情感联系，用卓越的手法把电影艺术渲染到了战斗场景中。——米克·拉塞尔《San Francisco Chronicle》^[26]

这部电影拥有强大的制作班底和演员阵容，将艺术性与技术性融合，给观众创造出了一个充满激情与力量的电影世界。——凯文·托马斯《Los Angeles Times》^[26]

电影乏善可陈，闷得连华纳电视网络都要因其淡而无味而拒绝播映。——《洛杉矶日报》^[27]

为了感受战争场景，你必须忍上3个小时，但战争场面只有半个小时。——《华盛顿邮报》^[28]