民国才女书：苏雪林自述自画

民国才女苏雪林的散文，文辞美妙，色泽鲜丽，颇多理趣。她还擅长绘画，喜爱画山水，尤其爱画故乡黄山。她的画清逸高妙，气势壮阔。画论也颇有见地，对改良中国传统文人画提出许多独到见解。本书收入苏雪林讲述自己生活行迹和绘画品画心迹的散文共20余篇，并收入她各个时期的照片十余帧及画作36幅，以让读者了解这位颇有个性的女作家、女学者、女画家。

民国才女苏雪林颇有个性，从小爱画画，曾远赴法国学习画画，其画作飘逸出尘，对改良中国传统文人画提出诸多见解。她从小爱读书，其为文颇有学者风范，精妙之观点频现。这本书收入苏雪林最好读最精彩的散文名篇，回忆平生、品评画事，并收入苏雪林的画作36幅，以飨xiǎng文学艺术爱好者。

苏雪林，1897年生于浙江瑞安，祖籍安徽太平县。1921年考入法国里昂中法学院，先攻西方文学，后学绘画艺术。1925年回国，任教于沪江大学、安徽大学、武汉大学。1950年再赴法国，去搜集关于楚辞的研究资料。1952年回国，定居台湾，任教于台湾师范大学、台南成功大学。1999年去世。她的作品涵盖小说、散文、戏剧、文艺批评，在中国古代文学和现当代文学研究领域成绩卓著。小说、散文合集《绿天》和自传体小说《棘心》是她的成名作和代表作。

苏绿漪（雪林）是女性作家中最优秀的散文作者，至少，在现代女性作家的比较上，我们可以这样说。

——阿英（现代作家、文学理论家）

苏雪林的画超逸出尘，真可视作文人画的代表。

——章君谷（著名传记文学作家、历史小说作家）

引 言 蝶舞天涯 一生为文

回首故园

故乡的新年

我的父亲

母亲

怀念姊妹家庭

灌园生活的回忆

家

林琴南先生

忆武汉大学图书馆

我的书

人生四季

儿时影事

童年琐忆

青春

中年

当我老了的时候

老年

画林点染

山窗读画记

黄海游踪

我与国画

看了潘玉良女士绘画展以后

记画家孙多慈女士

孙多慈女士的史迹画与历史人物画

储辉月女士的画

悼念一位纯真的艺术家方君璧

谈新派油画——兼评朱德群画展

上世纪三十年代的文坛上，苏雪林和冰心、冯沅君、凌叔华、丁玲并称为新文学五大女性。

苏雪林很真，她的不掩饰，爱与恨她都表现得很强烈，勇于表达立场，敢讲敢言，特立独行使她吃了不少苦头，但她好像从未有所改变。她曾说：“我的性格相当顽强，同时又是五四思潮翻滚过来的人。”这句话可以成为她一生坎坷的注脚。

她晚年在诗集《灯前诗草·惆怅词》中写道：“读书写作，以足慰情，何必更有所求哉。”她的一生，看上去波澜壮阔，复杂无比，实际上最终只渗透了三件事：读书、写作、教书。透过沧桑往事，浩瀚字海，我们看到了这个著述2000多万字的才女不平凡而孤寂的一生。

苏雪林祖籍安徽太平县岭下村，1897年生于浙江省瑞安县县丞衙门里．所以自嘲为半个浙江人，原名苏小梅。乳名瑞奴、小妹，学名小梅，笔名瑞奴、瑞庐、小妹、绿漪、灵芬、老梅、天婴等。后因升入北京高等女子师范，将“小”字省去，改为苏梅。1925年由法国回国后．因为喜欢明代诗人高启的《咏梅》诗“雪满山中高士卧．月明林下美人来”，而取名苏雪林。赵景深评价道：“她的文辞的美妙，色泽的鲜丽，是有目共赏的。不像志摩那样的浓，也不像冰心那样的淡，她是介乎两者之间而偏于志摩的，因为她与志摩一样的喜欢用类似排偶的句子，不惜呕尽她的心血。”

苏雪林的祖父在清朝末年当过县令。其父苏锡爵受过高等教育．母亲出身于仕宦之家，贤良淑德，是对苏雪林影响最深的人。她一生婚姻失败，后与姐姐组成姐妹家庭达四十年之久。她自幼就表现出男孩的特性，很有担当，连男孩所爱的一些游戏，如抡刀、舞棒、钓鱼、捕鸟等她都兴趣盎然，而对女孩子所擅长的涂脂抹粉、绣花女红之类的事情，却殊无兴趣，被人称为“野丫头”。七八岁时，她读了《三字经》《千字文》《幼学琼林》《西游记》《聊斋志异》等书。她尤其喜欢袁枚的一些书，袁枚的“性灵说”对她一生影响很大。后来，林纾等译的《天演论》《茶花女遗事》《迦茵小传》《十字军英雄记》等，她也都读得着迷。这些读书经历，为她后来的学问打下了坚实的基础。1914年，苏雪林进入小学读书。

1915年苏雪林考入安庆省立初级女子师范。1919年毕业后即留在母校附小教书，并于这年考入北京女子高等师范学校国文系。这时，她对写作产生浓厚兴趣，开始用白话文写作，还翻译法国作家莫泊桑、都德等作家的作品。

1921年秋，苏雪林怀抱梦想。考入吴稚晖、李石曾在法国里昂创办的中法学院，前往法国留学，她先学西方文学，后学绘画艺术。1925年提前回国和张宝龄结婚。她虽然和张宝龄通信多年，结婚时却是第一次见面。张宝龄求学于上海圣约翰大学，后赴美留学，在麻省理工学院学习理工课程，获博士学位。虽然夫妻都是高级知识分子，却没有共同语言，彼此折磨半生，夫妻关系甚为冷淡．但是“思想很新，行为则旧”的苏雪林始终不肯离婚。夫妻长年分居，1949年苏去香港，张留内地，两人从此再未见面，直到20世纪60年代苏雪林才在张死后一年辗转知道消息，内心感慨不已。在结婚初期，她写下了为她带来极高声誉的《绿天》和自传体小说《棘心》，这两部书是苏雪林的成名之作。但是这些甜蜜的文字出版并没有挽救她的婚姻，只是在她苦味的人生中增加了一丝甜意，多少有些自欺欺人。

1931年她赴安徽大学教授文化史课；同年受聘为武汉大学教授，直至1949年。在武汉大学执教期间，主要讲授中国文学史、基本国文和新文学研究。在武汉大学她一方面耐心教导学生，一方面著书立说，发表了奠定学术地位的诸多文章，出版了《青乌集》《屠龙集》和《蝉蜕集》。苏雪林非常爱国。随武汉大学迁往四川时，她虽静心于学问，仍不忘民族危难，用一篇篇文章记述了侵略者的残暴行径，如《乐山敌机轰炸记》《敌人暴行故事》等，激发大众与侵略者斗争的信心。在当时艰苦的情况下，她不得不利用屋边的空闲土地种菜、栽瓜，自给自足。她在《灌园生活的回忆》中写过这段经历。在任何环境，她都能适应和自得其乐，这可能也是她活到102岁高龄的原因。

1949年苏雪林去了香港，在天主教真理学会任编辑。1950年第二次赴法国，去国外搜集关于楚辞的研究资料，探讨屈赋研究与世界文化的关系。当她得知与她感情深厚的姐姐在台湾病重．遂决定于1952年春乘船回到台湾，应聘为台湾省立师范大学教授。1957年任台南成功大学教授，1974年退休。1998年5月，苏雪林在学生唐亦男的陪同下坐着轮椅，跨越海峡，回到了阔别73年之久的故乡安徽太平。这时的苏雪林已经101岁了，和那个12岁写出《种花》七绝的小姑娘相差了89岁。“满地残红绿满枝，宵来风雨大凄其。荷锄且种海棠去，蝴蝶随人过小池。”那个12岁的小姑娘也长了一双银色的翅膀，只是飞跃的不是浅浅的池塘，而是万水千山，海角天涯。

苏雪林是一位勤奋的作家，涉猎广泛，内容丰富。她的作品有小说、散文、剧本、诗词、现代作家作品研究及多种学术著作。屈赋研究是其半生的事业。散文集则有《三大圣地的巡礼》《眼泪的海》《人生三部曲》《闲话战争》《风雨鸡鸣》等。其散文除若干写景外，多为记人叙事抒怀的随笔小品，语言明快，文白夹杂而多见理趣。

苏雪林还兼擅绘画。她自幼喜爱绘画，虽未遇名师，但凭着特有的天赋，在绘画上也是小有所成。民国十年，考上中法学院，却因身体原因，没有完成学画的志愿。但在以后的岁月里，与绘画的缘分未有断绝。苏雪林喜爱画山水，尤其爱画故乡黄山。她的画淡雅柔美、清逸高妙、构图及笔墨随心所欲，无拘无束，活泼而有变化。她的山水画，走的是文人画的路子，并且与黄宾虹早期的笔法极为接近，大部分用披麻皴cūn，少部分用米点皴，笔墨秀润，赋色淡雅，深得元人之神韵，不夸张，不媚俗，画风含蓄内敛，呈现文入画的神髓。

苏雪林精通中西画理，但却一生只把绘画作为自娱谴情的工具，甚少参加画展，也甚少示人。直到1994年，在她97岁高龄的时候，应台湾画界人士的请求，她才交出三十七幅，印了一本《苏雪林画册》。

苏雪林不仅在绘画实践上有自己的独到之处，同时在绘画理论上也很有见地。她曾写过一篇论画文章《我与国画》，阐述了她对画理、画法、画风的观念。此外她还有一系列写画家和品评绘画的文章，如《山窗读画记》《孙多慈女士的画》等，对潘玉良、孙多慈、储辉月、朱德群等人的画艺多有品评。

1999年4月21日下午3时。苏雪林病逝于台南成功大学医学院。墓地位于祖屋旁的凤形山上，墓碑为黑色大理石，正面镌刻“苏雪林教授之墓”，背面八个大字：“棘心不死 绿天永存”。让我们永远追忆蝶舞天涯、一生为文的女作家、女学者、女画家吧。