杨绍路

杨绍路（1940年11月-2025年4月3日），出生于山东寿光，自幼酷爱美术。1957年考入山东艺术学院美术系，师从李超士、于希宁、王企华、张鹤云等教授学习油画、国画。毕业后，杨绍路在枣庄市文联工作，1986年调至泰安师专，1991年调至泰山画院。他的作品在国内外展览中屡获殊荣，其艺术成就被广泛认可。^[1]

2025年4月3日，画家杨绍路先生去世，享年86岁。^[1]

杨绍路的个人著作共5种，全国发行量达440万册。他的美术作品被日、韩、德、新加坡、荷兰、加拿大、澳大利亚、香港、台湾等国家和地区收藏。1988年至1998年，他连续两届被评为泰安市专业技术拔尖人才，其业绩被收录于《攀登者之歌》《岱下群星》《科教兴泰》等报告文学专集。山东电视台、《大众日报》分别作过专题报道。他的传略被载入《中国美术辞典》《中国美术年鉴》《中国当代美术界名人录》《国际现代书画篆刻家大辞典》等多部辞书。2000年初，其作品价位由国家文化部市场发展中心艺术品质部审定并上网公布。杨绍路是中国美术家协会会员、国家一级美术师、山东画院高级画师。

杨绍路早年从事油画创作，多次参加全国美展并获奖，取得过一系列令人瞩目的成就。为适应时代及市场发展需要，改画国画，主攻梅花。说起杨老画梅，据说还有这么一段缘由。1991年，泰安市政府在苏联租赁了一座宾馆，需要一批有泰山文化特色的室内装饰画。时任泰安市政府外事办副主任的孙健接受任务后，立即找到杨绍路，请其找几位泰山画家，按照统一规格和尺幅，分别画中国画岁寒四友《梅兰竹菊》。杨绍路接受任务后，分别按不同特长请来了孟石、张正、张乃森，三人各展技艺承包了兰竹菊，惟梅花无人肯画。杨绍路本喜画竹，见已有人捷足先登，正左右为难，孟石知其苦衷，且怕老杨抢了自己的行当，怂恿yǒng他道：“事上无难事，只要肯用心。”杨绍路为人实在，办事认真，见不好推辞，也就横下一条心，决定把梅画好，把任务完成。

杨绍路开始画梅时先画双勾，然后填色，画了几回，不太理想。接着采用“没骨”画法，三涂两抹，也不得要领。古人言：试玉要烧三日满，辨才需待七年期。这说明，要学好一门技艺，没个三年五载是成不了手的。中国画创作讲究润燥、疏密、明暗，其中学问颇多，越深入难度越大，学问也越深。传统的梅花讲求枯瘦、走女字。北京著名画家王成喜的梅花则讲求肥浓、繁茂，老百姓比较喜欢，是大众化的艺术。而山东著名画家于希宁的梅花，则讲求枯瘦、稀疏，知识分子比较喜欢，属文人画种。古人认为：肥浓繁茂，看上去花团锦簇，类似少女的浓妆艳抹。枯瘦嶙峋，则未免清冷孤傲，似古佛青灯。后人绘画莫如根据自身实际喜好，取众家所长，独辟蹊径。这样，杨老偶有空闲便登山观梅，入室画梅，开卷读梅，神憩梦梅，几成“梅痴梅癖”。几年下来，逐渐开始得心应手。市场上开始有彩宣、撒金宣出售，杨老便购回一些，在彩宣上以不同颜料和笔法进行创作试验，时而青宣黄梅，时而黑宣白梅，时而黄宣绿梅，这样一路下去，梅开数度，果然渐入佳境，画出了情趣，也画出了精神和风骨……

梅花为天下尤物，在中国传统花卉中，以其具有凌寒傲雪、淡雅清爽、一枝独秀的特性，颇受世人欣赏和珍爱。因此，自古以来，颇得文人雅士赞佩，历朝历代咏梅、颂梅、画梅、剪梅、栽梅、爱梅者不计其数，留下了众多名篇佳作、轶闻趣事。在中国历史上，一些政治大家、伟人对梅花也情有独钟，写出了许多脍炙人口的诗词歌赋，如一代伟人毛泽东的《卜算子·咏梅》，把对梅花的嘉赏赞美一下子推向了极致，使梅花在“梅兰竹菊”四君子中风华绝代，独领风骚。

2025年4月3日，画家杨绍路先生去世，享年86岁。^[1]