日出

《日出》（英文名：Sunrise: A Song of Two Humans）是由德国导演F·W·茂瑙执导，卡尔·梅育、赫尔曼·苏德曼、凯瑟琳·希利克、H·H·考德威尔编剧， 乔治·奥布莱恩、珍妮特·盖诺、玛格丽特·利文斯顿、波蒂尔·罗辛、J·法瑞尔·麦克唐纳主演的爱情电影。^[1]于1927年9月23日在纽约首映，1927年11月4日在全美国上映。^[7]截至2023年3月9日，该片累计获得全球票房121107美元。^[6]

影片根据赫尔曼·苏德曼的《立陶宛历史》中的故事改编^[8][9]，讲述了一对乡村小镇的夫妇，他们原本过着完美幸福的生活，但突然被一个城市女人打破，由此在他们身上发生了一系列的事情。

影片上映后，于1929年获得美国第一届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳女主角、最佳摄影3项大奖，并提名最佳艺术指导奖。

影片故事发生在美国盛夏的度假时节，宁静的农场里生活着一对幸福的年轻夫妇，某天，一个美丽、优雅、无名的城市女人（ 玛格丽特·利文斯顿 饰）来到乡下度假，这期间，城市女人吸引了男人（乔治·奥布莱恩 饰）的目光，夫妻俩的生活也由此被打破。城市女人为了诱惑男人，便开始使一些动作，她在自己的房间里抽烟，穿着内衣不安地徘徊，然后穿过村庄走到那个男人小屋的灯光照亮的窗前，在那里她吹着口哨，试图诱惑男人。

在小屋里的男人，听到了她的声音，脸上充满了折磨和躁动，最后他经受不住城市女人的诱惑，便偷偷溜出了小屋，当他的妻子（珍妮特·盖诺 饰）带着晚餐回到餐桌时，而男人已经去找那个城市女人去了。在城市女人的诱惑下，男人瞒着妻子，和城市女人住在了一起，他们在月光下偷偷溜到湖边亲吻，两人就像刚恋爱的情侣一样，而他的妻子正在家里，心烦意乱地照顾着她的孩子。

婚外情让男人陷得越来越深。但城市女人并不满足眼前的生活，不甘愿一直生活在乡村，她依旧向往大城市，于是她开始教唆男人杀死自己的妻子，然后把农庄贩卖掉，与自己到大城市里双宿双飞。她眼见男人有些犹豫，便指使男人把自己的妻子淹死在湖里，让男人找个机会约妻子上船，然后趁机将船掀翻，再假装这是一场意外。怕男人不放心，她还告诉男人，让男人把一捆芦苇放在船上，到那时他可以抓住这些芦苇作为漂浮装置来救自己。

被迷惑了心窍的男人，早已忘记了那些曾经同妻子共处的美好时光，于是，他屈服了，他将妻子带到河面蓄谋加害，却在要下毒手时幡然悔悟，伤心的妻子踏上了进城的列车，男人穷追不舍，试图道歉，也一同抵达了城市。城市里真正是一片花花世界，他们参观了一家咖啡馆，在那里男人再次努力和解，但她仍然害怕。他们一起走出咖啡馆，来到教堂参加一场婚礼，他们坐在教堂里，见证牧师说“保护她免受一切伤害”，牧师的话，让男人醒悟过来，受到良心谴责的他，恳求妻子宽恕。

妻子原谅了他，两人又恢复了往昔的甜蜜，在城里度过了美好的一天，还请摄影师（J·法瑞尔·麦克唐纳 饰）拍了照片。但不幸的是，就在两人回家的路上，突如其来的暴风雨将船掀翻，男人以为妻子已经被淹死，就在他悲痛欲绝时，城市女人出现了，他扑上去想将她掐死，但幸免于难的妻子于此时归来，夫妻紧紧相拥在一起。而城市女人在忠贞的爱情面前遭到了失败，只得黯然返回城市。

影片灵感来自德国剧作家及小说家赫尔曼·苏德曼的《立陶宛历史》中的一个短篇故事，^[8][9]，通过茂瑙的合作伙伴卡尔·梅育改编，并经过茂瑙工作室编剧团队完善后，最终以电影的方式呈现了出来。^[10]该影片作为一部无声电影，尽管影片中有配乐，但角色是没有声音的，依赖演员的身体动作和面部表情，让观众知道和了解角色内心思想。有趣的是，影片剧本在改编时，影片中没有出现任何角色的名字，而是用The Man、The Wife这样的名字来代替，尽管影片原型是有名字的，但是在角色设定上，主线为“两个人”，农夫和妻子，虽然有另一个影响故事情节发展的——来自伦敦大城市的女士，这个角色同样没有名字，之所以在这个角色设定上，也不取名字，是因为在导演茂瑙看来，她只是生活中婚姻忠诚的众多干扰因素之一。^[11]

影片导演F·W·茂瑙，本是当时德国著名的导演，在德国他已经拍摄出了《诺斯费拉图》《浮士德》《塔度夫》这些艺术电影经典，即便茂瑙是德国导演，但在美国人心目中几乎是艺术电影的绝佳代表，而美国福克斯电影公司正是看中了茂瑙的能力，于是便高薪聘请茂瑙来美国，1926年7月，茂瑙从德国来到了纽约，威廉·福克斯在曼哈顿著名的里兹·卡尔顿酒店举办了盛大的欢迎晚宴，各行各业的名流几乎都汇聚一堂，欢迎茂瑙的到来。当时的纽约广播公司甚至对此专门进行了报道，他们相信茂瑙的到来将书写北美全新的电影历史。来到美国的茂瑙，在福克斯公司的帮助下，成立了一个工作室，组建了一个新的团队，并且在电影拍摄制作方面，得到福克斯的全权委托。茂瑙的首部好莱坞作品《日出》正是在这样的背景下诞生的，而茂瑙与摄影师查尔斯 · 罗舍和卡尔 · 斯特劳斯合作，为影片无声电影风格上取得了非凡的突破。^[12][13]

在“男人”的选角上，导演F·W·茂瑙选用了乔治·奥布莱恩饰演，主要是考虑到乔治·奥布莱恩魁梧、拥有运动员般体格。事实证明，乔治·奥布莱恩的吸引力和表演能力，使观众很容易相信这个“头脑简单”的男人，可以被欲望所支配。即便他看起来很有男子气概，但在情感上却不够坚定。在“妻子”选角上，导演F·W·茂瑙认为，该角色应该由一个善良、敏感、长相甜美的人来演，而珍妮特·盖诺在银幕上塑造过的角色，正好符合人选，珍妮特·盖诺善于表现出天真善良的一面，但同时又十分敏感，总的来说，她总是能够将角色内心的情感淋漓尽致地表现出来，镜头停留在她的脸上，这让观众能够更清楚地看到她的表情和内心的情感变化。珍妮特 · 盖诺在影片中突出的表演，也让她获得了第一届奥斯卡最佳女主角奖。^[14]

影片在拍摄的视觉方面，流畅的移动摄影在那个年代的电影还比较鲜见，而这却是茂瑙的拿手绝活，在影片中观众可以看到用流畅的运动镜头来表现男子寻觅情人时的情绪。此外，虚假的景深布景营造出的夸张的透视效果填满了画面，精心设计的镜头调度让前景、中景、远景的被拍摄物互相修饰，这种利用空间和布景来表现影片主题和人物情感的手法也是蕴含表现主义血脉的茂瑙的拿手好戏，当然，福克斯公司为了达到效果，也不惜巨资专门搭建了布景。^[10][13][15]

《日出》的电影配乐由雨果 · 里森菲尔德（Hugo Riesenfeld）制作，在当时的环境下，《日出》是无声电影中第一部采用电影配乐技术的电影。在长达94分钟的时间里，合唱大师一直站着唱歌，偶尔还有三位独唱，分别是一位男高音和两位女高音，反映了影片中的三角关系。在表现环境时，茂瑙将不同音效剪辑并置在一起，从而形成复杂的声音效果来表现出城市生活的喧嚣，而另一处经典的声音设计，便是丈夫尝试杀害妻子时具有警醒效果的钟声，而到了两人在城市教堂中目睹一对新人结婚时钟声再次响起，也用声音强调两人情感的复合。^[13][16][11]

影片女主角珍妮特·盖诺（Janet Gaynor）凭借在剧中的出色表演赢得了第一届奥斯卡最佳女演员，而男主乔治·奥布莱恩（George O'Brien）是美国导演约翰 · 福特最喜欢的男主角，在约翰 · 福特看来，乔治·奥布莱恩是一个在表演上有限的演员，但他在剧中的表演让剧情更加紧张、有趣。而之所以能有如此突出的表演，这也是因为乔治·奥布莱恩和导演茂瑙本就是很要好的朋友，两人在合作上，也多了许多默契，直到1931年茂瑙英年早逝^[17]，乔治·奥布莱恩仍然是茂瑙的忠实朋友。^[18]

影片中，男人和妻子居住的小镇，实际上是在加利福尼亚州洛杉矶郊外的箭头湖（Lake Arrowhead）上建造的。^[14]

该影片于1926年6月开始在美国拍摄，历时一年，花费120万美元，完成拍摄。^[10]

到样茂瑙作为默片时代的电影大师，默片特有的电影语法在本片中也有多种多样的展示。比如，为了表现丈夫犹豫时运用的叠印，表现感情修复时，将二人的剪影放置在切换的不同场景里；表现城市文明发展时，将度假海滩与游轮画面并置在同一个镜头里，表现主义式的扭曲空间等等，形形色色的电影手法丰富了影片的视觉表现手法的同时，也极强的传递了手法所要传达的信息和意境。^[10][13][15]

影片在摄影上主要由查尔斯·罗歇和卡尔 · 斯特劳斯两人合作完成，在拍摄风格上，场景转换十分巧妙，从童话般的乡村生活转变为对繁华的大城市的生动刻画，两人开创性的摄影，和精心拍摄的镜头，以至于每一帧精美的构图，看起来都像是一幅优美的画。他们两人也凭借出色的表现获得了奥斯卡奖“最佳摄影奖”。^[14][19]

1927年9月23日，《日出》在纽约首映，1927年11月4日，开始在全美国上映，2004年6月11日，影片经过修复后在意大利上映。此外，影片还在瑞典、德国、波兰、英国、日本等国家或地区上映。截至2023年3月17日，该影片累计获得了121107美元的全球票房。^[6]

2005年，该影片入选BBC票选出的100部最伟大的美国电影名单，位列第6名；^[20]

2008年，美国电影学会重新修订之前评选的“史上最伟大的100部美国电影”名单，该影片位列第63名。^[21]

截至2023年3月17日，影片在烂番茄上，综合65专业影评人的评价，新鲜度为98%，影评人的共识是，“《日出》凭借精湛的摄影技术，配合其精彩的、浪漫的故事情节，这也许是无声时代的最后一部影片，也可以说是决定性的影片。”^[12]在Metacritic上，综合19位专业影评人的评价给出了95分的评分，该影片广受好评。^[22]

《悉尼先驱报》（Sydney Morning Herald）评价：“从两个角度来看，《日出》是银幕上最出色的电影之一，一个是摄影丰富而敏感的美，另一个是故事情节紧凑，充满了惊险和刺激。”^[12]

《英国广播公司》（BBC）的影评人杰米·拉塞尔（Jamie Russell），“《日出》是电影史上的一个里程碑，它将情节剧，变成一种高雅艺术。”^[23]

《旧金山纪事报》（San Francisco Chronicle）的影评人麦克·拉塞勒（Mick LaSalle），“因为其丰富的故事情节和创新的故事形式，以及能够用最少的“间幕”，来表达角色的情感和心理状态，也因为其是一流的电影——《日出》一定要看。”^[24]

《卫报》（The Guardian）的影评人彼得·布拉德肖（Peter Bradshaw），“导演F·W·茂瑙在1927年拍摄的经典默片是第一部真正具有长篇故事性的电影之一， 一部在大画布上构思的充满活力的先驱电影，为好莱坞开辟了一条鼓舞人心的道路。”^[22]

《帝国杂志》(Empire)的影评人金·纽曼（Kim Newman），评价：“《日出》作为一部想象力丰富的无声电影，给观众带来了惊讶，和别样的感动。”^[25]

大众评分统计时间截至2023年12月28日）

1999年，《日出》被改编成喜剧电影《尤哈》（英文名：Juha），《尤哈》沿袭了《日出》的黑白色调与字幕解说剧情的形式。^[30]