戏剧影视文学

戏剧影视文学是中国普通高等学校本科专业，属于戏剧与影视学专业，一般修业年限为四年，授予艺术学学士学位。^[1]

本专业旨在通过讲授戏剧影视文学基本理论、中外电影史、电影名著解读、影视剧本写作、影视编辑制作与管理等专业课程，培养具备戏剧影视文学基本理论及剧本创作、评论、编辑的专门人才，能够在电影、电视、电台等媒体从事创作、编辑和评论工作，能够胜任高等院校、艺术院校的戏剧影视类课程教学工作，以及参与国家机关、文化事业单位的戏剧影视管理工作。^[2]

新中国成立 60周年特别是改革开放 30年来中国的艺术教育取得了跨越式的发展。特别是迈入21世纪后在一个高度信息化的 “读图时代 ”掌握一定的戏剧影视艺术与技术知识成为必需。 新的 “文盲 ” 的界定已经不是对文字盲见而是对影视戏剧等传媒文化的无知。影视等传媒成为现代人接受各种知识各种信息的重要渠道它与我们的日常生活紧密相连‚它就是我们日常生活不可或缺的世俗仪式。而广大青少年是当今和未来的传媒文化的主要受众对他们实行必要的影视等大众传媒教育变得迫切。在 20世纪90年代初的北京师范大学和华东师范大学中最早建立的戏剧影视文学专业。^[3]

作为戏剧与影视学专业下的一个专业，培养目标上，该类专业目标是培养学生具有具有戏剧学相关专业坚实的基础理论、厚实的专业知识以及扎实的专业创作技能，具有较强的创新能力和不断获取新知的能力，能够从事相关专业的创作、制作、教学、科研、服务和管理等工作的高级专门人才。在符合以上整体建设目标的情况下，各高校在建设目标上往往会有所差异。通过这些能力的培养，以期让学生毕业后可以以自己的专业能力应用到实际工作中。^[4]

与戏剧与影视学类的整体要求相同，根据《普通高等学校本科专业类教学质量国家标准》，戏剧影视文学专业的学生，在知识要求上要求具有一定的哲学、美学、宗教、文学、社会学和艺术学的基本知识；牢固掌握本专业类的基础知识及其相关理论，并能较好地运用于艺术实践。基本掌握中外戏剧与影视的历史和理论的基础知识；具有一定的戏剧学研究与理论写作能力；了解国内外戏剧创作、演出实践和戏剧学理论研究的发展动态与行业要求；具有从事戏剧影视文学创作的基本能力。^[4]

戏剧类专业课程框架总体上包括理论教学和实践教学环节。戏剧类专业课程体系为实现培养目标与培养特色服务，各专业课程体系设置，应包括素质培养课程、专业基本知识课程、专业基础理论课程和专业技能课程。课程体系由四大模块构成：公共基础类课程群、通识教育课程群、专业基础课程群和专业课程群。公共基础类课程群主要是国家规定的高等教育公共基础课程。通识教育课程群主要包括人文社会科学等领域的基础课程，如中外文学史、中外艺术史、世界艺术简史、哲学简史、艺术概论、美学、社会学、心理学、人类学等课程。专业基础课程群主要包括各专业领域相关的基础课程，如中外戏剧史、中外电影史、中外电视史、戏剧概论、戏剧理论与批评、戏剧影视作品分析等课程。专业课程群主要包括技术与技能训练课和实践课，如专业技能素质训练、专业技能训练、专业方法训练、专业实践等课程。^[4]

课程类别项目公共基础类课程马克思主义基本原理概论、毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论、中国近现代史纲要、思想道德修养与法律基础、形势与政策、体育、外语、计算机、军事理论等通识类课程历史学、哲学、美学、文学、艺术学、社会学、心理学等专业基础类课程艺术概论、戏剧概论、中国戏曲史、中国戏剧史、外国戏剧史、中外剧场（演出）史、戏剧表演概论（非本专业选修）、戏剧音乐（作曲、声腔、乐器、锣鼓经）、声乐、视唱练耳、剧种基础知识与剧目赏析、戏剧形体（包括戏曲各剧种身段、行当、程式体验）、中外电影电视史、影视艺术概论、中外戏剧（影视）作品分析、剧作原理（非本专业选修）、表导演艺术概论（非本专业选修）、舞台美术概论（非本专业选修）等专业类课程编剧概论、中外剧作家及作品研究、视听语言等

参考资料^[4]

在戏剧专业类课程设置中，除一定的理论课程外，专业技能训练和专业创作实践是非常重要的教学环节，应在整个课程总学时上给予充分保证。戏剧影视文学教学中的贯穿性编剧训练，表演教学中的剧目排练与演出，导演教学中的与戏剧活动各环节艺术的磨合性实习实践、剧目排演，戏剧影视舞美空间设计中的设计、造型、创作展演训练等，都是循序渐进、从理论到实践、最终以创作实践检验培养成果的课程设计与质量监控过程。

戏剧影视文学专业包含剧本写作（含剧作元素训练，独幕剧写作，改编写作，诗、词、唱词写作，戏曲剧种写作，影视剧写作）、经典剧作分析、戏剧戏曲批评写作（含戏剧评论、剧作家研究）等。^[4]

戏剧与影视学类专业的毕业论文（设计）可根据专业培养方向釆biàn取学术论文、毕业设计、毕业创作（展演）、毕业创作总结等多种形式组合完成。依据《普通高等学校本科专业类教育质量国家标准》，毕业论文（设计）应结合专业理论、个人兴趣、艺术实践等方面，内容应综合运用所学的专业知识，思考或解决所学专业领域的理论与实践中存在的问题。实践类专业也可以提交一部完整的作品或一份创作心得，创作心得应包含对作品的分析、总结、评价和再认识。^[4]

考研：戏剧与影视学、广播电视、戏剧、艺术学理论。^[1]

影视传媒类企事业单位从事策划、创意、科研等工作；也可在新媒体、融媒体和自媒体等领域从事文学艺术创作、影视艺术创作和节目编辑制作等工作。^[5]

国家机关或文教事业(文化事业)^[5]

戏剧与影视学类专业应有一支合格的专业教师队伍，专业教师队伍应根据专业的培养目标、课程设置和授课时数等教学需要确定。各专业开办的准入条件为，专任教师不得少于7人，应有1/3以上的高级职称教师、1/3以上的中级职称教师、1/3以上的有创作实践经历的教师。另可根据行业特色聘请一定数量的实践型师资。50%以上专任教师应具有硕士、博士学位，并通过岗前培训。专任教师队伍应建立合理均衡的年龄梯队层次，鼓励必要的行业专家参与指导创作实践。教师团队中应该有学术带头人，学术带头人应由在本专业领域教学、研究或创作中经验丰富的资深专任教师担任。^[4]

教学条件应符合人才培养目标的要求，围绕课程需求进行配置，包括教师队伍、生师比、教学经费、教学信息资源、空间资源和仪器设备等，对教学条件的要求应明确。信息资源建设应与专业建设相匹配，为人才培养服务。对图书、期刊、音像制品等资源的数量、质量，以及这些资源与专业教学、研究的匹配情况都应有必要的要求，应有具体措施保证信息资源的开放、共享及其使用效果。应建立信息研究中心，研究国内外戏剧教育及创作、制作动态，掌控学科前沿。应为戏剧类专业教学提供足够数量和功能的教学设施。理论课教学，应配备多媒体教学设施；专业技能课教学，应根据专业需要配备排练教室、形体训练教室、声乐教室、化妆教室、服装教室、绘画教室等专业教室。应尽可能设置专门剧场，满足学生进行舞台展示的需要。教学设备设施的最低标准应保障所有需要实习的学生使用空间和设备的时间不得少于实习实践课要求的教学时数；应充分发挥教学的物质平台、技术平台对实践性、创造性十分突出的戏剧类人才培养方式的强有力支撑作用。^[4]

参考资料^[1][6][注1]

2023年软科中国大学专业排名评级A+的学校共有2所，评级A的学校共有9所，高校的专业排名依次为：^[7]

艾瑞深2024中国大学戏剧影视文学专业排名（研究型），A++档次的学校1所，A+档次的学校6所，学校排名依次为：^[8]

中国科教评价网2024-2025年戏剧影视文学专业排名中的中国大学本科教育专业排行榜中等级5★+的学校2所，等级5★的学校3所，学校的排名依次为：^[9]