六君子图

《六君子图》，是元代四大家之一倪瓒的传世名迹，图轴长61.9 厘米，宽33.3 厘米，现藏于上海博物馆。构图为典型的两山一水风格，近岸坡石上挺立松、柏、樟、楠、槐、榆六棵树木，六棵树，象征卓尔不群的六君子，左侧自题此画应卢山甫所求而作。^[1][2]

《六君子图》的构图清晰且简洁：远方的山峦曲线平缓，占据了画面四分之一的位置，以此为界，上方的空白是天空，下方的空白则是水面，构成了画面的远景。紧邻画面底部的是近处的石坡，其高度还不到整个画面的四分之一。画面中部的大片空白则是水面，让湖光万顷尽收眼底。整个构图采用了“三段式”布局，实际上就是两条横向的石坡，将画面分为三等分。《六君子图》后有黄公望题诗云：“远望云山隔秋水， 近有古木拥披陀， 居然相对六君子， 正直特立无偏颇。”^[3][2]

2005年12月30日，《六君子图》在上海博物馆与故宫博物院联手推出的“书画经典——故宫博物院、上海博物馆中国古代书画藏品展”中展出。^[4]2010年8月，《六君子图》在美国纽约大都会艺术博物馆“忽必烈的时代——中国元代艺术展”专题展览中展出。^[5]

《六君子图》此图绘坡陀上六株树木劲挺列植。湖面宽广无波，江上峰峦遥接远空，气象萧索清旷。六株树为松、柏、樟、楠、槐、榆，有其象征意义。

图上有倪瓒自题：“卢山甫每见辄求作画，至正五年（1345年）四月八日，泊舟弓河之上，而山甫篝灯出此纸，苦征余画，时已惫甚，只得勉以应之。大痴（黄公望）老师见之必大笑也。倪瓒zàn。”

画幅中有元人黄公望题诗中指谓：“居然相对六君子，正直特立无偏颇。”王铎题语中评道：“画之简者，其神骨韵气则不薄。”还有朽木居士、赵觐、钱云等诗。还有明人董其昌题识，裱边有明人王铎，清人周寿昌、许乃普、陈铄、陈碘等题跋或观款。

此画作于倪瓒四十五岁之时，当时他已变卖家中田产出游。经历了家中巨变，从富裕的公子生活到现在的隐士状态，所以他的画显得特别寂寥、超逸。在至正五年（1345年）四月八日，云林在弓河之上行船游览周边之美景犯有睡意，这时卢山甫竟然提灯并拿出此纸来求云林为其作画，因此时已有困意只好勉强答应他。

《六君子图》的画面结构十分明了和简洁：平缓逶迤的远山，处在画面的大约四分之一处，并以此为界，向上的空白处就是天空，往下的空白便是水面，构成了画面远景。靠紧画面最下部分的是近处的石坡陁，还不到整个画面的四分之一。画面中部一大半空白的水面，万顷湖水尽收眼底。“三段式”构图就这样展开，实际上就是两道横向的平缓的石坡陁，把画面分割为三段。

倪瓒为了打破构图上单调，增加画面的意境、寒荒和萧疏感，画上了六棵不同品种树木，与横向的山石坡构成经纬走向，当然没有成经纬的交叉状态。而是使树木站立在近处的石坡上，从而构成了近景，是大痴（黄公望）说的“近看古木拥坡”和“居然相对六君子”的近景自然景物。

此图以平远的章法、淡逸疏朗的笔墨意趣突出表现了六株挺拔的树木，列植江边陂陀上的景象。这六株树分别为松、柏、樟、槐、楠、榆，有其象征意义。土石层叠，连勾带皴cūn，树木用笔简洁疏放，墨色浓淡变化得宜。江上远峦以乾笔皴擦，给人一种空灵之感。

《六君子图》远山是用饱满的枯笔长形线条画出，运笔极为自然，再用淡墨简单地皴擦而成，近处的石坡，墨色与远处的山石一致，亦是枯笔画出，但是用了重墨点苔，用了更多的皴法加强山石坡的厚重感，体现了“石分三面”处理的传统路径。再用轻重的墨色画树木的枝干，树干略用重墨点染，六棵树木的树叶分别用淡墨和重墨点染，加以区别，使较为浓密的树叶中自然分出了层次，清新而自然。

没有《六君子图》给倪瓒在形式上探索的成功与摆脱前人的窠kē臼所作出的努力，就难以有以后的《渔庄秋霁图》等作品。《渔庄秋霁图》是倪瓒“三段式”构图形式的顶峰之作，都是《六君子图》奠定的坚实的基础。

2010年8月，《六君子图》在美国纽约大都会艺术博物馆“忽必烈的时代——中国元代艺术展”专题展览中展出。

2005年12月，《六君子图》在上海博物馆“书画经典――故宫博物院、上海博物馆中国古代书画藏品展”专题展览中展出。

倪瓒（1301－1374），字元镇，号云林、幼霞子、荆蛮民等，又自号风月主人，无锡（今属江苏）人。元代后期著名诗人和画家。性好洁而迂僻，有“倪迂”之称。博极群书，工诗善画，精通音律。其画以“天真幽淡”为宗，其诗描绘山水不事雕琢，自然清新，自为一家。与黄公望、王蒙、吴镇并称为“元四家”。