侯牧人

侯牧人，生于1952年，毕业于中国歌舞团，是中国初代摇滚音乐人，别名“漂亮男人”。主要作品有《红色摇滚》《我爱你中国》《亚洲的太阳》等。^[1][2]

侯牧人1978年考入中国歌舞团，后组建中央歌舞团男声四重唱，1986年发表首张个人专辑《一走了之》，之后为《本命年》《四十不惑》等多部电影创作《留下油灯光》《感觉》等众多歌曲，为杨凤良导演的电视剧创作主题曲《山梁梁上有棵树》以及亚运歌曲《亚洲的太阳》等，直到2009年患上脑梗开始和病魔做斗争。2012年出版第一张个人CD《侯牧人作品集：年代》。^[3][4][5]2014年，侯牧人为女儿影片《老摇滚》演唱他脑梗后写的第一首歌《像个傻逼一样的活着》。^[6]

侯牧人创作的歌曲具有极强的平民意识，他希望自己的音乐能表达多数平民百姓的感受，不生硬也不超前，为中国带来了初代摇滚风格。^[2][7]1988年侯牧人被评为中国十大青年作曲家，他的作品《亚洲的太阳》荣获中国亚运歌曲传播奖，《我爱你中国》获得了1993年中国十大金曲奖。^[1]

侯牧人，1952 年出生于上海。^[2]他的父亲从事技术情报翻译工作，母亲则是上影译制厂的一名演员。父母年轻都对音乐怀有热爱，因此将这种热情延续到侯牧人的哥哥姐姐身上。起初，侯牧人的父母并没有将所有的期望都寄托在侯牧人身上，而是计划让侯牧人的哥哥学习小提琴，姐姐学习钢琴。然而，这种安排并未持续太久。姐姐学习音乐的过程中，她的音乐老师注意到了侯牧人的音乐潜力。老师与侯牧人的母亲进行了一次深入的交谈，自此年仅五岁的侯牧人开始学习钢琴，正式地进入了音乐学习生涯。1962 年，他成功考入了上海音乐学院附属小学。^[7]

1966年文革开始，侯牧人被迫放弃了钢琴，开始上山下乡。在这段期间，侯牧人跟着上海附小的同学学习了小提琴，以及认识到了到柴可夫斯基、肖斯塔科维奇等音乐大师的作品。随着动荡的十年即将结束，侯牧人想上音乐学院的念头再次萌芽，他一边在工厂当车工，一边参加考试，三次都成功考上音乐学院，但由于领导不批准，侯牧人都未能成功入学。^[2]

1979年的夏天，历经几番周折之后，侯牧人终于被中央歌舞团录取，担任钢琴伴奏。^[4]1981年，中国国足第二次冲击世界杯，在中国掀起一股“足球热”。同年10月，中国足球比分大胜科威特，全场人民合唱《东风红》、《大海航行靠舵手》，鼓舞了侯牧人想要创造中国人民可以一呼百应歌曲的想法。1982年侯牧人组成了男声四重唱，并坚定使用中国舞台上还没有出现的架子鼓进行伴奏。侯牧人这期间改编中外民歌数百首，其中三首被选为美国“百人合唱团”演出保留曲目。^[1][7]1983年到1985年，期间世界人口突破五十亿大关，侯牧人与陈哲一起创作了《五十亿的我们》，与北京和广州等地的其他音乐人一同创作《起潮了，让我们下海》，后又与电视剧导演张成田、潘大为合作创作音乐电视片《路》和《下海》，两部作品都在中央电视台上映。^[1]

1986年，侯牧人首张个人专辑《一走了之》问世，其中包含个人作词、作曲、编曲和演唱的诸多歌曲。同年为电影创作歌曲《嘿，哥们儿》。^[3]

1989年到1995年，是侯牧人创作歌曲的黄金时期，期间他为电影《本命年》《私人保镖》《高楼边》《四十不惑》创作了主题歌曲《留下油灯光》《小鸟》《听》《感觉》，其中《感觉》由本人演唱。此外，侯牧人为杨凤良导演的电视剧演唱主题曲《山梁梁上有棵树》，以及演唱了第十一届亚运会主题歌曲《亚洲的太阳》《不要说再见》。同期为美国电影《摇滚的中国》创作音乐、负责词、曲、编曲、演唱和澳大利亚电视剧《红色列车》演唱主题曲《醒不了》。1992，侯牧人举办个人演唱会，随后参与“红色摇滚”的制作，出版第二张个人专辑《我爱你中国》；通过香港CZ公司和台湾“伟翔”音乐文化传播公司出版个人专辑《黑月亮》以及“拼贴音乐”计New Age音乐十余张CD，后又与香港“雨果”公司合作出版“半梦”及New Age and World Music音乐“天幻萧音”。在北体体育馆、海淀影剧院举办首次“侯牧人抒情摇滚音乐会”；此外侯牧人还与香港歌星潘美辰合作举办了“为希望工程义演”，在全国范围内巡演三十场。^[3][2][8][7]

1997年以来，侯牧人已经成功将任雁演唱的十五首中国民歌改编成New Age音乐，并在日本发行；同时分别与台湾“伟翔”公司、香港“雨果”公司合作，创作录制完成中国少数民族音乐集成之一“新疆之旅”和台湾歌手张杏月的专辑，并且出版个人专辑《黑月亮2》；^[3][8]2006年为多媒体话剧《我们走在大路上》作曲3首分别是《我们走在跳板上》《漫游的人走向远方》和《就这样》，2008年汶川地震事件发生后创作歌曲《怎么办呢》和《高高的山》。^[2]

2009年，侯牧人患上脑梗造成说话和写字的障碍，出院后，仍然需要长期处在恢复期中。在此期间，他在和病魔抗争的日子表现出顽强的斗争精神，通过从最简单数字和发音的学习再到健身房的不间断锻炼，侯牧人身体逐渐得到康复。^[2][9]

2012年5月“听心音乐”出版《侯牧人作品集：年代》，这是侯牧人第一张个人演唱CD。^[5][2]《年代》中包括1991年合辑《黑月亮》中的歌曲1首，1991年合辑《红色摇滚》中的歌曲2首，1992年专辑《我爱你中国》的卡带复刻版4首，2006年公演的多媒体话剧《我们走在大路上》的曲目3首，为2008年汶川地震所作歌曲2首。^[2]2014年，侯牧人为女儿影片《老摇滚》演唱他脑梗后写的第一首歌《像个傻逼一样的活着》。^[6]2017年5月30日，侯牧人参加了“听障儿童公益救助行动之让爱发声-2017浪花少年西山音乐艺术生活节”，为听障孩子们带来音乐盛典。^[10]

侯牧人创作歌曲众多，有《我爱你中国》《留下油灯光》《小鸟》《听》等歌曲，其创作歌曲大多收录于专辑中。其专辑主要有《黑月亮》《我爱你中国》《红色摇滚》等，其中《红色摇滚》较为特殊，里面收录的歌曲大多知名度较高，曾传唱于大江南北，侯牧人参与演唱和创作的歌曲占多数，有《小鸟》《中国人民解放军军歌》《兄弟》《花衣裳》《留下油灯光》《中国人民志愿军战歌》《娘子军连歌》共7首。专辑《红色摇滚》具有一定的收藏价值，也为当时的音乐界带入了浓厚的摇滚元素。专辑《黑月亮》是一张具有浓厚的中国特色的专辑，专辑里几乎是侯牧人的作品，大多比较质朴，没有商业化的气息，在海外引起强烈反响，专辑中有一首歌也以《黑月亮》命名，风格独特。^[1][11][12]

侯牧人是一位平民音乐人，具有浓厚的平民情节和平民意识（平民是指接近人民，在当时盛行的流行音乐中寻找久不存在的情感和价值观念），1981年，他看完中国国足赢科威特的比赛后，看到人们听着当时盛行的音乐《东方红》热情相拥的时候，他就决定要创作出在特定氛围下可以和老百姓一呼百应的东西即初代的摇滚，不能很生硬也不能很超前，追求的就是很普通的感觉。侯牧人希望他的音乐能表达多数平民百姓的感受，摆脱圈内其他音乐人的不利影响，融入到老百姓中去，就像天安门国旗升起时老百姓心中燃起的那种冲动。他的歌曲《黑月亮》表达出了极强的平民意识，不放光芒，吸收着民间的光，温暖老百姓的世界。汶川地震后他谱曲的作品《怎么办呢》讲述了失去亲人后的灾民一刻不停的在废墟中搜救其他生命，《高高的山》讲述了为别人的孩子喂奶的女警，他的歌曲为老百姓创作，反映老百姓的情感。再加上他的嗓音粗声大气、铿锵有力，充满了率真的民间野趣和深刻的平民意识。^[2][7]

侯牧人在1980年中国足球比分大胜科威特，全场人民合唱《东方红》等歌曲时候，萌生了为中国打造一种与以往截然不同的音乐的信念。一开始，侯牧人和他的朋友们去了许多大型文艺团体，甚至探讨中国古代音乐是否有类似的存在。但这些尝试都以失败告终。最终，他们决定放弃权威，前往北京图书馆进行调研。然而，即便花费了一个多月的时间，仍未有所收获。面对挫折，许多人选择放弃，但侯牧人和几位伙伴却坚持了下来。在探索的过程中，他们决定自己制作乐器，其中包括一套爵士鼓。这套乐器在当时的中国是前所未见的，很可能是国内自制的第一套爵士鼓。^[7][19]

做鼓的经历也非常有趣，当时制作鼓桶的材料算下来得上万元，而侯牧人一个月工资才48元，他们就发动各种关系去找哪里有这样的材料。后来他们听说变压器厂的内圈可以用来做鼓帮子，就从团里的黄页上找变压器厂，一家一家去找。侯牧人找到厂长说“我要做什么样的音乐，如果把这事干成了，中国是了不得的。”把厂长说哭了，批了条子给仓库保管员。做了一年，侯牧人他们终于得到了一套可以演奏的乐器。^[19]

2016年4月21日晚，由侯牧人之女侯祖辛执导，致敬中国摇滚三十年纪录片《老摇滚》首映礼——暨北京国际电影节·纪录单元沙龙活动在北京正乙祠戏楼举办。此次首映礼由暴风摇滚公益基金主办，出席此次活动的嘉宾有：华沙电影节主席Stefan Laudyn、《舌尖上的中国》总导演陈晓卿、暴风科技CEO冯鑫，以及金兆钧、侯牧人、张帆、王迪、李杰、张楚、张岭、高虎、梁博、马頔等音乐人，成方圆、史航、赵半狄等文化界名人共计100余人。影片放映结束后，侯牧人发表了自己的感想。^[20]

2017年5月30日“六一”儿童节到来之际，由听障儿童公益救助联盟、浪花音乐艺术体验中心及北京西山森林音乐谷共同主办的“听障儿童公益救助行动之让爱发声-2017浪花少年西山音乐艺术生活节”在北京隆重举行。来自北京热爱音乐的儿童家庭近千人报名参加此次音乐艺术节，其中来自北京、河北等地近300个听障儿童及其家长参加了这项公益活动。在舞台上，听障宝宝们进行了歌舞表演。著名音乐人侯牧人、节奏旅行家等多支乐队都为该活动带来了更丰富多样的音乐表演。^[21][22]

“侯牧人在病床上背bpmf（拼音）的时候，太摇滚了！”^[9]——现任《国际社会科学杂志》(中文版)副主编黄纪苏

“父亲的歌曲里始终带着那种浪漫的精神，音乐是骗不了人的，人的最直观的情感表达都从音乐中展露无遗，如果说之前他的音乐还有一些时代的印记，那在他生病之后，这种表达更纯粹、更直接了。”^[9]——导演、编剧侯祖辛

“在中国摇滚乐谱系表上，侯牧人是比崔健更早的人物。在《一无所有》出现之前、《新长征路上的摇滚》启程之先，侯牧人作过许多探索。”^[2]——知名乐评人李皖在文章《侯牧人的平民音乐》里写道^[23]

在《奇葩大会》现场，高晓松称侯牧人在1980年代“是大嗨腕儿”^[24]

苏秀，侯牧人的母亲，1926年生于东北长春，于2023年1月逝世，享年97岁，是著名配音表演艺术家、配音导演。自1950年进入上译厂，苏秀的配音作品有180余部，如《天书奇谭》中老狐狸、《为戴茜小姐开车》戴茜小姐等。她是中国最早的一批配音演员，缔造了辉煌的译制片黄金时代的上译“配音天团”，为配音世界打开一扇新的大门，开启一个新的时代。^[25][26]

侯祖辛，侯牧人的女儿，1987年9月9日生于北京，本科就读于香港中文大学，于南加州大学电影学院研究生毕业，如今是一位著名导演、编剧。她曾为屈臣氏和香奈儿等多个品牌拍摄广告。她创作的纪录片《老摇滚》曾获第30届华沙国际电影节最佳短片纪录片奖和中国纪录片协会奖等国内外20多个电影节大奖。^[27]

《老摇滚》由侯牧人的女儿作为导演编导的一部纪录片短片，纪录片以侯牧人的一生创作为主线，主角侯牧人身患脑梗，这种病会反复发作，患病期间，病人可能会急性昏迷，甚至是死亡。但侯牧人在对摇滚的热血追求和执着坚持下，战胜了病魔。她创作的纪录片《老摇滚》曾获第30届华沙国际电影节最佳短片纪录片奖和中国纪录片协会奖等国内外20多个电影节大奖。^[9][6]