巫娜

巫娜，1979年1月14日出生于重庆，古琴演奏家。^[4][2]代表作有《一花一世界》《一叶一菩提》《天禅》等。^[5][6]此外，巫娜开创了中国首家古琴在线教育平台——缦学堂。^[1]

1991年，巫娜考入中央音乐学院附中古琴专业。^[1]2001年被保送进入中央音乐学院硕士研究生部，三年后毕业成为古琴演奏专业的第一位研究生。^[2]第二年，巫娜加入了窦唯的“不一定”乐队，参与了崔健“阳光下的梦”个唱演奏会，开始了古琴的跨界与即兴尝试。^[1]2008年3月，获美国“亚洲文化协会——Asian Cultural Council”基金会奖学金。2010年，开启“古琴剧场——巫娜的选本”系列演出。^[1]2015年，巫娜重启“古琴剧场”，开设了“巫娜古琴”品牌。^[7]2020年，巫娜与日本音乐家坂本龙一隔空合作《良宵引》。^[8]2023年，巫娜受邀于纽约参加中美青年音乐节的演出。^[9]次年，巫娜参加国家大剧院第二届“国乐之春”“古琴之夜”闭幕特别策划音乐会。2024年6月29日，参加广东卫视的综艺节目《跟着国乐去旅行》播出。^[10]

巫娜，中国第一位古琴硕士，师从古琴演奏家赵家珍女士及古琴演奏家、教育家李祥霆先生。^[11]曾获得中央音乐学院首届“龙音”奖民族器乐观摩赛优秀演奏奖(最高奖)。中央音乐学院“萨默—雷石东奖学金”一等奖和“全国青少年艺术大赛——民族器乐独奏赛”古琴青年专业组金奖（第一名）以及“CCTV民族器乐电视大赛”古琴青年组金奖。^[2]

巫娜，9岁开始学习古琴。1991年，巫娜考入中央音乐学院附中古琴专业，师从古琴演奏家赵家珍女士。^[1]此后，巫娜先后获得“92杭州国际古琴邀请赛”优秀演奏奖(最高奖)、“中央音乐学院首届民族器乐观摩赛”优秀演奏奖(最高奖)、中央音乐学院首届“龙音”奖民族器乐观摩赛优秀演奏奖（最高奖）、中央音乐学院“萨默—雷石东奖学金”一等奖和“全国青少年艺术大赛——民族器乐独奏赛”古琴青年专业组金奖（第一名）以及“CCTV民族器乐电视大赛”古琴青年组金奖。^[2]

1995年，巫娜师从大提琴教育家、演奏家宗柏教授，副修大提琴演奏。1996年，巫娜进入中央音乐学院附中民乐团的大提琴声部，参加了乐队的排练和演出。1997年，巫娜师从青年贝司演奏家宋艺，开始副修低音提琴的演奏。同年3月，巫娜应台北市立国乐团邀请参加了“台北市传统艺术季”的演出和讲学活动，于台北国家音乐厅作了古琴独奏演出。1998年，巫娜进入中央音乐学院青年民族管弦乐团的低音声部，参加了乐团的排练、录音和演出等任务。1999年11月，巫娜作为“陈底里和朋友们”乐队的古琴演奏者，参加了“99国际爵士乐集萃”的演出。^[2]

2000年，巫娜成为中央电视台“相逢2000——奉山迎接千禧年第一缕曙光”现场直播节目的古琴独奏者，全球电视台同时直播，被中央电视台“东方时空”栏目做成专题报道，此后，有关巫娜中国传统文化的采访谈话，在世界同步性节目“时间锦囊”中播放。^[12]2001年，巫娜被保送进入中央音乐学院硕士研究生部。^[2]2002年，巫娜与上海爵士乐歌手coco多次合作，为“2002国际时装周”、“2002上海旅游节”等活动作现场即兴演出。^[2]2003年，巫娜开办了以传统文化为基奠的古琴工作室——“离骚琴馆”。^[12]2004年毕业，巫娜成为古琴演奏专业的第一位研究生，并在中央音乐学院举办了个人毕业独奏音乐会。^[2]同年，巫娜编写了《古琴初级教程》图书。^[12]

2005年，巫娜在“阳光下的梦崔健个人演唱会”中，并担任古琴演奏嘉宾。^[2]同年5月，她与音乐人窦唯合作出版了以古琴即兴为主的纯器乐专辑《暮良文王——山豆几石页、祭然品气国》。^[2][13]同年，为窦唯和他的“不一定”乐队新专辑《八和九生》中的作品录制古琴即兴声部。^[12]

2006年5月，巫娜为作曲家刘索拉现代歌剧《惊梦》担任古琴声部演奏，赴德国演出；同年8月，巫娜赴韩国参加“国际诵经艺术节”，与美国黑管演奏家李可思（Keith Lipson）共同演奏了伊莱·马歇尔（Eli Marshall）的作品《The son of Budah》。^[14][2]

2007年3月，巫娜赴意大利参加了“亚洲女性艺术家节”的专场音乐会。5月，巫娜又赴德国参加了“科隆三年艺术节”和“MORSE 爵士音乐节”的演出，以古琴即兴演奏与欧洲即兴音乐家一起完成了专场演出。7月，巫娜策划并参与了“什人唱——声音与多媒体艺术”综合作品的演出，与来自德国的多媒体艺术家与日本现代舞蹈家共同完成。9月，巫娜在德国的柏林、科隆、杜塞尔多夫和多特蒙德等地作了专场演出。10月，巫娜赴丹麦和瑞典参加了“SOUND AROUND”音乐节的专场演出，并在11月获“亚欧基金会”——POINTE TO POINT项目的赞助，与来自欧洲与亚洲的18位艺术家一起赴贵州山区采风，合作完成了演出。^[14][2]

2008年，巫娜在崔健个人演唱会中”担任古琴演奏嘉宾。^[14]同年3月，巫娜获美国“亚洲文化协会——Asian Cultural Council”基金会奖学金，赴美国纽约作为期五个月的访问学者，^[1] 在美国作为访问学者期间，她参与了三场在纽约举办的为中国汶川地震募款的慈善义演，同时，在纽约举办了“巫娜古琴音乐会”，并邀请旅美著名舞蹈家殷梅女士以及爵士音乐家徐秋雅（Jen shyu）合作了实验即兴作品——什人唱。同年11月，巫娜为法国戏剧导演Jean.christophe.blondel执导的法国戏剧《正午的分界》担任音乐制作以及古琴演奏。^[14][2]

2009年1月，巫娜应邀参加“杭州国际爵士音乐节”的演出，并与爵士钢琴演奏家孔宏伟合作演出——以古曲为元素的即兴自由爵士作品《酒狂》。同月，巫娜应中国驻捷克大使馆邀请，赴捷克参加“09捷克中国音乐文化节”活动的演出，并担任古琴独奏。3月，巫娜与中国著名先锋乐评人、电子音乐家颜峻合作，共同创作了古琴与噪音实验即兴音乐作品，并应邀参加了北京“先锋音乐节”、“伦敦Barbican艺术中心——Beyond wall音乐节”的演出。5月，她与旅德古筝演奏家徐凤霞、美国低音提琴演奏家Peter Scherr、法国大提琴演奏家Didier Petit组成东西四重奏乐团，共同创作了极具实验性质的即兴原创音乐作品，参加由香港“French May——法国五月艺术节”主办的专场演出，并在内地多个重要城市进行了巡演。9月，其与上海著名爵士乐歌手coco、瑞士Sonic calligraphy爵士乐队合作，共同创作了多首由中国民歌及古典诗词改编的爵士乐作品，在上海的东方艺术中心做了专场演出，并在内地多个重要城市进行了巡演。10月，巫娜随中央民族歌舞团赴捷克、匈牙利、塞尔维亚三国进行了交流演出。11月至12月，巫娜应比利时“欧罗巴中国艺术节“之邀，赴比利时参加该艺术节两场重要演出，一场与作曲家刘索拉合作，另一场为个人作品。^[2]

2010年3月至12月，巫娜开启了“古琴剧场——巫娜的选本”系列演出；5月，巫娜参加“旧金山国际艺术节”，为Larry的舞台剧《情书》创作音乐并担任现场演奏；10月、11月，赴瑞士参加“瑞士国际艺术节-中国主题年”的演出，参与并创作两个不同音乐项目的演出。^[14][2]

2011年5月，巫娜在国家大剧院为唐琴“大圣遗音”策划并制作了“大圣遗音古琴音乐会”。8月，她在天津音乐厅举办“神人畅——巫娜古琴音乐会”。9月，其赴意大利参加“意大利国际艺术节——中国主题年”演出。10月，巫娜赴新加坡参加“新加坡国际舞蹈艺术节，与泰国舞蹈大师Pichet Klunchun合作，为他的舞剧《黑与白》创作音乐并现场演奏。^[2]

2012年3月至10月，巫娜在法国、德国、瑞典、瑞士等欧洲国家举办了多场个人以及跨界合作音乐会；同时，巫娜的个人首张独奏专辑《Deform from within——从内变形》于2012年9月由以色列Ent-t唱片公司发行出版。次年4月，巫娜赴沙迦创作并现场演奏了一台古琴独奏音乐会。10月，与旅德多媒体观念艺术家何回声（Echo Ho）合作录制了黑胶唱片《神人畅》，由德国柏林艺术大学限量发行300张。^{[14] [2]}

2014年，巫娜先后在民族剧院、国家大剧院举办个人音乐会和“神人畅”专场音乐会；同年，巫娜与著名作曲家高平共同创作了《高山流水——古琴音乐剧》，在新西兰完成世界首演；次年《高山流水——古琴音乐剧》先后在上海、杭州演出，并融入了新的元素著名爵士乐家赵可的人声。同时，巫娜为“新中势”当代设计展开幕式举行了专场音乐会，融合了电子音乐、古琴、竹笛、大提琴以及多媒体视频艺术等多种元素，在演出过程中，乐视网进行了全球现场直播。此后，巫娜先后在银川、深圳举办个人专场演奏会，并与著名音乐人小河、马木尔、尺八演奏家易佳林进行了现场即兴演奏。同时，在北京、上海，发起并主办的舞剧《黑与白》在中国首次巡演，为该舞剧担任现场音乐演奏。^{[14] [2]}

2016年1月17日，巫娜与台湾古琴大师李孔元在西安音乐厅开展“禅茶一味”古琴音乐会。^[14]

2017年4月26日，巫娜参加西溪天堂艺术中心 “七贤”(第三部)大音希声-静觅之音音乐会，并合作演出。6月18日，其参加北京国家大剧院戏剧场“对话·寓言2047”观念剧，并合作演出。^[14]

2018年1月，巫娜参加《“缦言缦语”——巫娜古琴乐享会》全国巡演。^[14]

2019年5月，巫娜受邀赴北京恭王府大戏楼，参演“枯木龙吟·让古琴醒来——明琴音乐会”，并担任古琴独奏。6月，其受著名诗人、当代艺术家翟永明和上海1862艺术中心的邀请，参加春天诗歌音乐剧场《时间美人之歌》的演出，与八个国家地区的九位诗人和多位音乐家共聚黄浦江畔。8月，巫娜在云冈石窟博物馆举办“巫娜古琴乐享会”，并在云冈石窟第5窟进行小规模演出。^[14]

2020年，巫娜与日本音乐家坂本龙一隔空合作《良宵引》，以中国传统古曲结合实验声音，以音乐和影像结合，传递出东方意境以及两位艺术家在疫情时期对世界的思考和关怀。^[8]

2021年，巫娜参加第二十届西安国际音乐节。^[15]2022年，巫娜参加国家大剧院推出的“天涯共此时”中秋线上特别节目，表演节目《水调歌头》。^[16]2023年7月，巫娜在纽约参加中美青年音乐节的演出，此次演出，巫娜与音乐家李带菓[guǒ]合作，将古琴与钢琴融合在一起，在即兴中实现了中西方乐器间的共鸣清谈。^[9]2024年4月27日，巫娜参加国家大剧院第二届“国乐之春”“古琴之夜”闭幕特别策划音乐会，演奏《渔樵问答》。2024年6月29日，巫娜参加的广东卫视综艺节目《跟着国乐去旅行》正式播出。^[10]

2015年，巫娜开启“巫娜古琴”品牌。旗下包括：古琴专业教育机构——丝桐馆，由巫娜亲自带领其弟子开展古琴与修行并行的传习课程。并重启了巫娜于2010年创立的古琴剧场。同时，重力推出一合相——斫zhuó琴工坊产品平台，面向社会全方位来推广古琴文化与艺术。^[7]

2016年，巫娜开创了中国首家古琴在线教育平台——缦学堂。^[1]专注于古琴在线教育及线下学习型社群的构建，致力于通过“自利利他”的理念，让人亲近古琴，通过古琴亲近自己，找回心的安定，再去帮助他人。^[17]

2005年，巫娜在北京金帆音乐厅举办了“慧灵古琴之约——巫娜古琴义演音乐会”，为北京慧灵智障人士服务机构共筹得善款近五万余元。^[2]

2005年，与音乐人窦唯合作出版了以古琴即兴为主的纯器乐专辑《暮良文王——山豆几石页、祭然品气国》。同年，为窦唯的新专辑《八和九生》中的作品录制古琴即兴声部。^[11]

2006年，巫娜与窦唯合作音乐专辑《水先后古清风乐》。^[28]同年合作《东游记》。^[29]

2004年5月1日，巫娜编写了《古琴初级教程》图书，由同心出版社出版。^[30]

2004年，巫娜发表了硕士毕业论文。名为：一首异名同曲的古琴经典作品的辨析——《水仙操》《秋塞吟》《搔首问天》的考查与比较。^[31]

巫娜曾在北京师范大学、人民大学、中国传媒大学、台北和真琴社、美国哥伦比亚大学进行过古琴专题学术讲座。^[32]

合作过的部分艺术家有：窦唯、刘索拉、崔健、美国作曲家伊莱·马歇尔（Eli Marshall）、美国黑管演奏家李可思（Keith Lipson）、旅美著名舞蹈家殷梅女士以及爵士音乐家徐秋雅（Jen shyu）、旅德古筝演奏家徐凤霞、美国低音提琴演奏家彼得·谢尔（Peter Scherr）、法国大提琴演奏家迪迪埃·佩蒂特（Didier Petit）。^[14]

巫娜老师以一个爱玩的心态去做了许多关于古琴的事情，这种开发的态度创造出来许多艺术的火花，包括她对琴曲的改变，跨界玩音乐等，她非常自如的在用古琴表达自己的态度，达到了对艺术品鉴的大通。听着巫娜老师的讲解，记者突然觉得最重要的可能并不是琴曲，而是巫娜老师的通过琴音表达的人生态度。^[33]（清华大学艺术教育中心演出官网评）

作为活跃的跨界演奏者，巫娜不断地和世界各地的爵士、摇滚、实验等各个领域的音乐艺术家跨界合作，成为了古琴艺术创新的标杆人物。^[34]（都市快报橙柿互动评）